Siempre me sorprende cuando tomo fotografías de rostros profesionales de cómo cada sesión de fotos presenta diferentes desafíos. Esa es la belleza y, a veces, la parte frustrante de ser fotógrafo. Ningún rodaje es igual.
Cuando tienes un modelo como sujeto frente a tu lente, será mucho más fácil lograr esa toma. ¿Qué quiero decir con más fácil? Las modelos saben posar y parecen más relajadas frente a la cámara que otras. Inmediatamente, puede concentrarse en tomar fotos con poca o mínima dirección de su modelo.
Cada fotógrafo tiene su propio estilo y métodos únicos al tomar fotografías de rostros. Pero como cualquier género de fotografía, los métodos utilizados diferirán dentro de cada especialidad. En la fotografía de paisajes, una lente gran angular es imprescindible y disparar con una apertura pequeña (f/16), además de que estás al aire libre. Mientras que las tomas de rostros normalmente se realizan en un estudio con iluminación continua o estroboscópica utilizando una lente de retrato.
Bits técnicos:
Mi distancia focal favorita para tomas de cabeza es una lente de 70 mm en un sensor recortado (Nikon 1.5x), por lo que el equivalente es 105 mm en un sensor de fotograma completo. Un trípode es esencial para el trabajo de estudio y la iluminación es clave. Hay muchas configuraciones diferentes dependiendo de cómo quieras fotografiar tu modelo y cuántas luces tengas. El fondo debe ser neutral si es posible (por ejemplo, blanco, gris, negro). Consulte la descripción a continuación para saber cómo practicar tiros a la cabeza en su hogar.
Consejos:
- Pon algo de música de fondo bajo para crear un ambiente relajado.
- Tu habilidad para interactuar con la gente será clave para lograr la toma.
- Haga que su sujeto parpadee 10 veces rápidamente. Esta es una forma divertida de hacer que se relajen y también crea líquido en el ojo para obtener mejores reflejos. Aquí es donde la fuente de luz, como un plato de belleza o un paraguas, genera un reflejo especular en el ojo del sujeto. Hay tutoriales en línea para agregar reflectores en la posproducción, pero prefiero capturarlos en la cámara.
- Haga que su sujeto se lama los labios. Esto realmente solo se aplica a sujetos masculinos, ya que normalmente no usan lápiz labial. Similar al anterior, provoca reflejos especulares en los labios.
- Inclinar la cabeza en ángulo proporciona una mejor composición. Normalmente, solo haría que las mujeres inclinaran la cabeza. Hice una sesión corporativa hace un tiempo y le pedí a uno de los muchachos que inclinara la cabeza y sentí que funcionó.
- Habla con el sujeto durante la sesión dirigiéndolo, en lugar de hablar sin parar. La mayoría de las personas que posan para una foto en la cabeza no saben qué hacer. Esta es la clave como fotógrafo de retratos para poder instruir sin ordenar.
- Dígale a su sujeto de antemano que se vista con ropa neutra, evite prendas recargadas o muy estampadas o demasiadas capas. Como en el caso del tiro en la cabeza de Michael, hice que se quitara la chaqueta de la cintura.
- Al igual que con el ejercicio, el calentamiento es importante. Aquí es donde puedes divertirte y obtener tantas expresiones diferentes como sea posible. Con suerte, esto ayudará a capturar la toma. Por lo general, obtengo mis mejores tomas hacia el final de la sesión.
- Involucra a tu sujeto. Muéstreles las tomas, pídales su opinión.
- Dé tanta orientación y retroalimentación positiva como sea posible, por ejemplo, use comentarios como:mantenga esa expresión, gran sonrisa, excelente, ahora, quiero que gire un poco más en esta dirección, y así sucesivamente. Use sus manos para indicar en qué dirección desea que se mueva su modelo o sujeto, esto evita la confusión de izquierda o derecha.
- Estar cómodo e interactuar con los demás es vital como fotógrafo de retratos. No tenga miedo de que su sujeto le hable mientras lo fotografía. Esto elimina esa mirada de boca cerrada atascada. Esto funcionó de maravilla para el tiro de Michael.
Personalmente, tiendo a trabajar rápido porque sé que la atención de la mayoría de las personas para una sesión de fotos es limitada antes de que se presente el aburrimiento. No hay nada peor que ver la expresión de aburrimiento en el rostro de alguien reflejada en la pantalla. Además, ninguna cantidad de Photoshop puede replicar la expresión o la esencia de alguien. Siento que tienes que dominar esta técnica en cámara.
Fácil configuración de disparos en la cabeza en casa usando una luz fuera de cámara
Esta configuración se puede hacer fácilmente en su casa al lado de una ventana grande usando un flash (flash) en un soporte de luz. Haz que el sujeto se siente mirando hacia el flash.
Haz que el sujeto gire desde la cintura hacia la cámara, de modo que sus piernas sigan mirando hacia el flash. Esto significará que la forma de su sujeto no estará en ángulo recto con la cámara y su postura será más recta. Esto hace que la pose sea más favorecedora. Los ojos son la característica clave de las tomas de retrato. Por lo tanto, deben estar bien enfocados y, preferiblemente, tener reflectores.
Conclusión:
Elegí la foto de Didi como una de mis instantáneas profesionales favoritas por las siguientes razones. Estaba al aire libre, que siempre es más desafiante. La luz siempre cambia y yo estaba a merced del clima (a diferencia de un estudio donde la iluminación es siempre la misma y no llueve).
Justo antes de tomar esta foto, había comenzado a llover, una llovizna ligera. Le di mi chaqueta a Didi cuando empezó a sentir frío. Esto fue al final de una larga sesión. Le pedí que sostuviera el paraguas blanco translúcido que traje conmigo. Esto no fue por la lluvia sino para bloquear el fondo que distraía y ayudó a hacer rebotar la luz natural a su alrededor con la ayuda del material brillante de la chaqueta, una especie de luz de borde. Su expresión habla por sí misma:¡era feliz y cálida!
¿Tienes una foto de rostro favorita o algún otro consejo que te gustaría compartir? Hágalo en los comentarios a continuación.