Entonces... ahora sabe cómo grabar videos, iluminar una escena, dirigir actores, incluso sabe cómo redactar un comunicado de modelo. ¿Cuál es la próxima herramienta que puede agregar vida extra a sus producciones y llevarlo mucho más alto en su ámbito de producción de videos?
A menudo he pensado que sería feliz con un paquete de software de edición que hiciera títulos, disoluciones, múltiples canales de audio, cortes J y L y nada más. No necesito toallitas para puertas de granero, y puedo arreglármelas sin plazos anidados, pero necesito mis cortes J y L. Espera, ¿nunca has oído hablar de los cortes J y L? ¿Nadie en esta habitación? Si son tan importantes, puede preguntarse, ¿por qué más personas no los conocen?
Antes de que tuviéramos acceso a todos estos programas de software de edición computarizados, a menudo llamados editores no lineales o NLE para abreviar, nadie llamaba a este estilo de transición de cortes J y L; estos apodos solo tienen sentido si está viendo estos cortes en un línea de tiempo en una pantalla de computadora. En la antigüedad, se llamaban cortes de "avance de audio" o "avance de video":un corte de avance de audio significa que el audio comienza antes que el video; un avance de video es al revés. En una pantalla NLE, se parecen (pero no realmente) a las letras J (avance de audio) y L (avance de video).
Cuándo usar cortes avanzados de A/V
Entre otras cosas, los cortes J y L son los caballos de batalla de los informes de noticias. Imagina que tienes un plano medio de un reportero sosteniendo un micrófono. Él dice:“Bob, estoy aquí en la escena de un incendio de nueve alarmas en Chico Match Factory. Se vio humo saliendo del edificio hoy temprano…”. Y luego continúa describiendo lo que pasó. Después del plano general, nadie quiere volver a mirar al reportero, quieren ver el fuego. Así que edita el video de los bomberos extinguiendo el incendio sobre el resto del audio del reportero. Este es un corte de avance de video o L, porque está ingresando el video y dejando el audio. En la pantalla de su software de edición de video, la pista inferior (audio) se desvía hacia la derecha, sin parecerse mucho a una letra L mayúscula, pero lo suficiente como para que alguien comenzara a llamarlo así. La transición opuesta, un corte en J, podría mostrar un tornado furioso que atraviesa un campo de trigo, mientras que los espectadores escuchan la voz de un reportero que dice:"Bob, esta fue la escena hoy cuando un tornado azotó esta área". Luego, el informe de noticias generalmente corta al reportero, quien termina su historia.
Confusión directa
Este tipo de cortes aparecen con demasiada frecuencia; como resultado, lo que estamos escuchando no siempre es lo que queremos ver. Imagina una conversación entre dos personas con un video que se corta cada vez que habla un personaje. Sería enloquecedor. Hay una escena en el clásico de culto The Rocky Horror Picture Show que presenta un diálogo de ritmo rápido con un corte para cada personaje que habla:"¡Janet!" "Dr. ¡Scott! “¡Janet!” "¡Puntilla!" "¡Rocoso!" "¿Eh?" – dieciocho cortes en otros tantos segundos. Esto a veces se denomina corte de "ping-pong", porque el espectador se siente como una pelota de ping-pong golpeada de un lado a otro sobre una mesa. Eso sí, en un estilo y clásico de culto como The Rocky Horror Picture Show funciona; para la mayoría de nosotros, parece amateur.
En lugar de usar un ritmo frenético, el editor puede usar cortes J y L para mantener el audio de una toma y cortar imágenes o tomas de reacción de la segunda cámara. Esto ralentiza el ritmo de una escena. Los cortes rápidos y frenéticos son un poco inquietantes y funcionan bien para mantener a las personas involucradas durante las escenas de acción, pero durante las escenas más tranquilas queremos menos ediciones y tomas más largas.
Provocando lo inesperado
También puede usar cortes J y L para asustar al espectador. En la película de 2003 Terminator 3:Rise of the Machines , el editor Nicolas de Toth usa un corte en J para asustar a los espectadores que ven a Claire Danes poner botellas en un estante. Cuando adelanta el audio de la siguiente escena por un segundo, nos sorprende escuchar el fuerte sonido de la bocina de un camión, una intrusión inesperada en la habitación silenciosa. Saltamos en nuestros asientos, confundidos, y luego el video muestra un camión que pasa afuera de un bar, a millas de distancia.
Verna Fields usó esta provocación de manera más sutil y con mayor efecto en el clásico Tiburón de 1975. . Enfrentado a un tiburón asesino que devora a los turistas en sus playas, el jefe de policía Martin Brody, interpretado por el recién fallecido Roy Scheider, intimida al alcalde para que contrate a Quint, el malhumorado cazador de tiburones interpretado por Robert Shaw. Mientras Scheider camina por el pasillo después de la confrontación con su jefe, tratamos de leer su rostro:intenso, serio, lleno de responsabilidad. Mientras estudiamos a Scheider, Fields usa un corte J para entrometerse en el diálogo de Quint de la siguiente escena. Esta incongruencia, la voz de alguien que no está en la escena, les da a los espectadores una pequeña sacudida y nos empuja a la siguiente escena, compactando el tiempo.
Mientras que T3 Intentado por un susto fácil, las razones de Fields eran más complejas y, en última instancia, más convincentes. Nicolas de Toth hizo que algunas personas saltaran en sus asientos; Verna Fields ganó el Oscar a la mejor edición.
Cómo hacerlo
Por lo general, al hacer un corte, desea mantener el audio y el video juntos. Hacer un corte J o L requiere que su software de edición de video pueda separar el audio y el video y moverlos de forma independiente. Desbloquear su video de su pista de audio puede causar grandes estragos en sus escenas al desincronizar su audio con su video. Muchas aplicaciones bloquean el audio y el video de forma predeterminada, de modo que cuando hace un corte y mueve un clip a una posición diferente en la línea de tiempo, el audio permanece con el video. La mayoría del software de edición le permite desbloquear sus pistas, pero todos lo hacen de manera diferente:es posible que deba ir a un menú desplegable, hacer clic con el botón derecho en el clip seleccionado o desbloquear toda la pista mediante un botón de acceso directo. Consulte la documentación de su software de edición de video para "desbloquear" audio y video. Debido a que no siempre es fácil volver a sincronizar las conversaciones más adelante, recuerde dónde se encuentra en la línea de tiempo cuando desbloquee sus pistas para mantener el audio sincronizado con los movimientos de los labios.
El espectador inteligente
Los cortes J y L se usan muy sutilmente para mover al espectador a un cambio de escena, ya sea filtrando el audio de la siguiente escena durante uno o dos segundos antes de que entre el video o cortando al video de la siguiente escena mientras el audio permanece un poco por debajo. . Estas superposiciones hacen que las transiciones sean menos discordantes y son tan efectivas que el espectador rara vez se percata de ellas.
Puede usar los cortes J y L para reproducir B sobre alguien que habla, o puede usarlos para transiciones inusuales entre escenas. De cualquier manera, pueden ser poderosas adiciones a su caja de herramientas de edición. Como tarea, intente usar uno, ya sea con algunas imágenes existentes o algo nuevo. Y, de ahora en adelante, búscalas en películas y en la televisión, y observa cómo las usan los profesionales. Sin embargo, tenga cuidado:una vez que reconozca el estilo, siempre estará atento al corte J o L y, aunque ahora se encuentra en un grupo único de espectadores conocedores, su placer visual podría verse afectado por la búsqueda de experiencia técnica en lugar de puro disfrute de la película!
El editor colaborador Kyle Cassidy es un artista visual que escribe mucho sobre tecnología.