Mantenga limpio su registro evitando estos
delitos de audio comunes .
Si parece que no puedes llevar tus videos al siguiente nivel de calidad,
es posible que estés buscando demasiado y no escuchando lo suficiente. Así es, una
de las claves para hacer un mejor video es hacer un mejor audio .
Si su objetivo es hacer videos más efectivos, aquí hay 10 errores de audio
hará bien en evitarlos:
1. Dependencia excesiva del micrófono integrado de la videocámara.
Quizás el mayor crimen de audio cometido por los videógrafos es confiar en
el micrófono integrado de la videocámara para grabar audio en todas las situaciones. Es
una sorpresa para la mayoría de los tiradores aficionados que el micrófono incorporado rara vez
la mejor opción para grabar audio.
Hay muchas razones por las que el micrófono incorporado puede hacer un trabajo cuestionable al grabar
audio para sus videos. En primer lugar, no puede separar el micrófono incorporado de
la videocámara, que a menudo está demasiado lejos del sujeto para grabar un audio limpio.
En segundo lugar, el micrófono incorporado se encuentra justo encima de una máquina llena de zumbidos,
motores zumbantes, y parte del ruido de la máquina termina inevitablemente en el
audio. Por último, el micrófono incorporado es un área en la que los fabricantes pueden (y
lo hacen) reducir costos mediante el uso de componentes de menor calidad.
Conectar un micrófono externo es más fácil y menos costoso de lo que mucha gente
piensa, y la mejora potencial en la calidad del audio es asombrosa.
2. No acercar lo suficiente un micrófono externo.
Usar un micrófono externo es un paso en la dirección correcta, pero aún debe
ubicarlo de manera inteligente. Simplemente colocando un micrófono externo cerca (o peor aún,
en la parte superior) de su videocámara obtendrá poca o ninguna mejora en el sonido. En su lugar,
use un micrófono externo para explorar la regla de "más cerca es mejor" de
microfonía. Si confía en un micrófono externo para sacar al sujeto de
un lodazal de ruidos de fondo o ambiente, su única opción es acercar el micrófono
lo más posible a la acción.
No deje que el término "micrófono de zoom" lo engañe:ningún micrófono puede acercarse
a la selectividad de la lente de su videocámara. Con un ajuste de zoom ajustado,
el ángulo de visión de la videocámara es de unos pocos grados. Por el contrario, un micrófono direccional común
(patrón cardioide) tiene un ángulo de captación de alrededor de 130 grados.
Un micrófono de cañón largo, que ofrece un patrón lo más ajustado posible,
cubre aproximadamente 45 grados.
El micrófono lavalier lleva el principio de "más cerca es mejor" a su conclusión lógica
al apegarse a su talento. El resultado final es un audio nítido, inteligible
de cerca. ¿Son inherentemente mejores los micrófonos lavalier que los micrófonos portátiles
o montados en boom? No, simplemente están más cerca.
3. No usar niveles de registro manual cuando estén disponibles.
El control automático de ganancia (AGC) es una de esas buenas ideas que no funcionan
tan bien en la práctica. Su función es mantener una señal de audio fuerte (pero no demasiado fuerte) en la cinta. Reacciona a los sonidos demasiado fuertes reduciendo rápidamente
el nivel de grabación. Cuando las cosas se calman, AGC poco a poco sube el nivel récord. El resultado final es un molesto movimiento de arriba a abajo de ruidos de fondo
y silbido de cinta.
Si puede deshabilitar el AGC en su videocámara y configurar los niveles de grabación manualmente,
hágalo. Esto puede requerir el uso de un micrófono externo, ya que la mayoría de los micrófonos incorporados pasan
a través de un circuito AGC de manera predeterminada. AGC también aparece en muchas videograbadoras, y
debe anularlo y configurar los niveles manualmente al editar o copiar cintas.
Con AGC deshabilitado, tendrá que observar y compensar los sonidos más fuertes de lo normal
. Esto requiere un poco de diligencia adicional de su parte, pero el resultado
final (ruidos de fondo que no se mueven) vale la pena.
4. Niveles de grabación demasiado bajos.
La mayoría de la gente sabe que debe evitar establecer niveles récord demasiado altos, ya que el subproducto
es una desagradable distorsión. Grabar con niveles demasiado bajos es más común y los
efectos son casi tan malos.
Con la grabación analógica, los niveles bajos de grabación entierran el sonido en una manta de
silbido de cinta. El resultado final es un audio borroso que carece de detalles y claridad.
Aunque los efectos no son tan graves, los bajos niveles de grabación digital pueden causar
distorsión y un sonido general apagado. En ambos casos, los efectos
de niveles récord demasiado bajos empeoran con cada generación.
Establecer niveles de registro adecuados requiere práctica y familiaridad con su
equipo. Si no está seguro de la cantidad de señal que su videocámara o videograbadora
manejará, realice una grabación de prueba. Empuje los niveles de registro hasta que la distorsión sea apenas audible y tome nota de ese nivel en los medidores. Con este conocimiento,
puede capturar grabaciones que se encuentran justo por debajo del nivel de distorsión.
5. Usando un micrófono externo barato.
Usar un micrófono externo de buena calidad para acercarse al sujeto
mejorará su audio. El uso de un micrófono externo ultrabarato y con mal sonido
no lo hará.
Puede gastar tan solo $10 en un micrófono, y probablemente suene
como él. Evite los micrófonos claramente diseñados para cantar en karaoke o dictar.
Estos micrófonos de mano a menudo tienen cables permanentemente conectados, interruptores de encendido/apagado
y un cuerpo de plástico económico. Estos micrófonos también son de alta impedancia, lo que significa que
solo sonarán peor a medida que aumente la longitud del cable.
Quédese con los micrófonos profesionales, muchos de los cuales están disponibles por menos de $100.
Por lo general, tienen conectores balanceados de baja impedancia sin cable
conectado permanentemente. Es posible que necesite colocar uno o dos adaptadores en línea para que el
micrófono funcione con su videocámara (consulte "Preguntas y respuestas sobre micrófonos" en la
edición de octubre de 1996 de Videomaker para obtener más información).
6. El uso inalámbrico cuando está conectado por cable servirá.
Los micrófonos inalámbricos son un gran lujo, ya que le permiten a tu talento una total
libertad de movimiento. Sin embargo, cuando no necesita esa libertad, los micrófonos
inalámbricos pueden ser más complicados de lo que valen.
Si el sujeto está estacionario, use un micrófono con cable. Esto pondrá fin a los problemas de
batería, interferencia y pérdida de señal, y por lo general dará como resultado
un audio más limpio. Una buena solución es el transmisor inalámbrico que se conecta
a cualquier micrófono profesional (disponible en Azden, Nady, Lectrosonics, Shure
y otros). Si necesitas movilidad inalámbrica, utiliza un transmisor. Si no lo tienes,
puedes usar un cable con el mismo micrófono.
La mayoría de los camarógrafos piensan que el micrófono lavalier es inalámbrico de forma predeterminada.
No lo es. De hecho, un micrófono lavalier con cable puede ser el micrófono externo más efectivo (y
menos costoso) que pueda comprar.
7. Filmar en malas ubicaciones para el audio.
A menudo tenemos cierto control sobre el lugar donde filmamos, y
los camarógrafos experimentados saben cómo evitar lugares donde la calidad de la imagen se verá afectada.
Pocos, sin embargo, consideran el "paisaje sonoro" de un lugar de filmación.
Un buen lugar para grabar video y audio está libre de ruidos de fondo constantes
como el motor del compresor en un refrigerador, música de una fiesta en el pasillo
, tráfico rugiente o estruendo del aire cercano unidad de acondicionamiento.
Nuestros oídos aprenden a sintonizar estos sonidos, pero su videocámara no lo hará.
Los ruidos ocasionales, como el despegue de aviones o el timbre de los teléfonos, distraen igualmente.
Si mover la videocámara y el sujeto 20 pies o dos millas eliminará
los ruidos molestos, hágalo.
Cuando decidas dónde disparar, utiliza tus oídos además de tus ojos.
8. No añadir música de fondo, sonidos o ambientación.
Aunque todos pueden escuchar los beneficios, pocos camarógrafos se toman el tiempo
para agregar música de fondo, efectos de sonido o ambientación a sus videos. En lugar de ello,
a menudo dejan que el diálogo o la narración avancen lentamente sin ninguna mejora de
otros elementos. El resultado es un audio estéril y poco atractivo.
Al editar, darle vida a la banda sonora de su video puede ser tan simple como escuchar
un CD o casete y presionar el doblaje de audio botón en una videograbadora. Aquellas
personas que realizan ediciones basadas en computadora pueden encontrar que agregar elementos de audio es aún más fácil
que eso. Investigue un poco sobre cómo su equipo de video maneja el doblaje de audio,
e idee un plan para agregar otros elementos de audio a la mezcla.
9. No usar un mezclador de audio.
Un micrófono externo es crucial para un buen audio al grabar; un mezclador de audio
es el mejor amigo de tu banda sonora cuando editas. Las formas en que un mezclador de audio de calidad profesional
puede ayudar en la creación de videos son numerosas. Un mezclador de audio
le permitirá:combinar y controlar numerosas fuentes de sonido, aplicar ecualización
donde sea necesario, grabar limpiamente con micrófonos profesionales, conectar auriculares,
cambiar los niveles relativos de varias fuentes en una vez, haz fundidos suaves de audio
y más. (Para obtener más información sobre los beneficios del mezclador de audio, consulte la columna
Pista de sonido de abril de 1998).
Al contrario de lo que pueda pensar, un mezclador de audio no es caro ni
difícil de dominar. Por solo unos pocos cientos de dólares, puede elegir un mezclador de audio muy capaz
de Mackie, Alesis, Yamaha, Soundcraft, Tascam, Fostex, Peavey
y muchos otros fabricantes. La curva de aprendizaje de un mezclador de audio
no es más pronunciada que la de un simple editor de video.
10. No me importa el audio en absoluto.
Este último crimen de audio puede ser el más insidioso y destructivo de todos.
Demasiados camarógrafos se consideran recolectores de imágenes pero no recolectores de sonido
. No se dan cuenta de que la parte de audio de una producción contiene tanto impacto como la parte de video. De hecho, algunos argumentan que las emociones de los espectadores
están más estrechamente ligadas a lo que escuchan que a lo que ven.
Tomar su audio más en serio no es tan difícil como parece, y
no lo convertirá en un zombi con audífonos. El método es simple:capture
audio limpio y nítido cuando grabe, luego proteja la integridad de ese sonido
hasta el doblaje final.
¿Suena fácil? Lo es, siempre que te preocupes por tu audio en primer lugar.