A veces es difícil crear cortes fluidos de ida y vuelta entre el diálogo de varios personajes que se supone que están en la misma escena. A menudo, esto se debe a que la calidad del audio varía entre los personajes en función de cómo sus micrófonos particulares recogían los sonidos ambientales en la escena.
En este breve consejo de edición, compartiré una técnica útil para suavizar estas ediciones de diálogo irregulares.
Imagina este escenario de la película de 2015, Hitman:Agent 47.
Tienes una escena que tiene lugar en un ambiente de aeropuerto con los personajes principales hablando desde dos ángulos.
Incluso con un set relativamente silencioso, todavía habrá un poco de sonido de fondo del tráfico exterior, ventiladores, murmullos, aviones que despegan, etc.
El micrófono de cada personaje probablemente captó los sonidos desde una posición y un ángulo ligeramente diferentes en la habitación. Es muy posible que escuches esta diferencia al cortar entre sus líneas.
Una solución muy eficaz y de uso común es tomar parte del sonido ambiental del clip A y usarlo como un puente entre los dos clips para ayudar a mezclar el audio con mayor fluidez.
Luego, haga lo mismo con el clip B. Encuentre una pieza de ambiente sin diálogo, colóquela entre líneas según sea necesario y aplique algunos fundidos de audio para suavizar un poco las cosas.
Para un corte preliminar, esto probablemente sea más que suficiente para suavizar las líneas de diálogo irregulares y crear una buena sensación de continuidad de audio entre las líneas problemáticas.
Con un poco de suerte, no necesitará pasar por este proceso para todo el diálogo de ida y vuelta en su escena, ya que puede tomar un poco de tiempo y saturar su línea de tiempo hasta cierto punto. Sin embargo, es una técnica útil para tener a mano cuando una edición de diálogo particularmente obstinada necesita un poco más de amor.