Ha surgido un nuevo reproductor de audio para el deleite de cualquiera que busque mejorar su contenido de transmisión. Se llama sonido espacial.
Los camarógrafos pasan horas usando las últimas innovaciones para crear el video más impresionante que puedan. El audio, sin embargo, ha jugado un papel secundario a lo largo de los años, y el sonido estéreo de décadas de antigüedad suele ser el predeterminado. En algún momento, a los ingenieros se les ocurrió el sonido envolvente. Ahí es donde una serie de altavoces "rodean" al oyente para proporcionar sonidos distintos desde varias posiciones distintas. Pero a pesar de lo bueno que fue, no fue realmente inmersivo debido a sus limitaciones de ubicación física.
Impactar cómo oye una persona
Cuando se produce un sonido, el cerebro humano procesa instantáneamente el audio que ingresa a los oídos. Luego, analiza y define la ubicación del sonido. Este sistema auditivo analógico se puede duplicar digitalmente, siempre que el sonido llegue a los oídos de manera similar al mundo real/analógico. Esta es la razón por la que el sonido espacial funciona cuando el oyente tiene puestos unos auriculares. Un algoritmo digital relacionado con las funciones de transferencia relacionadas con la cabeza (HRTF) procesa un sonido puro para que imite lo que escucharía un oído. Luego, el cerebro responde a este sonido de la misma manera que lo haría en el mundo “real”. Tenga en cuenta que los auriculares son "normales" y no tienen varios controladores (altavoces) en cada auricular.
El audio grabado estándar (estéreo/envolvente) espera que la persona que escucha permanezca en una posición estática, no que gire repentinamente hacia la izquierda o hacia la derecha. Si la persona hace eso, el audio que parece estar en una posición fija ahora también se mueve. Sin embargo, en el caso del sonido espacial, el seguimiento de la cabeza es parte del proceso de mantener los sonidos en su espacio 3D designado. En este caso, la persona que mueva la cabeza encontrará que los sonidos permanecen en sus posiciones “fijas”. Esto ofrece oportunidades únicas para crear un campo sonoro más realista e inmersivo.
Las diferencias del sonido espacial
Para comparar las diferencias entre el sonido estéreo y envolvente frente al sonido espacial, comprender sus limitaciones es un paso importante. Como referencia, finja que un oyente está sentado y mirando hacia adelante. En el caso del sonido estéreo, el escenario de sonido proviene de dos altavoces frontales, uno a la izquierda y otro a la derecha del oyente. En el caso del sonido envolvente, varios altavoces crean distintos flujos de audio. Por ejemplo, escuchar un sonido directamente a la izquierda o a la izquierda y detrás del oyente requiere que haya un altavoz dedicado colocado exactamente allí. Pero con el sonido espacial, el audio puede ocupar cualquier lugar donde el ingeniero desee estar; no hay limitación que requiera un altavoz dedicado. Por lo tanto, si la necesidad es tener ese sonido directamente a la izquierda del oyente elevado 3 pies y ligeramente inclinado hacia el frente, puede ser.
Para simplificar realmente entre los tres, el sonido espacial significa que un sonido se puede colocar en cualquier lugar del espacio 3D que es donde está el oyente porque, a diferencia de las limitaciones del sonido estéreo y envolvente, no depende de que el oyente permanezca en una posición fija. para ofrecer sonidos distintos en ese espacio 3D.
Dos tipos de sonido espacial
El sonido espacial se puede crear como binaural o basado en objetos. Binaural se usa en auriculares y basado en objetos se usa para escuchar a través de altavoces. Ejemplos de estos últimos son formatos como Dolby Atmos, DTS:X y Sony 360 Reality Audio. Para grabar sonido binaural, se colocan un par de micrófonos a cada lado de la cabeza de un muñeco. Para este último se utiliza una cabeza más especializada. También se puede usar un micrófono con cuatro micrófonos cardioides, cada uno apuntando en una dirección diferente para que formen una forma tetraédrica. Un decodificador de software convertirá esto en señales de adelante hacia atrás, de arriba hacia abajo y de izquierda a derecha.
También hay grabadoras de campo que tienen arreglos de sonido de múltiples micrófonos incorporados. Una cámara esférica de 360 grados lo hará posible, ya que tendrá múltiples micrófonos grabando junto con el video. Un ejemplo de esto es la asequible GoPro Fusion, que utiliza dos lentes para video y cuatro micrófonos para audio. Por supuesto, también hay modelos de gama más alta con mayor número de micrófonos. Por ejemplo, la cámara de video esférica Argus tiene 64 micrófonos.
Como un aparte interesante, decir que el sonido espacial es "nuevo" parece un nombre inapropiado ya que su creación se remonta a la década de 1970. Sin embargo, la tecnología de audio necesaria no estuvo disponible hasta la aparición del procesamiento de señales digitales. El advenimiento del interés y la aplicación reciente de la tecnología de compañías como Apple y Sony también es un factor importante.
Creación de audio espacial en la DAW
La creación de audio espacial requiere reproducir el sonido mediante una DAW (estación de trabajo de audio digital), que es un programa de software diseñado para la manipulación de audio. Ejemplos de este tipo de programas son Protools HD y Premiere y Reaper, entre otros. Estos programas se combinan con un complemento espacializador (un programa especializado que se agrega al programa) como FB 360 Workstation y Dear VR. También se combinan con programas orientados a un dispositivo específico, como Premier para Oculus Go. En todos los casos, existen procedimientos específicos a seguir, ninguno de los cuales es oneroso. Pero sí requiere una PC, de la cual la mayoría de los modelos modernos son más que suficientemente potentes.
Además, los servicios específicos requieren que el sonido espacial se cree para ajustarse a sus requisitos. Por ejemplo, YouTube admite dos formatos de audio espacial diferentes (First Order Ambisonics y First Order Ambisonics with Head-Locked Stereo). Por lo tanto, el archivo de video renderizado debe exportarse y convertirse en uno de estos dos formatos. Facebook puede publicar videos 360 con sonido espacial en su sección de noticias mediante el uso del conjunto de herramientas Audio 360 para editar el audio en la posproducción y sincronizar el audio con el campo de visión del video 360. Mientras tanto, Twitch proporciona Twitch Studio para procesar el audio y crear una pista de audio inmersiva para los oyentes que usan auriculares.
El sonido se mueve hacia adelante y alrededor
El sonido espacial es un medio eficaz para crear un campo de sonido realista y altamente inmersivo para acompañar el contenido de video. Como cualquier tecnología de audio, no debe usarse indiscriminadamente. En su lugar, debe usarse en función de la mejor forma en que pueda servir y mejorar el video.