¿Qué efecto tiene la ausencia esencial de raza en la historia que se cuenta? ¿Y qué les dice eso a los espectadores sobre la raza como resultado?
Apenas cuatro semanas después de su estreno en Netflix el día de Navidad de 2020, Bridgerton , la serie de televisión de la época de la Regencia del servicio de streaming directamente de los estudios Shondaland de Shonda Rhimes, se convirtió en un lugar acogedor en el espíritu cultural. Adaptado de una serie de novelas románticas muy populares, el drama del siglo XVII se convirtió rápidamente en el espectáculo imperdible para los atracones. Después de todo, la moda era inmaculada y la música tomaba éxitos modernos y los hacía girar sobre sus cabezas al estilo de las arpas y los violines. Sin embargo, fue el uso del elenco daltónico en el programa, lo que permitió que actores de cualquier origen fueran elegidos para un papel, lo que le valió un tipo especial de atención.
Casting para daltónicos y mundos desprovistos de personajes de color
Esto fue por una buena razón. Los medios con escenarios históricos, de ciencia ficción o llenos de fantasía comúnmente hacen que las personas de color rara vez existan en esos mundos. La lógica generalmente cae en la mentalidad contundente pero verdadera de que razas intergalácticas enteras y civilizaciones distópicas pueden existir en la pantalla, pero tener personajes negros o marrones presentes hace que la diversidad sea demasiado "forzada".
Cuente la reacción violenta de la sala de chat de Internet y del foro en torno a la primera aparición de John Boyega en el tráiler de Star Wars:The Force Awakens de 2015 . Incluir a un actor negro en un papel principal no es un ejemplo de casting daltónico. Pero, el mismo acto de inclusión provocó el racismo y las críticas de muchos fans de la serie.
La práctica del casting para daltónicos solo ha aumentado en popularidad y similitud en los años posteriores. El musical de Broadway Hamilton utilizó rap y un elenco en gran parte de POC para contar la historia de vida del político Alexander Hamilton. En una línea similar, el musical Frozen convirtió al personaje escandinavo Kristoff en un hombre negro en todos los elencos. La serie 2020 de Hulu The Great , sobre el ascenso al poder de Catalina la Grande en la Rusia de 1700, eligió a actores negros e indios como miembros de alto rango de la corte rusa. Cada vez más, los programas de televisión están aumentando la cantidad de actores de origen minoritario que aparecen en la pantalla. Esto es más evidente en los reinicios de programas tradicionalmente de contenido blanco como Gossip Girl. y Encantado .
Pero, ¿qué hace a largo plazo el uso de casting daltónicos para programas basados en eventos históricos y tierras de fantasía? Con el reparto de daltónicos en las principales formas de entretenimiento, ¿qué efecto tiene la ausencia esencial de raza en la historia que se cuenta? ¿Qué les dice eso a los espectadores sobre la raza como resultado?
¿Qué es Colorblind Casting y cómo se ha utilizado en los medios?
Teniendo lugar en la alta sociedad inglesa en el siglo XIX, no había duda de que Bridgerton presentaría actores blancos en los papeles de aristócratas, vizcondes y vizcondesas, duques y duquesas, y como realeza inglesa. Fue la elección de actores negros en estos mismos papeles, con títulos que en realidad no habrían tenido, lo que encendió la conversación en torno a la selección de daltónicos para programas de televisión arraigados en eventos históricos como las temporadas sociales de Londres de los siglos XVII y XVIII.
Dado que la raza se correlaciona directamente con la humanidad que se otorga a una persona en el mundo real, Bridgerton recibió reacciones mixtas de fanáticos y críticos por su uso de casting daltónico. Pero está lejos de ser el primer medio de comunicación en hacerlo. El acto de no tener en cuenta la raza, el género o la sexualidad de un actor para un papel data de al menos cinco décadas en la cultura pop.
Haciendo Historia en el Cine y la Television
Noma Dumezweni interpretó a Hermoine Granger en las producciones originales de West End y Broadway de Harry Potter and the Cursed Child. a partir de 2016. Mientras que Granger se representa de blanco en las portadas de la serie de libros y en las ocho películas, Cursed Child eligió a Dumezweni, una mujer afrobritánica, para que la interpretara. Cuando Star Trek Estrenada por primera vez en 1966, la actriz Nichelle Nichols interpretó el innovador papel de Nyota Uhura. Fue una de las primeras actrices negras en interpretar un papel tan importante como el de Uhura en la televisión. Fue un movimiento tan inspirador para la comunidad negra que grandes figuras como la astronauta Mae Jemison y la actriz Whoopi Goldberg han hablado sobre cómo esa representación desempeñó un papel en cómo se veían a sí mismos. Eartha Kitt interpretó a Catwoman, un papel canónicamente blanco, en la última temporada de la serie de televisión de la década de 1960 Batman. .
Programas como Star Trek y Batman transmitido durante el Movimiento por los Derechos Civiles en los EE. UU. La representación diversa en la pantalla estaba sucediendo a la velocidad de las personas negras que luchan por ser vistas como iguales en la vida real. El casting de actores como Nichelle Nichols y Eartha Kitt ayudó a que eso sucediera. Su presencia hizo que la diversidad se generalizara y creó elencos que reflejaban más el mundo real.
Bridgerton y más allá:el papel de la raza en el casting para daltónicos
Qué aportó el enfoque de casting para daltónicos a Bridgerton era un mundo en el que los negros desafiaban el bagaje históricamente preciso y vivían sus vidas como individuos muy respetados con poder. Para Regé-Jean Page, un actor británico-zimbabuense, interpretar a un duque no tuvo ningún efecto en la capacidad de su personaje para ostentar ese título o vivir una vida similar a la de la realeza inglesa blanca. Golda Rosheuvel, que es guyanesa-británica, pudo interpretar a la reina Charlotte sin que se cuestionara su raza. La verdadera reina Charlotte también pudo haber sido una mujer negra o mestiza, según el historiador Mario De Valdés y Cocom. Nadie en el Bridgerton El mundo salta a la vista cuando personajes negros como Lady Danbury de Adjoa Andoh y Marina Thompson de Ruby Barker organizan y asisten a eventos lujosos y suben de rango social como lo haría cualquier personaje blanco.
La demografía (lentamente) cambiante del cine y la televisión
La diversidad y la representación en la pantalla han tenido una lenta inclinación en los últimos años, especialmente para los actores negros. Según un informe de Nielsen sobre la representación diversa y la inclusión en la televisión en 2020, los actores negros conformaron el 18,1 % de los personajes en programas de televisión abierta, cable y bajo demanda. Sin embargo, la representación fue significativamente menor para los actores latinos, del sur y este de Asia e indígenas. Los actores de estos grupos demográficos aparecieron en 5,5%, 4,9%, 2,2% y 0,4%, respectivamente. La mayor presencia de actores negros en la pantalla es un paso en una dirección general. Pero es uno que rápidamente se ve eclipsado por el 81,2 % de los caracteres blancos en la pantalla.
Qué significa el casting daltónico para los espectadores de color
Casting para daltónicos en Bridgerton y espectáculos similares fue, y sigue siendo, emocionante hasta cierto punto. Se trata de lo que podría ser para los espectadores de la observación de colores:vivir la vida de la realeza, una de respeto y privilegio, no es imposible en estos mundos. Existe la posibilidad de que los personajes negros sean algo más que ayudantes o esclavos, a pesar de que la trata de esclavos no se abolió en Inglaterra hasta 1833, veinte años después de la primera temporada de Bridgerton. . (Este es un drama romántico que se transmite en Netflix. Podemos mirar hacia otro lado durante algunos episodios).
La presencia de personas no blancas en Inglaterra durante este período de tiempo hace que el escenario sea más creíble, incluso si esa creencia llega hasta cierto punto antes de que entren en juego las libertades artísticas. Aunque breve, la raza también surge como tema de discusión en Bridgerton . En una conversación entre Lady Danbury y Simon, la anciana cuenta cómo el hecho de que la reina Charlotte se casara con el rey Jorge III y asumiera su estatus nos ayudó a “nosotros” a integrarnos más en la sociedad.
Eartha Kitt como Catwoman hizo que su personaje, una mujer negra, fuera igual a Batman y Robin. Además, lo hizo durante un período de tiempo en el que la representación diversa se consideraba en gran medida una ocurrencia tardía, no una necesidad. Todos los actores negros que interpretan a Kristoff en Frozen El musical de escenario demostró que era la personalidad del personaje, y no su raza, lo que hacía que el público lo amara. El uso de casting daltónicos para crear mundos donde la raza no existe normaliza las razas no blancas en espacios tradicionalmente solo blancos, cambiando la conversación sobre lo que es "normal".
Historia y Fantasía en la narración para daltónicos
En última instancia, lo que hace el casting daltónico es pedirle a la audiencia que suspenda la incredulidad. En realidad, vivir en un mundo donde la raza no es un problema es imposible porque ser no blanco es político. A pesar de que la reina Charlotte, el duque de Hastings, Lady Danbury, Marina Thompson y varios otros actores de origen negro son tan privilegiados como sus homólogos blancos sin consecuencias, es en gran medida una fantasía. Este rara vez era el caso en la vida real.
Incluso después de la abolición de la trata de esclavos y de que los negros vivieran como individuos libres, los hombres blancos heterosexuales escribieron la historia para favorecer a los hombres blancos heterosexuales. Ser blanco es ser el estándar de belleza, poder y humanidad. Para programas como Bridgerton , Batman , el Harry Potter y el niño maldito y Congelado musicales, ignorar ese hecho demuestra que son realmente fantasía.
Adjoa Adoah, protagonista de Bridgerton como Lady Danbury, discutió ese sentimiento en una entrevista con Harper's BAZAAR en Enero. Adoah señala que si bien "no está interesada en el casting para daltónicos", Bridgerton “Es un drama de Shonda Rhimes. No es un documental histórico. . . el programa toma hechos históricos y luego continúa con ellos. Y lo convierte en algo propio. . . La esclavitud sigue ocurriendo en todo el mundo. Hay un nivel de pobreza y miseria que está ocurriendo en todo el mundo, y ninguna de estas cosas aparece en este programa”.
Que exista un casting daltónico libre de un análisis en profundidad de los espectadores es más de lo que los estudios pueden pedir. No ver la raza borra su realidad, lo que realmente se vive y una experiencia específica viene con eso.
El destino de las historias minoritarias en un futuro de casting para daltónicos
El casting para daltónicos no es una estrategia perfecta, al final del día. Es un enfoque de la narración que tiene sus puntos fuertes y sus defectos, y está aquí para quedarse. Pero, no hay duda sobre su impacto. Aumenta la visibilidad de los actores no blancos en los medios y, como resultado, las audiencias a gran escala que ven obras importantes se familiarizan con una cara diferente a la suya. Bridgerton continuará por ese camino luego de la elección de la actriz india-británica Simone Ashley como el principal interés amoroso de Kate Sharma, un personaje blanco en la serie de libros que tenía el apellido Sheffield, en la segunda temporada de la serie.
Pero, por cada instancia en la que la raza no es un problema en la televisión, las películas y el teatro, surge la pregunta de adónde va la experiencia de la minoría. Si se borran varias historias, ¿de quién es la historia que tiene prioridad y se cuenta al final? No ser blanco es invocar la historia y no puedes disfrazarlo y distraerte.
