Fase 1:Planificación y preparación (¡crucial!)
* 1. La idea y la visión:
* ¿Cuál es la historia? Esto es más que solo personas bajo estrellas. ¿Es una reunión familiar? ¿Un grupo de amigos en una aventura? ¿Un club de Stargazing? La historia dicta la ubicación, la postura y la sensación en general. Una foto galardonada necesita una narrativa convincente.
* Estilo visual: ¿Quieres un aspecto natural o algo más dramático con la iluminación creativa? ¿Está apuntando a un estado de ánimo específico (por ejemplo, pacífico, aventurero, etéreo)?
* Inspiración: Mire otras fotos del cielo nocturno (especialmente tomas grupales) para obtener ideas para composiciones, posar e iluminación. No copie, pero úselos como trampolín.
* 2. Ubicación Scouting:
* Los cielos oscuros son rey (o reina): ¡Este es el factor más importante! Necesita una ubicación lo más lejos posible de la contaminación lumínica. Use mapas de contaminación lumínica (por ejemplo, mapa de contaminación de la luz en el buscador de sitios oscuro) para encontrar áreas de cielo oscuro. Busque áreas calificadas de Bortle Clase 1-3 para obtener los mejores resultados.
* Interesante primer plano: El primer plano es tan importante como las estrellas. Busque características de paisaje interesantes como montañas, formaciones rocosas, árboles, arquitectura única o un lago que refleje el cielo.
* Accesibilidad y seguridad: ¿Puedes llegar fácilmente a la ubicación por la noche? ¿Es seguro para un grupo? Considere el terreno, la vida silvestre y los peligros potenciales. Explique la ubicación durante el día para familiarizarse con él.
* Consideraciones de composición: Piense en cómo el primer plano enmarcará el cielo y la Vía Láctea. ¡Use aplicaciones como Photopills o Planit! Para que los fotógrafos planifiquen la toma y visualicen la posición de la Vía Láctea en diferentes momentos y fechas.
* Permisos/Permisos: Verifique si necesita algún permiso o permiso para acceder a la ubicación, especialmente si está en propiedad privada o en un parque nacional.
* 3. El tiempo lo es todo:
* fase de luna nueva: Los cielos más oscuros ocurren durante la fase de luna nueva, cuando la luna no proporciona luz. Planifique su disparo alrededor de la luna nueva.
* Visibilidad de la Vía Láctea: La Vía Láctea es más visible durante ciertas épocas del año, típicamente desde finales de la primavera hasta principios del otoño en el hemisferio norte. Use aplicaciones como Photopills para averiguar cuándo será visible el núcleo de la Vía Láctea y en la posición óptima para su composición deseada.
* Hora de la noche: La parte más oscura de la noche suele ser unas horas después del atardecer y antes del amanecer, especialmente después de la luna (si hay una luna).
* clima: ¡Los cielos despejados son esenciales! Verifique el pronóstico del tiempo (específicamente la cubierta de la nube) en los días previos a su sesión. Prepárate para reprogramar si es necesario.
* 4. Lista de verificación de engranajes:
* Cámara: Una cámara DSLR o sin espejo con buen rendimiento de poca luz. Los sensores de fotograma completo generalmente funcionan mejor que los sensores de cultivo.
* lente gran angular: Una lente de ángulo ancho rápido (f/2.8 o más ancho) es crucial para capturar un amplio campo de visión y reunir suficiente luz. Una longitud focal de 14-24 mm es ideal para la mayoría de la fotografía de la Vía Láctea.
* trípode resistente: Esencial para exposiciones largas.
* Liberación de obturador remoto: Previene el batido de la cámara durante las largas exposiciones.
* faro o linterna: La luz roja es preferible para preservar su visión nocturna y evitar perturbar a los demás.
* baterías adicionales: El clima frío puede drenar las baterías rápidamente.
* tela de limpieza de lentes: El rocío y la condensación pueden ser un problema por la noche.
* ropa caliente: Incluso en verano, puede enfriar por la noche.
* bocadillos y bebidas: ¡Estarás fuera por un tiempo!
* teléfono inteligente con aplicaciones de navegación: Para encontrar su camino en la oscuridad y verificar las actualizaciones meteorológicas.
* Banco de energía portátil: Mantenga su teléfono y otros dispositivos cargados.
* 5. Crew &Communication:
* Información: Antes del rodaje, presente a todos sobre el plan, incluida la ubicación, el tiempo, las poses y las precauciones de seguridad.
* roles: Asigne roles si es necesario (por ejemplo, alguien para operar la fuente de luz, alguien para ayudar a posar).
* Comunicación: Establezca señales de comunicación claras (por ejemplo, gestos manuales) para su uso en la oscuridad.
Fase 2:el brote (capturando la magia)
* 1. Configuración de la cámara:
* Modo manual (M): El control total es esencial.
* Apertura ancha (f/2.8 o más ancha): Deja entrar la mayor cantidad de luz posible.
* ISO alto (3200-6400 o superior): Tenga en cuenta el ruido. Pruebe su cámara para ver qué nivel ISO le brinda resultados aceptables.
* Velocidad de obturación: Esto dependerá de su lente, sensor e ISO elegido. Un buen punto de partida es usar la regla 500 (500 / distancia focal =tiempo de exposición máxima). p.ej. Con una lente de 20 mm, una exposición de 25 segundos (500/20 =25) minimizará el final de la estrella. Ajuste según sea necesario según el brillo del cielo y su resultado deseado.
* Enfoque:
* Enfoque manual (MF): El enfoque automático generalmente falla por la noche.
* Vista en vivo y zoom: Ílease a una estrella brillante en la vista en vivo y ajuste el anillo de enfoque hasta que la estrella esté lo más nítida posible. Considere usar una máscara de Bahtinov para un enfoque aún más preciso. Alternativamente, concéntrese en una fuente de luz distante.
* Balance de blancos: Coloque a "luz diurna" o "tungsteno" para un aspecto un poco más fresco. Puede ajustar esto en el procesamiento posterior.
* Formato sin procesar: Dispara en formato sin procesar para preservar la cantidad máxima de datos para el postprocesamiento.
* 2. Posación y composición:
* poses naturales: Fomentar poses naturales y relajadas. Evite posturas rígidas o incómodas. Haga que las personas miren las estrellas, apunten o interactúen entre sí.
* Silhouette versus sujetos encendidos: Decida si desea crear siluetas o iluminar los sujetos.
* Regla de los tercios: Aplique la regla de los tercios para crear una composición equilibrada y visualmente atractiva. Coloque los sujetos a lo largo de las líneas o en las intersecciones.
* Líneas principales: Use líneas principales (por ejemplo, un camino, un río) para atraer el ojo del espectador a la escena.
* Balance de primer plano/fondo: Asegúrese de que el primer plano y el fondo se complementen entre sí. Evite los elementos de distracción.
* múltiples tomas: Tome múltiples tomas con ligeras variaciones en la postura y la composición.
* 3. Iluminación (si corresponde):
* Iluminación de bajo nivel: Si desea iluminar los sujetos, use una fuente de luz de muy bajo nivel (por ejemplo, una linterna con filtro rojo, un panel LED pequeño). Evite la luz dura o directa.
* Pintura con luz: "Pintar" suavemente los sujetos con la luz durante la exposición. Mueva la fuente de luz de forma rápida y uniforme para evitar crear puntos de acceso.
* Backlighting: Considere la retroiluminación de los sujetos para crear un efecto dramático.
* consistencia: Si usa la luz, mantenga un nivel constante de iluminación en todas las tomas.
* 4. Capturando el cielo:
* Star Tracker (opcional, pero realmente útil): Un rastreador de estrellas compensa la rotación de la Tierra, lo que le permite usar exposiciones más largas (por ejemplo, varios minutos) sin el final de la estrella. Esto da como resultado imágenes mucho más brillantes y detalladas de la Vía Láctea, incluso en ISO más bajos. Esto también dará como resultado un primer plano borroso, pero se puede combinar con una segunda imagen en el procesamiento posterior.
* Imágenes apiladas: Tome múltiples tomas del cielo y las apile en el procesamiento posterior para reducir el ruido y aumentar los detalles.
* Tome un marco oscuro: Cubra la lente y tome una foto con la misma configuración que sus tomas principales. Esto lo ayudará a eliminar los píxeles calientes y el ruido del sensor en el procesamiento posterior.
Fase 3:postprocesamiento (pulido la gema)
* 1. Software: Adobe Photoshop y Lightroom son el estándar de la industria. Otras opciones incluyen Capture One, Affinity Photo y Software de astrofotografía especializada como Pixinsight.
* 2. Ajustes básicos (Lightroom o similar):
* Balance de blancos: Atrae el balance de blancos para lograr la temperatura de color deseada.
* Exposición: Ajuste el brillo general de la imagen.
* Contrast: Aumente el contraste para que las estrellas y la Vía Láctea se destaquen.
* Respalos y sombras: Recupere los detalles en los reflejos y las sombras.
* Claridad y Dehaze: Agregue claridad para sacar la textura y los detalles. Use Dehaze con moderación, ya que puede introducir artefactos.
* Reducción de ruido: Aplique la reducción de ruido para minimizar el ruido, pero tenga cuidado de no suavizar la imagen.
* 3. Ajustes avanzados (Photoshop o similar):
* Máscaras de capa: Use máscaras de capa para aplicar selectivamente ajustes a diferentes partes de la imagen (por ejemplo, el cielo, el primer plano, los sujetos).
* Curvas y niveles: Atrae los tonos y contrasta con curvas y ajustes de niveles.
* Calificación de color: Ajuste los colores para crear un estado de ánimo o efecto específico.
* Reducción de estrellas: Use técnicas para reducir el tamaño y la prominencia de las estrellas si están dominando la imagen.
* EDITAR Y BURNING: Aligerarse o oscurecer áreas específicas de la imagen para mejorar los reflejos y las sombras.
* afilado: Aplicar afilado para sacar detalles finos.
* Mejora de la Vía Láctea: Use técnicas para mejorar los detalles y los colores de la Vía Láctea.
* Eliminación de objetos: Retire los objetos no deseados (por ejemplo, contaminación lumínica, aviones).
* composición (si es necesario): Combine múltiples imágenes (por ejemplo, una imagen de cielo rastreada con una imagen nítida de primer plano) para crear el resultado final.
* Imágenes de mezcla para un enfoque nítido: Si los sujetos en primer plano están borrosos debido a la larga exposición del cielo, combínelo con una exposición más corta del primer plano para obtener detalles agudos.
* Mezclar imágenes para minimizar el ruido: Apila múltiples marcos usando software como secadora para reducir el ruido de la imagen, luego mezcle con el primer plano.
* 4. Toques finales:
* Crop: Recorte la imagen para mejorar la composición.
* Vignetting: Agregue una viñeta sutil para dibujar el ojo del espectador al centro de la imagen.
* Retire el polvo del sensor: Use la clonación para eliminar el polvo del sensor que pueda ser visible.
* Guardar: Guarde la imagen como un archivo JPEG o TIFG de alta resolución.
Consideraciones clave para la calidad galardonada:
* Excelencia técnica: Enfoque agudo, bajo ruido, exposición correcta y resaltados y sombras bien controlados.
* Visión artística: Composición convincente, iluminación creativa y una historia o mensaje claro.
* Originalidad: Evite los clichés. Encuentra una perspectiva o enfoque único.
* Impacto emocional: La imagen debe evocar una emoción o sentimiento en el espectador.
* Subtetía de postprocesamiento: Evite el sobreprocesamiento. Apunte a un aspecto natural y creíble. Menos es a menudo más.
En resumen: Capturar una foto del grupo nocturno galardonado requiere una planificación cuidadosa, habilidad técnica, visión artística y mucha paciencia. ¡Buena suerte y feliz disparo!