i. Planificación y preparación previa al vuelo:preparar el escenario para el éxito
* Scoutación de ubicación:
* Identificar sujetos convincentes: Busque temas, patrones, líneas de liderazgo y texturas visualmente interesantes. Piense más allá de lo obvio. Considerar:
* Arquitectura: Edificios únicos, puentes, estructuras industriales.
* paisajes: Montañas, costas, bosques, ríos, desiertos.
* Elementos humanos: Ciudades, granjas, eventos (con permisos adecuados, por supuesto).
* Evaluar el entorno:
* Iluminación: Golden Hour (amanecer y atardecer) es tu mejor amigo. Los días nublados pueden proporcionar luz suave, uniforme. Evite el sol duro del mediodía si es posible.
* clima: El viento es el enemigo. Verifique el pronóstico meticulosamente. Incluso una ligera brisa puede afectar la estabilidad. Además, tenga en cuenta la lluvia, la niebla y otras condiciones de impacto de la visibilidad.
* obstáculos: Líneas eléctricas, árboles, edificios, espacio aéreo restringido. Planifique su ruta de vuelo en consecuencia y mantenga una distancia segura.
* Obtener regulaciones de permisos y verificar: Esto es crucial. Investigue las leyes de drones locales y nacionales. Es posible que necesite permisos para volar en ciertas áreas, especialmente cerca de aeropuertos, edificios gubernamentales o parques nacionales. Conozca sus responsabilidades.
* Evaluación de riesgos: Identificar riesgos potenciales y desarrollar planes de contingencia. Piense en lo que podría salir mal y cómo respondería.
* Configuración y mantenimiento de drones:
* Verifique el firmware y el software: Asegúrese de que su dron y control remoto estén ejecutando las últimas versiones de firmware y software.
* Calibre tu dron: Calibre la brújula y la IMU antes de cada vuelo, especialmente si ha viajado una distancia significativa.
* Inspeccione el dron: Verifique las hélices por daños, niveles de batería y condición general.
* Clean la lente: Una lente limpia es esencial para imágenes claras y claras.
* nd filtros: Los filtros de densidad neutral (ND) son cruciales para lograr un desenfoque de movimiento cinematográfico, especialmente en condiciones brillantes. Reducen la cantidad de luz que ingresa a la cámara, lo que le permite usar velocidades de obturación más lentas.
ii. Mastering de técnicas de vuelo de drones:los componentes básicos de la cinematografía
* movimientos suaves y controlados: La clave de las tomas de drones cinematográficos es el movimiento suave y deliberado.
* Practica entradas de palo suave: Evite movimientos desagradables o repentinos. Use ajustes pequeños y graduales a las palitos de control.
* Use modo cine/modo trípode: Muchos drones tienen un "modo cine" o "modo de trípode" que ralentiza los movimientos del dron y proporciona un control más suave.
* Practica guiñada, tono y rodar: Domine estos movimientos básicos individualmente, luego combínelos para tomas más complejas.
* disparos de drones esenciales:
* Revelar disparo: Revele lentamente el sujeto desde detrás de un objeto o una vista oscurecida. Ideal para crear anticipación.
* SHot de órbita: Encierra en un círculo un sujeto mientras lo mantiene en el centro del marco. Varíe la altitud y la velocidad para diferentes efectos. Presta atención a una altitud constante en toda la órbita.
* Totación de seguimiento: Siga un sujeto en movimiento (automóvil, bote, persona) mientras mantiene una distancia y un ángulo consistentes.
* Fly-through: Navegue a través de un espacio ajustado (por ejemplo, un bosque, un arco) con movimiento suave y controlado. Requiere práctica y planificación cuidadosa.
* toma ascendente/descendente: Lentamente levante o baje el dron mientras mantiene el sujeto en el marco.
* Dolly Zoom (efecto de vértigo): Vuela hacia atrás mientras se acerca (o viceversa) para crear un cambio de perspectiva desorientador. Requiere una coordinación precisa.
* TOP-DOWN (Overhead/Nadir) Shot: Vuela directamente sobre el sujeto y apunte la cámara hacia abajo. Crea una perspectiva única y gráfica.
* varía tu altitud: No tengas miedo de experimentar con diferentes altitudes. Los disparos de baja altitud pueden crear una sensación de intimidad, mientras que los disparos a gran altitud pueden proporcionar una perspectiva grande y radical.
iii. Configuración y composición de la cámara:elaboración del lenguaje visual
* Configuración de la cámara:
* Resolución y velocidad de cuadro: Dispara en la resolución más alta y la velocidad de cuadro posible para su dron (por ejemplo, 4K/60 fps). Siempre puedes reducir la escala más tarde. Las velocidades de cuadro más altas permiten imágenes de cámara lenta.
* Velocidad de obturación: La regla general es establecer su velocidad de obturación en aproximadamente el doble de su velocidad de cuadro (por ejemplo, si dispara a 30 fps, use una velocidad de obturación de 1/60 de segundo). Use filtros ND para lograr esto en condiciones brillantes. Esto ayuda a crear desenfoque de movimiento natural.
* Aperture: La mayoría de las cámaras de drones tienen una apertura fija. Si el suyo tiene una apertura variable, tenga en cuenta la profundidad del campo.
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido.
* Balance de blancos: Establezca su balance de blancos manualmente para que coincida con las condiciones de iluminación.
* Perfil de color: Dispare en un perfil de color plano o log (por ejemplo, D-Cinelike, D-Log) para preservar el rango dinámico máximo y brindarle más flexibilidad en la postproducción.
* Enfoque: La mayoría de las cámaras de drones tienen enfoque automático. Asegúrese de que su sujeto esté enfocado antes de comenzar la toma. Es posible que deba ajustar manualmente el enfoque en algunas situaciones.
* Composición:
* Regla de los tercios: Divida su marco en una cuadrícula de 3x3 y coloque elementos clave a lo largo de las líneas o en las intersecciones.
* Líneas principales: Use líneas (carreteras, ríos, cercas) para atraer el ojo del espectador hacia el tema.
* Simetría y patrones: Busque composiciones simétricas y patrones de repetición en el entorno.
* Enmarcado: Use elementos naturales (árboles, arcos, rocas) para enmarcar su sujeto y crear profundidad.
* en primer plano, punto medio y fondo: Crear profundidad incluyendo elementos en los tres planos.
* Espacio negativo: Use espacio vacío para llamar la atención sobre el tema y crear un sentido de escala o aislamiento.
iv. Postproducción:pulir su obra maestra
* Software de edición de video: Use software de edición de video profesional como Adobe Premiere Pro, Davinci Resolve o Final Cut Pro.
* Corrección de color y calificación: Ajuste los colores y los tonos de sus imágenes para crear un aspecto consistente y cinematográfico. Use LUT (tablas de búsqueda) para aplicar rápidamente estilos de color predefinidos.
* Estabilización: Incluso con un vuelo suave, es posible que deba estabilizar aún más sus imágenes en la postproducción.
* audio: Agregue música y efectos de sonido para mejorar el impacto emocional de su video.
* Gráficos y títulos de movimiento: Use gráficos de movimiento y títulos con moderación para agregar interés visual y proporcionar contexto.
* Cultivo y replanteado: No tengas miedo de recortar y replantear tus disparos para mejorar la composición.
V. Principios clave y mentalidad
* Cuente una historia: Piense en la historia que desea contar con sus tomas de drones. ¿Qué emociones quieres evocar? Una serie de tomas bien planificadas pueden contar una historia más convincente que una sola toma increíble.
* Disminuya: Resista el impulso de apresurar sus disparos. Tómese su tiempo para planificar cada disparo con cuidado y ejecutarlo con precisión.
* Práctica, práctica, práctica: Cuanto más vuele, mejor será para controlar su dron y capturar imágenes cinematográficas.
* Inspírate: Mire otros videos de drones, estudie el trabajo de los cinematógrafos y aprenda de sus técnicas.
* Experimente y sea creativo: No tengas miedo de probar cosas nuevas y superar los límites de lo que es posible.
* Respeta el entorno: Vuela de manera responsable y evite perturbar la vida silvestre o dañar el medio ambiente.
vi. Errores comunes para evitar:
* Volando en fuertes vientos: Puede conducir a imágenes desagradables y una posible pérdida de control.
* Movimientos repentinos y desagradables: Ruina la sensación cinematográfica.
* Ignorando las regulaciones del espacio aéreo: Puede resultar en fuertes multas y problemas legales.
* Configuración de cámara pobre: Puede conducir a imágenes sobreexpuestas, subexpuestas o ruidosas.
* Falta de planificación: Resulta en disparos desenfocados y sin inspiración.
* no usa filtros nd: Conduce al movimiento entrecortado y al metraje poco realista.
* EDITIZACIÓN: Puede hacer que sus imágenes se vean artificiales y antinaturales.
* Ignorando la composición: Conduce a tiros desequilibrados y poco atractivos.
Al dominar estas técnicas y principios, puede elevar su fotografía de drones desde simples tomas aéreas hasta narraciones verdaderamente cinematográficas. ¡Buena suerte y feliz volando!