Este consejo de edición rápida lo coloca en la silla del director. A veces realmente desearías que una toma estática tuviera un empujón lento en la cara de un personaje durante un momento dramático, pero no fue filmada de esa manera en el set.
Parece que no tienes suerte, ¿verdad? No necesariamente.
Mire el video a continuación donde le ofreceremos nuestros pensamientos sobre por qué esta técnica es tan útil y haremos una pequeña sesión de captura de pantalla que le mostrará algunas de nuestras mejores prácticas para que su implementación se realice sin problemas...
Muchos editores tienen que pensar fuera de la caja y simular el movimiento de la cámara cuando es necesario. No tenga miedo de agregar un cambio de tamaño animado lento o un zoom rápido a una toma.
Todo sistema de edición tiene la capacidad tecnológica para hacerlo. Por supuesto, el hecho de que puedas hacer algo no significa que debas hacerlo. Entonces, profundicemos en algunas razones para falsificar el movimiento de la cámara.
Razón 1:aumentar la emoción de una escena
¿Alguna vez has tenido una conversación intensa con alguien y te encuentras inclinado hacia adelante? Los slow drift ins son el equivalente cinematográfico. Es una forma sutil pero efectiva de dar una mayor sensación de intimidad y urgencia a una toma.
Razón 2:aumentar la claridad narrativa
El audio no siempre es perfecto. A veces, las palabras particulares son difíciles de distinguir, tal vez por razones técnicas o tal vez por la cadencia de un actor. Puede usar movimientos de cámara para articular visualmente lo que podría no estar claro verbalmente. Es una estratagema particularmente poderosa para material adicional en documentales.
Razón 3:crear un efecto cómico
Los acercamientos bruscos y dramáticos pueden crear un efecto cómico. Es el equivalente visual de un chiste, guiñando un ojo a la audiencia de manera amplia.
Motivo 4:mitigar o eliminar los cortes de salto
Si absolutamente tiene que cortar entre tomas con configuraciones idénticas, haga un derrape en la primera toma. El corte se verá mucho más suave cuando pase a la segunda toma. Su software de edición debe tener una función de cambio de tamaño en su variedad de efectos de video. Practique su uso para ver cuáles son sus capacidades.
Fingiendo movimiento de cámara:mejores prácticas para push-ins
A veces, querrá cambiar el tamaño centrado, a veces querrá cambiar el tamaño yendo hacia la izquierda o hacia la derecha, hacia arriba o hacia abajo.
No desea acercar tanto que la calidad de la imagen comience a degradarse. Eso puede ser una preocupación particular cuando se utiliza material fuente de definición estándar de la vieja escuela.
Afortunadamente, ahora estamos principalmente en una palabra de alta definición; 2K, 4K, 6K e incluso 8K son comunes. Cuando la resolución de captura es más alta que la línea de tiempo de edición, existen herramientas de efectos de video para preservar esa alta resolución y expandir realmente su rango de ampliación. Encontrará con un poco de debida diligencia editorial que tendrá poca o ninguna pérdida de calidad perceptible.
Obviamente estamos rascando la superficie aquí al hablar simplemente de push-ins. Puedes experimentar simulando muchos tipos diferentes de movimiento de cámara.
Deje que el tono emocional de la escena o la acción dentro de la toma guíen la puesta en escena de un movimiento de cámara falso. Te sorprenderá cuánto valor de producción e impacto puedes agregar a tomas que, de otro modo, serían un poco aburridas.
¿Te encanta este consejo de edición? ¡Comenta abajo y cuéntanos qué más te gustaría ver!