Aquí en DPS siempre estamos buscando técnicas fotográficas que superen los límites del medio. Esta semana me complace destacar a Stoffel De Roover, ya que nos abre una ventana al increíble mundo de la “fotografía artística con humo. ”.
Si leyó nuestro último artículo destacado de fotógrafo, recordará que una clave para mejorar su conjunto de habilidades es poder mirar una foto bien ejecutada y poder diseccionarla en términos de iluminación, ángulos, filtros, etc. Cuando llegué por primera vez en el sitio de Stoffel, lumendipity.com, no tenía ni idea de por dónde empezar. Estaba tan alejado de mi experiencia como fotógrafo que decidí obtener información detrás de escena y compartirla con los lectores de DPS. ¡Disfrútalo!
P:¿Qué es "Smoke Art" y cuándo fue su primera exposición?
R:El arte del humo, en su definición más simple, es el arte que presenta humo. El humo puede ser considerado el sujeto o el medio para crear algo más. Algunos se enfocan en su propia belleza y pureza, otros lo usan como "pintura" para crear impresionantes obras de arte. Creo que mi trabajo se encuentra en algún punto intermedio:para las imágenes de mi galería, con la excepción de unas pocas, cada imagen tiene el humo de una sola captura (en algunos casos duplicada o reflejada).
Mi primera exposición a esta técnica fue en un artículo en línea sobre el arte del humo de Graham Jeffery. El artículo despertó mi curiosidad y no tardé mucho en probarlo. Una de las atracciones para mí fue lo hermoso que es el humo en sí mismo, la forma en que es tan aleatorio. Cada vez que disparo humo, me asombran las formas que veo. No hay dos giros iguales. Otro aspecto fascinante de la fotografía de humo, especialmente cuando se refleja, son las diferentes reacciones e interpretaciones que puede provocar. Al igual que con la prueba de la mancha de tinta o la observación de nubes, diferentes personas detectarán cosas muy diferentes. No estoy seguro de si las imágenes que ven realmente nos dan una idea de su personalidad, aunque Freud y posiblemente el mismo Rorschach probablemente no estarían de acuerdo.
P:Me encanta cómo le das a cada imagen un nombre que refleja tus interpretaciones personales y luego dejas que los espectadores descubran por sí mismos. ¿Puedes compartir algunas de tus imágenes favoritas o más populares y sus nombres?
R:Es muy difícil decir cuáles son mis favoritos, he dedicado mucho tiempo a muchos de ellos y muchos son especiales para mí a su manera. Mencionaré algunos:
- Alucinación inducida por humo:esta figura de una mujer con cabello largo fue una que descubrí en la primera tanda de humo que disparé. Es el que me hizo buscar más.
- Smoke Creature:esta forma de criatura danzante surgió en la misma sesión y me gusta por su elegancia y composición
- Scary Smoke:una toma de una criatura parecida a un depredador, probablemente una de las más populares
- Niño con Globo nuevo, Reina de Corazones, Géminis, Los amigos se consuelan, El Profeta Guerrero, Schwarzenegger y sus chicas Bond, y uno de mis últimos 'Homenaje a Magritte' [LINK]
- las más abstractas también me gustan, pero los nombres son menos interesantes
Probablemente sea mejor que la gente mire la imagen primero, piense en ella y luego mire el título que le di. Mi interpretación del humo no es la única posible. En algunas fotos veo muchas cosas, y estoy seguro de que otras personas verán otras o ninguna.
P:Todas las fotos de su sitio web parecen dignas de colgar en una galería. ¿Se le han acercado compradores para comprar o licenciar su trabajo?
R:En realidad, mi trabajo aún no se ha mostrado en una galería. Un restaurante en Manhattan, llamado Smokin' Q, tenía 12 de mis piezas en la pared de hasta 20×30, pero el Q tuvo que cerrar sus puertas aproximadamente un año después. Afortunadamente pude visitar el restaurante en un viaje a Nueva York antes de que cerrara. Espero tener una exposición oficial algún día para tener más exposición. El año pasado me contactó la banda estadounidense Widespread Panic, habían visto mi trabajo y querían usar una de mis fotos en una camiseta para su gira. Llegamos a un acuerdo de licencia sobre la imagen de Gemini y han impreso y vendido camisetas a sus fans. Otros se han puesto en contacto conmigo para obtener portadas de libros, imágenes de portadas de CD, logotipos de empresas, carteles de eventos, etc. Una agencia de publicidad también está interesada, pero la oportunidad de producto/cliente adecuada aún no se ha presentado.
Para aquellos interesados, vendo impresiones de mi trabajo, generalmente impresas en papel metálico, lo que parece darle una dimensión adicional al humo. Como trato de imprimir desde una imprenta en línea en el país del comprador para reducir el costo de envío, se puede usar otro papel y hay diferentes opciones disponibles.
P:¿Existe una comunidad en línea de tiradores de humo de la que pueda intercambiar ideas y aprender más sobre sus técnicas?
R:Hay algunos fotógrafos de humo realmente buenos, y algunos tienen su propio estilo o nicho. Hay algunos foros que discuten la fotografía de humo de vez en cuando en un hilo, y flickr tiene un par de grupos de fotografía de humo. Me he encontrado con algunos artículos sobre fotografía de humo y siempre es interesante ver cómo se explican las cosas. Incluso he aparecido varias veces, en línea y en forma impresa.
P:Ok, ahora vamos con los secretos. ¿Cómo se hace esto? Supongo que la primera pregunta obvia es ¿cómo se obtiene el humo? ¿Supongo que es más delicado que tener a tu asistente acostado en el piso del estudio con un cigarro fumando en tu dirección?
R:No del todo de la forma en que se hace, aunque eso probablemente también daría como resultado algunas imágenes interesantes. El humo que tiro es de varitas de incienso. Lo bueno del incienso es que es barato, huele bien y produce humo durante mucho tiempo. Incluso si tiene que hacer algunos ajustes a su configuración, no es necesario que tenga prisa, el humo seguirá ahí cuando haya terminado.
P:¿Cómo manejan el problema de los detectores de incendios que suenan cada 5 minutos? ¿Tapones para los oídos?
R:Mi departamento anterior tenía un detector de incendios muy sensible y estaba ubicado a menos de media milla de la estación de bomberos... al menos dos veces tuve camiones de bomberos frente a mi casa y un puñado de bomberos en mi casa antes de que me dieran el oportunidad de apagar la alarma. Eso solo se debió a mis malas habilidades culinarias, aunque me hizo ser muy cauteloso para no activar la alarma durante una sesión de humo. Ahora disparo el humo en una habitación sin detector de humo, una cosa menos de qué preocuparse.
P:Me di cuenta de que algunos de ellos fueron fotografiados en blanco y otros en fondos negros. ¿Es uno más fácil que el otro?
R:No hay diferencia durante el disparo, todo se realiza en el posprocesamiento. Encuentro que no todas las imágenes se ven bien en negro, y no todas se ven bien en blanco y, por lo general, solo decido más tarde en el proceso cuál tomaré. Básicamente es una cuestión de gusto personal también. Encuentro que mis imágenes generalmente se ven mejor en negro, pero también me encantan algunas de las imágenes de fondo blanco de otros artistas.
P:¿Puede desglosar lo esencial para nosotros en términos de equipo e iluminación? ¿Qué necesitamos tener para experimentar?
R:Por el lado del equipo de fotografía:
- Cámara con configuración manual y enfoque manual
- Luz fuera de cámara, preferiblemente flash con cable de sincronización, aunque una fuente de luz continua puede funcionar siempre que pueda ser dirigida y sea lo suficientemente fuerte
- Mocos. Utilizo la cajita en la que vino el cable externo, ya que se desliza muy bien sobre el flash).
- Control remoto para obturador, no esencial, pero útil
- Trípode para la cámara y tal vez uno para el flash, aunque no es necesario. A veces disparo con el flash y el obturador remoto en una mano y la varilla de incienso en la otra
Otro:
- Varitas de incienso
- Encendedores o fósforos. Esto es obvio, por supuesto, pero perdí mucho tiempo una vez tratando de encontrar una manera de encender el palo cuando todo estaba configurado y listo para disparar.
- Fondo oscuro. Cuando empecé solo usaba un suéter negro colgado sobre una silla, ahora uso una pared pintada con pintura de pizarra (para los niños)
- Ambiente oscuro y sin polvo. Normalmente fotografío de noche o en una habitación oscura con un poco de luz para asegurarme de no chocarme con nada. La habitación debe estar bien ventilada, o por lo menos debe ser grande para que el olor no le resulte demasiado incómodo y también para mantener el humo no deseado fuera de la imagen:solo desea capturar el humo que 'deja' la varita de incienso, no nubes de humo acumulado. Bien ventilado no significa que deba encender un ventilador, ya que eso perturbaría la forma en que fluye el humo, al igual que cualquier corriente de aire.
P:¿Puede explicarnos la configuración típica? Necesitaremos que nos tomen de la mano, así que empieza desde el principio.
R:El mejor consejo que puedo darte es controlar tu luz. La iluminación es esencial en la fotografía en general, y es fundamental en la fotografía con humo. Piensa en dos aspectos de la luz, su dirección y su fuerza.
Dirección de la luz :Uno de los básicos es encender el humo, no el fondo. Esta es la razón por la que no puede usar el flash de la cámara o la luz natural/ambiental, ya que haría que el fondo de la imagen fuera aparente. El fondo sólido es más reflectante que el propio humo, por lo que perderíamos el contraste que intentamos crear. Así que la clave está en encender el humo y nada (o casi nada) más. Configuro o sostengo el flash en un ángulo de 90 grados con respecto a la cámara y, como se mencionó anteriormente, uso un snoot para dirigir la luz para que no se derrame sobre el fondo. Puedes experimentar con distancias y ángulos, algunos fotógrafos iluminan desde arriba o desde abajo. No hay muchas reglas estrictas, siempre y cuando se entiendan los principios básicos. Lo más importante es disfrutar del proceso de experimentación.
Fuerza de la luz :Como normalmente queremos crear estelas de humo nítidas y detalladas, necesitamos disparar con una velocidad de obturación alta (para congelar el humo sin desenfoque de movimiento), apertura pequeña (para aumentar la nitidez y la profundidad de campo) e ISO baja (para limitar cualquier ruido). y pérdida de detalle). Todas estas configuraciones esencialmente reducen la luz que captura el sensor y, por esta razón, necesitará una fuente de luz fuerte y poderosa para compensar.
La lente que utilice y la distancia a la que la coloque del humo depende de usted. Le sugiero que use la lente más nítida y de mayor calidad que tenga. El mío es un zoom, que puede ser útil para cambiar rápidamente la composición durante la toma. Si bien puede intentar establecer su enfoque mientras toma las primeras tomas, generalmente enfoco incluso antes de encender el dispositivo con las luces aún encendidas. Sostengo algo donde probablemente estará el humo, lo enfoco y luego me aseguro de que la lente esté configurada en enfoque manual durante el resto de la sesión.
¡Listo para disparar! Uso un obturador manual y ni siquiera me molesto en mirar el humo a través del pequeño visor. A veces me pararé detrás de la cámara para comprobar la composición y la exposición de la imagen resultante, pero la mayor parte del tiempo estaré junto a la cámara y el flash, de rodillas observando el humo y capturando momentos que creo que se verán geniales, siempre listo para hacer algunos pequeños ajustes cuando sea necesario. A lo largo de la sesión, es posible que tengas que ajustar el trípode, ya que la varilla de incienso se acorta y el humo que llena el encuadre ya no tendrá la misma calidad. Es muy similar a capturar un ser vivo en constante movimiento. Busque el punto ideal y dirija su atención allí.
P:Ok, tenemos algunas tomas decentes, ahora vamos con el trabajo de postproducción. ¿Es aquí donde pasas la mayor parte de tu tiempo? ¿Cuánto tiempo lleva colorear una sola imagen? ¿Tenemos que ser expertos en Photoshop?
R:Si bien no es necesario que sea un experto, sin duda le ayudará ser bastante competente con su software de edición de fotografías.
En realidad, editar las tomas lleva más tiempo que disparar. En primer lugar, solo pasar por todas las tomas lleva tiempo. Por lo general, termino con un par de cientos después de cada sesión para clasificar. El tiempo que dediques a eso dependerá de lo que intentes obtener como resultado final. Tenga en cuenta que está buscando "potenciales" en este punto, no un resultado final magnífico. Por lo general, hago un par de pases por todas las imágenes, a veces de nuevo mucho después de la sesión, ya que es posible que no notes las mismas cosas que hiciste ese día. Los siguientes pasos suelen seguir este orden básico.
Primero, ajusta el fondo. Si encuentra una imagen que le gusta, ábrala en su software de edición de fotos y gírela de la manera que le parezca más atractiva. Es importante tener un fondo negro. Puede usar niveles para ajustar esto, pero un ajuste excesivo también comenzará a afectar su humo. Por lo general, hago una combinación de niveles y, de hecho, pinto sobre el negro con un pincel negro (en una nueva capa) para que no haya rastros obvios de dónde pintó (o dónde no lo hizo). Puede agregar una capa de ajuste 'invertida' para ver cómo se ve en un fondo blanco, y puede encontrar algunos puntos más para corregir. También puede decidir cuál de los fondos se ve mejor o usar ambos como hice aquí en "Antiguo y nuevo".
Lo siguiente es la herramienta de recorte. Es posible que desee concentrarse en un área particular del humo para obtener la composición que desea. También puede aumentar el tamaño de su lienzo con un fondo negro y luego recortar a sus valores de píxeles originales si desea cambiar la composición sin perder el tamaño o la proporción de la imagen.
Estilízalo. Es posible que ya tenga una gran imagen lista para presumir. Si decide afinar el humo, le sugiero que no lo haga demasiado, ya que aumentará el grano y si las líneas son demasiado nítidas, simplemente no es tan agradable a la vista (en mi humilde opinión). ¿Quieres colores? Hay un par de maneras de hacerlo. Usualmente uso capas de ajuste de tono/saturación con máscaras, pero también puedes colorear una nueva capa y jugar con los modos de fusión. El tiempo que lleva colorear el humo depende de cómo quieras que se vea. Todo el humo en azul o en un gradiente de azul a amarillo podría ser bastante rápido. Me tomó un poco más de tiempo colorear 'Queen of Hearts'.
Reflejarlo . Si quieres crear algunas figuras simétricas, puedes reflejar el humo, que fue lo que hice en muchas de las "criaturas" de mi trabajo. Por lo general, hago esto justo después de abrir la imagen:copio la capa y la volteo horizontalmente, luego configuro el modo de fusión para "aclarar". Un buen ejemplo de ello es mi “Homenaje a Magritte”. Mirar el desglose aquí abajo te da una idea de la dirección que tomé con esta imagen.
Hay muchas partes del proceso con las que puedes experimentar, tanto durante la filmación como durante la posproducción, ¡así que diviértete!
P:Última pregunta. ¿Fumas?
R:Es una pregunta que recibo a menudo y algunos también me preguntan qué fumo, para tener tales visiones. no fumo Cualquier cosa.