Los buenos programas comienzan con un buen trabajo de cámara. No importa cuán cuidadosamente planee un programa o cuán asiduamente
edite, no puede hacer un buen video a partir de un metraje deficiente. Basura entra, basura sale, para acuñar una frase.
La grabación de video de calidad es sorprendentemente fácil de hacer, siempre y cuando recorra el camino de la virtud del video al
evitar los siete pecados capitales de la operación de la cámara. Entonces, sin más preámbulos, aquí están.
Manguera contra incendios
Firehosing significa encender la cámara y luego apuntar vagamente a una cosa por un momento antes de
vacilar para inspeccionar otra cosa y luego barrer alrededor para casi enmarcar una composición, pero no
del todo porque la voluble cámara ya ha se tambaleó a su siguiente no-marco...
En resumen, firehosing es el pecado de no saber lo que quieres disparar. Simplemente mueves la cámara
alrededor con la esperanza de capturar algo de vez en cuando. El metraje resultante irrita a los espectadores porque
nunca permanece en nada el tiempo suficiente para verlo correctamente. El movimiento constante y aleatorio podría trastornar las
entradas del patrón de un barco atunero.
Para evitar este, el más común de todos los pecados de la cámara, simplemente encuadre cada toma antes de enrollar la cinta. Graba
el tiempo suficiente para que los espectadores puedan entender la imagen y detén la videocámara antes de encuadrar la siguiente toma.
Si editas tu metraje (y realmente deberías hacerlo, ya lo sabes), está bien que sigas rodando. mientras te mueves
de la toma A a la toma B porque eliminarás la manguera contra incendios entre las dos cuando edites.
¿Qué sucede si realmente desea mover, inclinar o hacer zoom entre las composiciones para mostrar la relación entre ellas? En ese caso, comience por encuadrar, pero no filmar, una composición de ensayo de la toma B. Luego configure la toma
A, coloque el material de archivo y muévase con suavidad y decisión para encuadrar la toma B. Sus espectadores aceptarán y
disfrute la mudanza porque parece planeada y bien ejecutada.
Fotografía
Tomar instantáneas significa hacer tomas demasiado cortas para verlas cómodamente; tomas adecuadas solo para un comercial de ametralladora
automóvil o un hipervídeo musical.
La toma de instantáneas es el resultado de dos malos hábitos:tratar inconscientemente la videocámara como una cámara fija y
no filmar secuencias de cabeza y cola. Muchos principiantes llegan al video a través de fotografías fijas, y el hábito de apuntar y hacer clic es difícil de abandonar en el medio tan diferente del video.
A menos que edite en la cámara, es esencial que grabe la cinta al menos tres o cuatro segundos antes de la acción que desea y otros tres o cuatro después de que aparentemente termine. Hay dos razones importantes para
fotografiar este material de sujetalibros:
- El metraje principal comienza a grabar una pista de control antes de que comience la acción esencial. En la edición, esa
pista mostrará números de código de tiempo para que pueda señalar la toma para llegar a un punto de edición preciso. - El metraje de sujetalibros le ofrece un margen de maniobra para ajustar los puntos de inicio y finalización de la toma editada. Tal vez
dos veces de cada cinco querrás recortar el metraje de manera diferente a como lo imaginaste cuando
lo grabaste. Sin material de archivo de cabeza y cola, está atascado con las opciones de edición que hizo sobre la marcha.
Caza de cabezas
La caza de cabezas es la práctica de encuadrar a los sujetos de modo que sus ojos estén en el centro exacto de la imagen:
a la mitad hacia abajo desde la parte superior ya la mitad hacia adentro desde los lados. Se llama headhunting porque la composición
resultante se parece a la imagen en la mira de un arma. (¡Ay!)
Centrar a las personas es natural porque esa es la forma en que las vemos en la vida real, ojo con ojo (a menos que
les vendamos televisores en la parte trasera de un camión). Pero nuestra visión humana no tiene un borde implacable
alrededor como el marco alrededor de una imagen de video. Nos guste o no, ese marco convierte la información visual en bruto en una composición pictórica; y una composición que centra los ojos parece, bueno, tonta.
Como regla general, o tal vez la nariz, mantenga los ojos del sujeto en o sobre una línea horizontal imaginaria
dibujada a un tercio del camino hacia abajo desde la parte superior del marco. Curiosamente, esta regla de un tercio de ojo funciona
con la mayoría de los tamaños de imagen entre toma completa (todo el cuerpo de pie) y primer plano grande (desde la frente hasta la parte inferior
de la barbilla).
Retroiluminación
La retroiluminación es el pecado de colocar al sujeto (generalmente una o más personas) frente al cielo o una pista de esquí
o un cuerpo de agua de modo que el primer plano importante sea mucho más oscuro que el fondo sin importancia.
Cuando esto sucede, el diminuto cerebro del sistema de exposición automática de la videocámara detecta el fondo
brillante y establece la exposición para él en lugar de para los sujetos. Se convierten en siluetas de tinta.
Antes de que pueda tomar medidas para evitar la retroiluminación, debe darse cuenta de que está sucediendo; entonces,
por el amor de Dios, estudie la imagen en su visor. Si no muestra claramente los detalles en los rostros de las personas u
otros elementos importantes en primer plano, tiene un mal caso de retroiluminación.
Puede corregir la retroiluminación habilitando el circuito de compensación de retroiluminación en su videocámara o
iluminando el primer plano con relleno de reflector. Pero estas soluciones pueden ser arriesgadas para principiantes:
- La mayoría de los controles de retroiluminación no pueden medir la diferencia entre el fondo y el primer plano, por lo que
la cantidad de compensación rara vez es precisa. - Los reflectores exigen una pequeña cantidad de práctica para dominarlos, aunque son realmente fáciles, baratos y
divertidos de usar.
No, la solución más sencilla para la retroiluminación es mover la videocámara y los sujetos hasta que el primer plano de la toma
sea al menos tan brillante como el fondo. Para eliminar el cielo, comience disparando desde una posición de cámara más alta
. En la playa, simplemente apártese del resplandor del agua.
Zoom motorizado
Motorzooming es el pecado de, bueno, hacer zoom. No importa lo ingeniosa que pueda ser su función de zoom automático de amplio rango, multivelocidad, el hecho es que los zooms en pantalla son una pérdida aburrida de tiempo para el espectador y los profesionales
no los utilizan. excepto en dos circunstancias:
- Cobertura en tiempo real como noticias y deportes, cuando la necesidad de mantener una imagen en la pantalla exige
hacer zoom entre composiciones. - Situaciones que requieren una revelación progresiva de la imagen:La figura oscura en la puerta saca una herramienta siniestra de su bolsillo. Nos acercamos para revelar que es... ¡la llave de su puerta!
Si tiene una lente de zoom, el zoom es ineludible porque es la única forma de cambiar el tamaño de la imagen sin
avanzar o retroceder físicamente. Pero planifique sus tomas para eliminar estos zooms. Si está editando en la cámara,
amplía para recomponer la imagen entre tomas. Si va a editar su metraje más tarde, haga zoom lo más rápido posible
entre composiciones, sabiendo que dejará los zooms en el piso de la sala de edición.
Respetuosa
Destacar es el pecado algo más sutil de fotografiar todo desde el nivel de los ojos, aunque mucho
del mundo se ve mejor desde ángulos más altos o más bajos.
Entonces, como dice el hombre, ¡al suelo! Dispara a niños, mascotas, flores y otras criaturas humildes desde sus propios
niveles. Todas las videocámaras le permiten colocar la unidad en el suelo y ver la imagen inclinando el
visor hacia arriba.
Las videocámaras VHS de tamaño completo también le permiten inclinar el buscador hacia abajo. Puede elevar la videocámara a lo alto
en el aire para obtener tomas dramáticas y material filmado por encima de las cabezas de las multitudes.
E incluso si el sujeto no lo requiere, un nuevo ángulo hace un cambio bienvenido de la interminable
progresión de tomas a la altura de los ojos.
trotar
Correr es el pecado de caminar mientras se dispara. Los corredores no piensan en el hecho de que la imagen está
rebotando como una lata de leche en la cama de un Modelo T.
Las tomas en movimiento son dramáticas y emocionantes, ¡así que adelante! Pero para asegurarse de que la mayor parte del movimiento sea
hacia delante en lugar de hacia arriba y hacia abajo, siga estas sencillas reglas para disparar con la mano:
- Acerque la lente a su configuración de gran angular para minimizar el movimiento. La posición de teleobjetivo magnifica la
nerviosismo junto con todo lo demás. - No toque el visor con la frente (muy fácil si tiene un visor de pantalla LCD).
- Camine con ambas rodillas y codos doblados para que sus brazos y piernas actúen como amortiguadores naturales
. - Muévase mucho más lento de lo normal, para que la escena que pasa por su lente tenga la oportunidad de registrarse
con los espectadores. - Imagina que la videocámara que llevas es una taza de café muy caliente y llena, ¡y será mejor que no derrames ni una gota!
Más mortal que el pecado promedio
¿Son los siete pecados de la cámara igualmente mortales? No realmente.
- Evite las mangueras contra incendios y las instantáneas y mejorará su material de archivo de imposible de ver a
presentable. - Evite la caza de talentos y la retroiluminación y se gradúa del estado de novato.
- Elimina el zoom motorizado, la posición vertical y el jogging y descubrirás que, sin siquiera darte cuenta,
te has convertido en un videógrafo bastante hábil.
¡Buen tiro!