Cómo convertirte en un buen fotógrafo:12 pasos

En este artículo, explico cómo puedes convertirte en un mejor fotógrafo, simplemente siguiendo algunas pautas simples.

Específicamente, comparto mi plan de 12 pasos que lo ayudará a desarrollar ambos tus habilidades técnicas (es decir, configuración, composición, edición) y tus habilidades artísticas (es decir, tu voz fotográfica personal).

Si lee este artículo detenidamente, si sigue mi plan y se esfuerza, entonces lo hará. conviértete en un buen fotógrafo.

Paso 1:Mira la luz

La mayoría de las personas, cuando intentan ser excelentes en fotografía, miran directamente a la configuración de su cámara. Se sumergen de cabeza en características técnicas como la apertura, la velocidad de obturación y los modos de enfoque automático.

Y es verdad:Esas configuraciones tienen su lugar.

Sin embargo, en mi opinión, comenzar con la configuración de la cámara en realidad confundirá usted, porque la cámara es solo una herramienta que puede registrar la luz.

En cambio, cuando vas a hacer fotos, lo primero en lo que debes pensar es en la luz, no en tu cámara. Acostúmbrate a hacerte una serie de preguntas cada vez que salgas :

¿Qué hora del día es?
¿Qué tan fuerte es la luz?
¿Está soleado o nublado?
¿De qué dirección viene la luz?
¿Dónde están las fuentes de luz artificial y qué colores emiten?

Muy pronto, estarás constantemente consciente de la luz. Conocerás su calidad y su dirección. Ese es un muy buen lugar para estar .

Después de todo, la luz afectará la forma en que disparas y la configuración que usas. Incluso un ligero cambio en la dirección de la fuente de luz puede cambiar por completo el aspecto de una imagen. No puedes aprender a usar tu cámara correctamente si primero no entiendes la luz.

Así que empieza con la luz. Y solo entonces deberías pasar al siguiente paso...

Paso 2:aprende la configuración de tu cámara

Cada imagen existe en la confluencia de media docena (¡o más!) de configuraciones de cámara, que incluyen:

Apertura
Velocidad de obturación
ISO
Modos de disparo
Modos de enfoque automático
Modos de medición
Modos de balance de blancos

Aprenda lo que significa cada una de estas configuraciones y aprenda cómo ajustarlas en su cámara. Al principio, no necesita saber literalmente todo sobre cada configuración, pero debe comprender cómo afectarán sus fotos y qué configuraciones funcionan bien como puntos de partida.

De esa manera, cuando vea la oportunidad de tomar una gran foto, sabrá cómo ajustar las funciones clave, como la nitidez, la profundidad de campo, el brillo y más. Y obtendrá la oportunidad que busca.

Suena como mucho trabajo solo para tomar una sola foto, y lo es. Sin embargo, si comienza a disparar de esta manera, eventualmente se convertirá en una segunda naturaleza. Es como aprender un tiro de baloncesto o un swing de golf. Hacerlo de la manera correcta puede parecer antinatural y extraño al principio, pero con el tiempo llegará de forma natural y rápida, y estará mejor equipado para obtener excelentes resultados.

Un consejo rápido para avanzar con la configuración:

Saque su cámara del modo automático y experimente con la prioridad de obturación, la prioridad de apertura o el modo manual. La prioridad de apertura suele ser un buen lugar para comenzar porque le brinda control sobre las variables de exposición mientras deja que la cámara haga parte del trabajo pesado. Pero si estás ansioso por realmente comprenda la exposición, puede intentar cambiar al modo manual de inmediato.

Paso 3:aprenda a componer cuidadosamente sus tomas

Ahora que te has familiarizado con los ajustes clave de la cámara, es hora de entrar en la parte un poco más artística de convertirte en un gran fotógrafo:

Composición.

La mayoría de los nuevos fotógrafos tienen un mal hábito:miran hacia arriba, ven algo interesante, lo fotografían rápidamente y siguen adelante. Por otro lado, los fotógrafos experimentados a menudo examinan una escena interesante durante largos minutos, decidiendo qué incluir exactamente en el encuadre. Solo entonces, una vez que han determinado la mejor composición, toman una foto.

Ahora, la composición puede ser complicada, especialmente cuando se está comenzando. Y no hay necesidad de hacerlo solo; en cambio, aprenda ayudas de composición como la regla de los tercios, la regla de las probabilidades, la simetría, las líneas principales, etc.

Luego, cuando te enfrentes a un tiro interesante, respira. Piensa en diferentes variables de composición. ¿Dónde deberías pararte? ¿Dónde deberías colocar tu tema principal? ¿Debería agregar otros elementos para una composición más compleja?

Recuerda siempre que la diferencia entre una instantánea y una obra de arte es pensamiento . De hecho, la diferencia entre una imagen decente y una gran imagen podría ser tan simple como moverse un paso hacia la izquierda.

Una vez que haya tomado una foto, revísela en la pantalla LCD de su cámara y revísela también en la computadora de su casa. Piensa en la composición. ¿Qué te gusta? ¿Qué podrías haber hecho mejor? Con el tiempo, tus habilidades de composición florecerán y verás composiciones interesantes en todas partes .

Paso 4:Aprende a usar el color

El color, o la falta de color, es un elemento muy importante de la fotografía. Si puede aprender a usarlo a su favor, sus fotos se elevarán instantáneamente. Pero, ¿cómo desarrollas tu “visión” del color?

Comience mirando una rueda de colores. Estudia cómo funcionan los colores juntos. ¿Qué colores se ven bien juntos? Cuando los combinas, ¿qué efecto obtienes? Además, ¿qué representan los diferentes colores? ¿Qué colores hacen que el espectador se sienta tranquilo y qué colores lo agitan más?

Luego, cuando esté fuera de casa, mire a su alrededor. Observe los diferentes colores a medida que los pasa. Piense en cómo funcionan (o no funcionan) juntos.

Además, intente ver cómo la luz cambia de color. La luz puede ser fría, puede ser cálida e incluso puede ser verde. Aprenda a identificar estos tonos de color y aprenda a determinar cómo afectan la escena.

Además, puede mejorar su capacidad para usar el color mediante la edición. Juega con la temperatura del color para ver si te gustan las imágenes más cálidas o más frías. Desature sus tomas y luego agregue un poco de saturación para ver cómo se siente. Y ajusta el contraste, luego pregúntate cómo afecta a los colores.

Paso 5:Aprende a editar tus imágenes

Puede que no quieras escuchar esto, pero si realmente quieres convertirte en un buen fotógrafo, entonces debes convertirte en un gran editor en el camino.

La edición es de vital importancia para desarrollar su visión, y los mejores fotógrafos combinan sus habilidades fotográficas y sus habilidades de edición para producir resultados finales sorprendentes.

Sugiero suscribirse a Lightroom Classic, ya que es el estándar de la industria y funciona bien para muchos fotógrafos. Pero también puede consultar Luminar, Capture One y ON1 Photo RAW, todos los cuales ofrecen muchas herramientas para el futuro fotógrafo.

Tenga en cuenta que editar sus fotos implicará mucha experimentación, especialmente al principio, así que practique constantemente y no se enoje si las cosas no salen como quiere. ¡Simplemente haz lo que puedas para aprender de tus errores! Para un desafío divertido, intente recrear el aspecto de sus fotos favoritas para tener una idea de cómo se realizó la edición.

Finalmente, sea diligente en la organización de su archivo. Un poco de tiempo dedicado cada vez que cargue imágenes le ahorrará mucho tiempo en el futuro. Destaca tus buenas imágenes (Lightroom permite de una a cinco estrellas) para que sean fáciles de encontrar y crea colecciones basadas en ideas que desarrollas con el tiempo. Ver tu trabajo de manera organizada te ayudará a mejorar tus habilidades mucho. ¡más rápido que si tuviera un archivo desordenado!

Paso 6:Imprime tus fotos

En estos días, los aficionados rara vez imprimen sus fotos, pero eso es un error, y he aquí por qué:

Una cosa es ver cómo se ven sus imágenes en un monitor. Y es completamente diferente para verlos en su forma impresa final. Una impresión le permite ver cómo la luz, el color y la configuración de su cámara afectaron la imagen final. Te enseñará mucho sobre cómo disparar, recuerda mis palabras.

Le recomiendo que pruebe diferentes papeles de impresión y vea sus impresiones bajo diferentes luces. Yo no recomendamos, sin embargo, hacer la impresión usted mismo. Encuentre una imprenta local o una empresa en línea de buena reputación y haga impresiones para usted. Si, después de un tiempo, decide que le encanta imprimir y quiere hacerlo todo el tiempo, podría considerar comprar una impresora propia, pero como principiante, siga la ruta más fácil y envíe sus fotos para imprimir.

Además, intente crear un tablero de corcho de fotografía. Tengo un tablero de 36 x 48 pulgadas al lado de mi estación de trabajo y lo juro. Llénelo con impresiones de 5 x 7 y 4 x 6 y cámbielo constantemente. Vea cómo las imágenes se relacionan entre sí, qué imágenes duran y cuáles pierden interés. ¡Use esto como un patio de recreo para sus impresiones!

Paso 7:Fotografiar constantemente

Una vez que has llegado hasta aquí, estás en un buen lugar. Sabe lo que está haciendo, sus impresiones se ven hermosas y sus fotos están bien compuestas. Incluso podrías ser un fotógrafo decente. Pero, ¿cómo puedes convertirte en un mejor ¿fotógrafo? ¿Cómo puedes llegar a ser grandioso? ?

El siguiente paso es descubrir cómo tomar fotografías únicas e interesantes. Ahora es el momento de dedicar más esfuerzo a pensar en lo que resuena contigo en la fotografía y lo que hace que las imágenes se destaquen en tu mente.

Y eso empieza por fotografiar todo el tiempo.

Muchas personas solo sacan sus cámaras en viajes o vacaciones. Van a lugares específicos para la fotografía, como cadenas montañosas, zoológicos, jardines, safaris, pueblos lindos o ciudades con una gran arquitectura. Y si bien esto es genial, esfuérzate más allá de eso. Tome fotos siempre que pueda, incluso durante el transcurso de su vida cotidiana. Si no puede llevar su cámara principal con usted, use un teléfono inteligente.

Los mejores fotógrafos pueden capturar excelentes fotografías en los lugares más ordinarios. Practica esto. Vaya a algún lugar al azar, o incluso vaya a un lugar que crea que será terrible. para la fotografía y descubra cómo tomar una fotografía interesante. Esto te ayudará mucho en tu desarrollo. Puede comprender la configuración de la luz y la cámara como un profesional, pero si no está fotografiando en una variedad de situaciones de manera consistente, entonces se está subestimando como fotógrafo.

Paso 8:Ver el trabajo de otros fotógrafos

En este punto, deberías intentar activamente desarrollar tu propia voz y estilo. ¿Y una de las mejores maneras de hacerlo? Mira el trabajo de los demás.

Vaya a galerías, compre libros de fotografía y estudie las imágenes de grandes fotógrafos. Internet es un lugar fácil para ver fotografías, pero también es fácil perderse. Las galerías y los libros están curados por una razón. Estudie las imágenes, piense en cómo se hicieron y descubra el contexto detrás de ellas. A veces, las imágenes te sorprenderán tanto si conoces el contexto como si no, pero otras veces puede ser importante aprender sobre el fotógrafo y la historia detrás de la imagen. Como mínimo, agregará otra capa a su apreciación.

Emula los diferentes estilos de fotógrafos que más te gusten. Luego elige tus elementos favoritos de diferentes fotógrafos y combínalos para crear tu propio estilo.

Compra algunas copias. El hogar promedio tiene muchas paredes, ¡suficientes para muchos artistas!

Sí, hay algo satisfactorio en ver una imagen y luego descubrir cómo crearla por ti mismo. Pero realmente es importante apreciar el trabajo de los demás. Echa un vistazo a muchas fotos y comenzarás a desarrollar tu propia inspiración.

Finalmente, una de mis formas favoritas de inspirarme es leer sobre cosas no relacionadas con la fotografía. Aprende sobre lo que estás fotografiando. Lee poesía, lee eventos actuales, lee cualquier cosa. Se trata de hacer crecer tu voz fuera de la fotografía, lo que te ayudará a fortalecer tu voz dentro fotografía.

Paso 9:Sumérgete en un tema o área

¿Sabías que algunos fotógrafos han pasado literalmente 40 años fotografiando en la misma zona? No necesita ir tan lejos, pero elegir un solo tema o área y luego continuar con él puede mejorar significativamente su crecimiento.

Por ejemplo, podría fotografiar:

Tu vecindario circundante
Tu patio trasero
Árboles
Lagos cercanos
Flores

Realmente, puedes elegir cualquier cosa, siempre que sea relativamente específica. En lugar de fotografiar "las calles de Nueva York", por ejemplo, puede elegir "las calles del SoHo" o incluso "los puentes de Manhattan".

Luego regresa al mismo lugar o tema en diferentes momentos, con diferente luz, y sigue fotografiándolo. Esto es muy importante para tu crecimiento, ya que te permitirá aprender el área o tema como la palma de tu mano. Tus imágenes adquirirán más profundidad y comenzarás a reconocer lo que realmente te gusta. sobre un tiro.

Internet es un lugar increíble para compartir tu trabajo, pero también es muy impersonal. Todo el mundo ve miles de imágenes al día de cientos de personas. Si bien definitivamente es posible desarrollar a través de los comentarios de Internet, puede ser difícil obtener una crítica adecuada de sus imágenes.

Así que encuentre algunas personas y forme un grupo que mire imágenes físicas de vez en cuando. En última instancia, desea tomar fotografías para usted mismo, pero ver cómo otros se relacionan con sus imágenes es importante para su crecimiento. Cuanto más se acostumbren a tu trabajo y tu estilo, más útiles serán sus comentarios y pensamientos.

Tenga en cuenta que su grupo de críticos no necesita estar lleno de fotógrafos. Pueden ser amigos, creativos e incluso personas importantes. Una crítica buena y dura de su pareja puede ser muy valiosa y, aunque a veces puede ser difícil de escuchar, será útil a largo plazo.

Paso 11:Cree una edición de imágenes similares

Uno de los aspectos más hermosos de Lightroom es que le permite crear colecciones de imágenes fuera de su estructura de archivos normal. (Otros programas también le permiten hacer esto y, como mínimo, puede agrupar imágenes ajustando la estructura de archivos de su escritorio).

Comienza a agrupar y secuenciar imágenes que se relacionen entre sí. Conviértelos en un proyecto. Todas las imágenes de este artículo se relacionan entre sí, pero se tomaron a lo largo del tiempo, no todas a la vez. Tú puedes hacer lo mismo.

Tenga en cuenta que, si bien puede pensar en los proyectos desde el principio, a menudo los proyectos y las ideas surgen de forma natural durante el proceso diario de filmación. Así que revise su trabajo, busque patrones y emprenda varios proyectos. Después de un tiempo, tendrá un puñado de proyectos en marcha a la vez, ¡e incluso puede terminar con un puñado de proyectos completos para agregar a su cartera!

Paso 12:Desarrolla realmente tu voz fotográfica

Desarrollar su propia voz es el paso final para convertirse en un buen, excelente o incluso increíble fotógrafo, pero si sigue los 11 pasos anteriores, su voz saldrá de forma natural.

Por supuesto, puede pensar en su voz y prestarle atención a medida que avanza. Pero no forzarlo. Deja que llegue con el tiempo.

Y si sientes que has llegado a este punto en tu fotografía y tu voz aún no se ha desarrollado, no entres en pánico. En su lugar, repase algunos de estos pasos, especialmente el Paso 7 (Fotografíe constantemente), el Paso 8 (Vea el trabajo de otros fotógrafos) y el Paso 9 (Sumérjase en un tema o área).

Usted lo hará desarrollar su voz con el tiempo. Y tú lo harás conviértete en un gran fotógrafo.

Cómo convertirse en un buen fotógrafo:palabras finales

Puedes aprender a usar tu cámara rápidamente, pero no puedes convertirte en un gran fotógrafo de la noche a la mañana. Tómese su tiempo, intente mejorar un poco cada día y logrará grandes avances en el transcurso de algunos años.

Ahora te toca a ti:

¿Cuál de estos pasos ha seguido hasta ahora? ¿En cuál estás trabajando actualmente? ¡Comparte tus pensamientos en los comentarios a continuación!