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Horquillado en fotografía:la guía definitiva

El bracketing es una poderosa técnica fotográfica, pero ¿qué logra y cuándo deberías usarla?

En este artículo, explico todo lo que necesita saber sobre el horquillado en fotografía, desde los conceptos básicos absolutos (p. ej., cómo horquillar en la cámara) hasta consejos y técnicas más avanzados (p. ej., cómo puede utilizar el horquillado para crear paisajes de nivel profesional). y tomas de paisajes urbanos). También incluyo muchos consejos prácticos a lo largo del camino, para que sepas exactamente cuándo y cómo aplicar el horquillado para obtener los mejores resultados.

En pocas palabras:si ha escuchado sobre el horquillado pero no está seguro de lo que hace, o si es un fotógrafo experimentado que simplemente busca orientación de alto nivel, ha venido al lugar correcto.

Comencemos.

¿Qué es el horquillado?

El horquillado es una técnica de cámara en la que captura varias exposiciones diferentes de la misma escena. En otras palabras, captura una imagen estándar (abajo, arriba), una versión más oscura/subexpuesta (abajo, abajo a la izquierda) y una versión más brillante/sobreexpuesta (abajo, abajo a la derecha):

Cada composición es idéntica, pero el nivel de exposición varía de una toma a otra. Por lo general, esto se hace en un trípode para evitar el movimiento de la cámara entre las imágenes, pero también hay fotógrafos que utilizan soportes de mano (¡y analizo esta opción a continuación!).

Tenga en cuenta que el paréntesis ocurre más comúnmente en grupos de tres. Sin embargo, esto no es un requisito; algunas situaciones necesitan solo dos imágenes, mientras que otras requieren cinco imágenes, siete imágenes, nueve imágenes o incluso más. Depende de tus habilidades de exposición y de la escena en sí, como analizo en la siguiente sección:

¿Por qué es útil el bracketing?

En su forma más simple, el horquillado aumenta las probabilidades de lograr una exposición difícil.

Verá, cada cámara moderna está equipada con un medidor, que analiza una escena y determina la configuración de exposición adecuada para obtener detalles hermosos. Pero aunque los medidores de cámara son potentes, a menudo obtienen una exposición incorrecta . Por ejemplo, las cámaras suelen sobreexponer (sobre-iluminar) las escenas oscuras (p. ej., una imagen nocturna del horizonte de una ciudad) y subexponer (sobre-oscurecer) las escenas luminosas (p. ej., un grupo de álamos blancos en la nieve).

Cuando esto sucede, siempre puedes hacer ajustes usando el modo manual o la compensación de exposición, pero a menos que tengas mucha experiencia y un excelente sistema de exposición mental, es difícil saber exactamente cuánto modificar la configuración de la cámara para obtener un buen resultado.

Ingrese el paréntesis, donde toma una serie de imágenes expuestas de manera diferente. Claro, la primera toma puede estar mal expuesta, pero si toma tres (o cinco o siete) imágenes, una seguramente se verá bien. Con un ojo meticuloso y un cuidadoso proceso de horquillado, prácticamente puede garantizar una buena exposición.

El horquillado de esta manera, es decir, como seguro, es especialmente útil cuando se enfrenta a escenas muy brillantes o muy oscuras, así como al fotografiar escenas con mucha variación tonal. Los principiantes pueden optar por poner entre paréntesis incluso en escenarios de exposición más estándar, solo para estar seguros.

Pero hay una segunda razón para poner entre corchetes tus imágenes, una que es muy popular entre los fotógrafos de paisajes y paisajes urbanos en particular:

El horquillado te permite capturar fotos de alto rango dinámico (HDR).

Horquillado y fotografía de alto rango dinámico

El rango dinámico de una escena se refiere a la diferencia entre sus luces más claras y sus sombras más oscuras.

Una pared gris tiene un rango dinámico muy bajo, ya que está llena de medios tonos y poco más. Pero una puesta de sol, con un cielo brillante y un primer plano oscuro, tiene un enorme rango dinámico, al igual que un gato blanco sobre un fondo negro, un montículo de nieve contra un árbol negro, etc.

Y los sensores de la cámara luchan para capturar toda la gama tonal de tales escenas. Al fotografiar una puesta de sol, si configura su exposición para los medios tonos, terminará con sombras de primer plano sin detalles y reflejos de cielo sin detalles. Pero si expone para las sombras, perderá detalles en las luces, y si expone para las luces, perderá detalles en las sombras.

¿Ves el problema? Un sensor de cámara no puede representar fácilmente las escenas que presentan áreas brillantes y áreas oscuras, sin importar el valor de exposición. Afortunadamente, hay una solución fácil:

En lugar de capturar una imagen de la escena, la pones entre corchetes.

Y luego mezclas todos de sus imágenes entre paréntesis juntas en un programa de posprocesamiento. De esa forma, puede utilizar las luces detalladas de una imagen, los medios tonos detallados de otra imagen y las sombras detalladas de una tercera imagen. No importa si a cada toma individual le faltan detalles en sus extremos, porque todos los detalles están presentes, simplemente distribuidos en las tres imágenes.

Esto puede sonar difícil, pero en realidad no lo es. El proceso de horquillado es el mismo que describí en las secciones anteriores. Y los programas de posprocesamiento a menudo incluyen una función de combinación automática, en la que selecciona varias imágenes y las combinan rápidamente para obtener el mejor resultado (¡HDR!).

Una nota final:si bien muchas escenas solo requieren tres tomas entre paréntesis (una toma estándar, una toma clara y una toma oscura), en situaciones extremas, es posible que desee usar cinco, siete o nueve imágenes en su lugar. Esa es la parte más difícil del horquillado:¡decidir exactamente cuántas imágenes capturar!

Configuración de horquillado y cámara

La exposición de la imagen está determinada por tres variables:apertura, velocidad de obturación e ISO.

Ajuste cualquiera de estas variables y obtendrá una toma progresivamente más clara o más oscura. Pero cada variable también afectará tu foto de otras maneras:

  1. La apertura afectará la cantidad de escena que está enfocada, también conocida como profundidad de campo
  2. La velocidad de obturación afectará la nitidez de la imagen, especialmente al fotografiar sujetos en movimiento
  3. El ISO afectará el ruido, a veces denominado granulosidad, de su imagen

Entonces, al poner entre paréntesis, ¿a qué variable debe apuntar para el ajuste?

En general, debe utilizar la velocidad de obturación entre paréntesis. . Si su sujeto está estacionario y está trabajando con un trípode, no debería tener problemas para aumentar y disminuir la velocidad del obturador, y obtendrá el efecto de subexposición/sobreexposición deseado.

Sin embargo, si necesita mantener la velocidad de obturación en un valor particular, puede usar ISO. Solo sepa que cuanto más aumente su ISO, peor se verán sus imágenes, así que tenga mucho cuidado antes de llevar su ISO a alturas significativas.

Cómo poner entre corchetes tus fotos:un proceso paso a paso

Ahora que está familiarizado con los conceptos básicos del horquillado, me gustaría ofrecerle un proceso simple para horquillar sus tomas, que puede usar independientemente de su equipo de cámara.

Paso 1:seleccione el modo manual o el modo de prioridad de apertura

El horquillado solo funciona si tiene control sobre la configuración de la cámara, por lo que el horquillado en el modo automático es una mala idea (y de todos modos es imposible en la mayoría de las cámaras).

En su lugar, debe configurar su cámara en el modo Manual, que le permitirá configurar individualmente su apertura, velocidad de obturación e ISO, o el modo Prioridad de apertura, que le permitirá configurar la apertura y la ISO mientras la cámara establece la velocidad de obturación.

(¿Por qué no el modo Prioridad de obturador? Puede usar este modo entre paréntesis, pero funciona ajustando la apertura, lo que rara vez es ideal).

Si está utilizando el modo Prioridad de apertura, configure su apertura preferida e ISO, luego deje que su cámara seleccione una velocidad de obturación correspondiente.

Si está utilizando el modo Manual, configure sus tres variables de exposición para que la barra de exposición se alinee en la marca cero en el visor.

Tenga en cuenta que si sabe es probable que su cámara subexponga o sobreexponga la escena, siéntase libre de ajustar su exposición inicial para compensar. Entonces, si cree que su cámara va a subexponer una escena de nieve, puede disminuir la velocidad del obturador ligeramente (en el modo Manual, deberá girar el dial de velocidad del obturador, mientras que en el modo Prioridad de apertura, deberá aplicar positivo). compensación de exposición).

De lo contrario, solo use la configuración recomendada de su cámara.

Luego toma una foto.

Paso 3:Tome una foto “sobreexpuesta” y “subexpuesta” entre corchetes

A continuación, debe tomar sus imágenes más claras y más oscuras.

En el modo Manual, simplemente disminuya la velocidad del obturador en un punto (generalmente tres incrementos en el dial de velocidad del obturador) para la imagen sobreexpuesta. A continuación, aumente la velocidad de obturación hasta un punto para la imagen subexpuesta.

En el modo de prioridad de apertura, simplemente marque una compensación de exposición de +1 para la imagen sobreexpuesta, luego marque una compensación de exposición de -1 para la imagen subexpuesta. Esto ajustará automáticamente la velocidad de obturación en cualquier dirección.

Por cierto, siéntete libre de experimentar con los incrementos de horquillado. Si está entre paréntesis para el seguro, una parada (es decir, +1/-1) en cualquier dirección suele ser segura. Pero si se trata de escenas de alto rango dinámico, dos paradas pueden ser la mejor opción.

Paso 4:Tome fotos adicionales

En este punto, querrás observar tu escena. También puede revisar el histograma de las fotos que ya tomó y buscar puntos de sobreexposición (recorte de luces) en la imagen más oscura y subexposición (recorte de sombras) en la imagen más clara.

Si su escena tiene un rango dinámico significativo que su serie de tomas horquilladas no captura por completo, siga adelante y capture imágenes adicionales en +2/-2 paradas, +3/-3 paradas, y así sucesivamente, hasta que esté satisfecho.

De lo contrario, considera que tu secuencia de horquillado ha terminado y continúa con el siguiente tema.

Horquillado de exposición automática

Si se convierte en un horquillado frecuente, o simplemente desea simplificar el proceso, las cámaras modernas tienden a ofrecer una configuración de horquillado de exposición automática (AEB).

Simplemente marque el número de disparos entre paréntesis que necesita, indique un incremento (por ejemplo, dos paradas) y luego dispare varias imágenes. Tu cámara ajustará automáticamente la configuración de exposición para que obtengas una serie de archivos entre paréntesis.

Desafortunadamente, el horquillado de exposición automática no funciona en el modo manual, por lo que deberá usar la prioridad de apertura en su lugar.

¿Cuándo debería poner entre corchetes sus imágenes?

El horquillado es una gran técnica, pero no es necesario hacerlo todo el tiempo y, en ciertas situaciones, puede ser perjudicial en lugar de útil.

En primer lugar, si está fotografiando cualquier tipo de escena de alto rango dinámico, ya sea que planee combinar las imágenes en el procesamiento posterior o no, le recomiendo que utilice el soporte. Se asegurará de lograr la exposición y, cuando se trata de escenas HDR, una exposición perfecta es fundamental. En particular, coloque entre corchetes las tomas de paisajes del amanecer y el atardecer, así como las tomas de paisajes urbanos tomadas al amanecer, al atardecer o de noche.

En segundo lugar, si está capturando una escena inusualmente oscura o inusualmente clara, vale la pena hacer un horquillado, porque su cámara a menudo obtiene una exposición incorrecta. Debe disparar desde un trípode para obtener los resultados más consistentes, pero si prefiere disparar sin trípode, también está bien. Sí, hará que la combinación HDR sea más difícil, pero si está entre paréntesis para el seguro, eso no debería importar.

De hecho, si el sujeto se está moviendo, el horquillado manual suele ser el camino a seguir. Puede poner entre paréntesis tomas de un ave buscando comida, por ejemplo, y aunque la serie entre paréntesis no se verá idéntica, terminará con al menos una toma utilizable.

Finalmente, si ha encontrado una escena y desea desesperadamente obtener la exposición correcta (por ejemplo, es un cielo único en la vida, por ejemplo), entonces simplemente corríjalo. Es la forma más segura de asegurarse de obtener una buena toma.

Por otro lado, intente evitar el horquillado si se enfrenta a una escena estándar de rango dinámico bajo y sujetos que se mueven rápidamente. Pasará tanto tiempo tratando de poner entre paréntesis que es posible que pierda oportunidades clave y, de todos modos, el entre paréntesis probablemente no hará mucha diferencia.

Procesamiento de tomas entre corchetes para imágenes HDR

Los entresijos de la mezcla de alto rango dinámico están más allá del alcance de este artículo. Pero si capturó una serie de imágenes con suficiente detalle general, generalmente obtendrá un excelente resultado HDR en Lightroom. Así es como funciona:

Importe todas sus imágenes entre corchetes, luego seleccione la serie completa en la tira de película.

Haz clic con el botón derecho y selecciona Fusión de fotos>HDR .

¡Lightroom hará toda la mezcla y terminarás con una hermosa imagen HDR!

Si necesita más control sobre el proceso de mezcla, siempre puede comprar un programa HDR dedicado, como Photomatix o Aurora HDR.

Alternativamente, puede mezclar sus imágenes manualmente en Photoshop usando máscaras de luminosidad; es un proceso muy complicado, pero preferido por algunos fotógrafos de paisajes.

Bracketing en fotografía:palabras finales

Ahora que ha terminado este artículo, sabe de qué se trata el horquillado y sabe cómo y cuándo usarlo.

Así que sal con tu cámara y practica. Encuentre algunas escenas de alto rango dinámico, haga algunos horquillados y procese los resultados. Alternativamente, capture algunas escenas muy claras o muy oscuras, ¡luego vea cómo el horquillado ayuda a asegurar que obtenga una buena exposición!

Ahora te toca a ti:

¿Has probado el horquillado? ¿Cuándo planeas usarlo? ¡Comparte tus pensamientos en los comentarios a continuación!


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