¿Interesado en adaptar libros a guiones? Sigue estos consejos profesionales para crear adaptaciones prácticas para la pantalla grande.
Imagen de portada de Trumbo (vía Bleecker Street).
Escribir un guión puede ser un trabajo duro. Se necesita mucho para poner lápiz sobre papel (o incluso simplemente abrir Final Draft) y construir una historia desde cero, desarrollar una narrativa, definir personajes y conflictos, y unirlo todo con un buen lazo temático y cinematográfico.
Tendría sentido que los guionistas y cineastas gravitaran hacia historias que ya son probadas, verdaderas y populares entre el público, como es el caso de los libros. Desde clásicos canónicos hasta éxitos de ventas modernos, los libros son un gran forraje para las adaptaciones de guiones.
Es decir, hasta que te sumerges en uno tú mismo. Adaptar libros es más difícil de lo que parece y puede ser una de las tareas más difíciles y frustrantes tanto para cineastas como para escritores. Pero, no temas, aquí hay cinco consejos de adaptación de los profesionales que han estado allí y lo han hecho con éxito.
1. Encuentra los arcos narrativos
Imagen de La vida de Pi (a través de 20th Century Fox).
Este primer consejo, que proviene del guionista profesional y crítico de cine de Forbes Mark Hughes (a través del Huffington Post) ), salta al quid del proceso de adaptación de novelas largas a guiones listos para el cine y la televisión. Al final del día, el arco narrativo es la parte más importante (ya menudo la más memorable) de un libro. Es lógico pensar que cuando trabajas con un libro en un guión, este debe ser tu primer y principal enfoque para comenzar una adaptación.
2. Resista el impulso de la voz en off
Imagen de Big Fish (a través de Sony Pictures).
Para muchos guionistas que trabajan en adaptaciones, el atractivo de usar una “voz en off del autor” tiene sentido. Pero, como señala John August (quien ciertamente sabe un par de cosas sobre la escritura de adaptaciones con créditos que incluyen Big Fish , Los ángeles de Charlie y Charlie y la fábrica de chocolate — por nombrar algunos), es una muleta que en realidad puede negar la autenticidad y la esencia de una obra al crear esa sensación de "libro en cinta", que no es ideal para las películas.
3. No tengas miedo de cortar
Imagen de La comunidad del anillo (a través de Warner Bros).
En un artículo de su sitio web Script Mag, Jeanne Veillette Bowerman desglosa su proceso de adaptación del New York Times Libro ganador del premio Pulitzer y superventas Slavery by Another Name en un largometraje. En particular, describe la mentalidad brutal que se necesita para recortar un libro de manera juiciosa, ya que "las historias que respaldan un libro de 400 páginas no pueden caber en 110 páginas de guión", y para "preparar su motosierra para comenzar a podar".
4. Evite pensar mucho
Imagen de El gran Gatsby (a través de Warner Bros).
Los desafíos para los guionistas que adaptan libros se presentarán continuamente a lo largo del proceso. Como aprendimos de Lynne Pembroke y Jim Kalergis de coverscript.com, puedes eliminar la tendencia de los personajes novedosos a "pensar mucho" en los problemas y pensamientos internos, o mejor atribuirlos a otro personaje.
5. Mostrar, no contar
Imagen de The Giver (a través de The Weinstein Company).
Quizás el mejor consejo para los guionistas de adaptaciones u originales se encuentra en este artículo del consumado guionista Jeff Lyons sobre la importancia de "mostrar, no decir" a la audiencia lo que está sucediendo. Como las diferencias entre ver una película y leer un libro son bastante obvias, aún puede ser complicado recordar que la información visual puede ser más concisa y entretenida al mismo tiempo.