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Previsualizando:Cómo “Cobra Kai” obtiene acrobacias justo antes del primer golpe

Para los coordinadores de especialistas como Hiro Koda y Jahnel Curfman, la visualización previa es esencial para la realidad y la seguridad de las secuencias dinámicas de lucha.

Todas las creatividades pueden beneficiarse de la preparación visualizada. Para coordinadores de dobles como Cobra Kai’ s Hiro Koda y Jahnel Curfman, es absolutamente crucial para la realidad y la seguridad de estas espectaculares secuencias de lucha.

Cuando Steven Spielberg estaba filmando la icónica escena del aterrizaje en la playa de Omaha en Salvando al soldado Ryan, tenía el presupuesto y el alcance para hacer básicamente lo que quisiera. La secuencia costó $12 millones de dólares, involucró a más de mil extras y usó la playa Ballinesker en el condado de Wexford, Irlanda, casi una réplica exacta del paisaje de la playa de Omaha. Los miembros de los grupos de recreación locales, como el Segundo Grupo de Batalla, fueron elegidos como extras para interpretar a los soldados alemanes. Además, se usaron de veinte a treinta amputados reales para retratar a los soldados estadounidenses mutilados durante el desembarco. quería reacciones espontáneas y que “la acción me inspirara en cuanto a dónde colocar la cámara”.

El primer día de rodaje no fue bien. Todos los preparativos estaban ahí, pero Spielberg estaba pasando por un momento difícil dado el alcance de la escena a enfocar. Entra la productora Bonnie Curtis. Reunió a “sus tropas”, las partes interesadas creativas de la producción, y basándose en lo que podían ofrecer, creó “un menú” para Spielberg. Dándole una lista plastificada de lo que tenía a su disposición, simplemente podría gritar durante el rodaje:"¡Dame fuego de ametralladora!" o "¡Bloqueo de sangre sobre un soldado alemán!" por ejemplo. Obtuvo su espontaneidad porque Curtis tenía la previsualización.

No se puede subestimar la ventaja que tiene la visualización previa en una producción sin problemas. Hacer la prueba y el error antes de poner un pie en el set no solo le ahorra tiempo y dinero, sino que también le da libertad artística. Si bien es una herramienta importante para el director y el director de fotografía, un aspecto de la realización de películas que considera que la previsión es un paso esencial son los coordinadores de dobles.

Cobra Kai es una secuela de la serie de artes marciales de Karate Kid franquicia. Visualizada por primera vez en YouTube, después de dos temporadas, la tercera se trasladó a Netflix con enorme éxito. Ya ha sido renovada para una cuarta temporada. Un aspecto crucial para el atractivo de la serie son las dinámicas secuencias de kárate, que están coreografiadas por el equipo de marido y mujer Hiro Koda y Jahnel Curfman. Jahnel también hace de dobles de riesgo para el actor Peyton List en el programa, por lo que el realismo y la seguridad logrados a través del trabajo previo no solo son profesionales, sino también personales.

Entonces, ¿cómo funciona su proceso? ¿El guión proporciona secuencias de lucha detalladas o una idea más general? Y, ¿cuánta libertad se da para traer nuevas ideas a las batallas, especialmente cuando se relacionan con los diferentes estilos de lucha?

Si el guión es su anteproyecto y el personaje su guía, ¿cuánto informa el tema a la obra? "El miedo no existe en este dojo" es un mensaje importante entretejido a lo largo de la narración. También se podría argumentar que tiene que ser un tema importante para Koda y Curfman. Al idear un nuevo truco, ¿cómo abordan personalmente el miedo? ¿Es una parte necesaria del proceso asegurarse de que lo hagan bien, tanto para ellos mismos como para sus dobles?

Impulsado por la adrenalina sobre el miedo. También parece que hay un gran componente mental junto con el físico.

Una vez que la gimnasia mental está en su lugar, la creatividad puede prosperar. Entonces, ¿cómo funciona su proceso de previs?

¿Cuáles son los aspectos más desafiantes de diseñar un truco o una secuencia de acción? Y, para quienes tienen un presupuesto bajo, ¿algún consejo para obtener los resultados más dinámicos con recursos limitados?

La lección para los cineastas de bajo presupuesto, al parecer, no es encontrar recortes en el presupuesto cuando se trata de secuencias de lucha. Pero, como todas las cosas, la preparación puede ser la clave para ahorrarle tiempo y dinero.

Como Johnny Lawrence en Cobra Kai dice:“La mejor defensa es más ofensiva”. Si permanece a la ofensiva y hace el trabajo de previsualización con sus partes interesadas creativas, los resultados deberían estar a su favor.



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