Comprensión del alivio cómico:definición, propósito y técnicas

En pocas palabras:

• La definición de alivio cómico:es un recurso narrativo cuyo objetivo es aligerar el ambiente del proyecto y mantener al espectador entretenido
• El alivio cómico es excelente para disipar la tensión durante las escenas pesadas y asegurarse de que el público aún se lo esté pasando bien
• El alivio cómico puede provenir de fragmentos de diálogo, acciones y/o personajes

Cuando los espectadores ven películas dramáticas y conmovedoras, a menudo aprecian pequeños elementos cómicos que disipan la tensión constante. El alivio cómico es un antiguo recurso argumental utilizado por los cineastas para aligerar escenas pesadas, dando a los espectadores un descanso y aumentando su disfrute general. El relieve cómico es una herramienta poderosa que los cineastas deben manejar con cuidado. Entonces, definamos qué es el relieve cómico y veamos por qué suele ser bueno que los cineastas lo utilicen en sus proyectos.

¿Qué es el alivio cómico en el cine?

Por definición, el alivio cómico es un recurso narrativo cuyo objetivo es aligerar el estado de ánimo del proyecto y mantener entretenido al espectador. Es una práctica común que las películas y los programas de televisión utilicen elementos cómicos en escenas dramáticas, perturbadoras o con mucha trama.

El alivio cómico puede ser una broma humorística o una acción realizada por un personaje para aclarar la situación. Algunas obras cuentan con personajes que se dedican al relieve cómico a lo largo de todo el proyecto. Los personajes cómicos suelen ser compañeros de los protagonistas y adoptan una personalidad alegre y amante de la diversión:piense en Timón y Pumba de “El Rey León” (1994) o el Burro de “Shrek” (2001). Sin embargo, los personajes cómicos no siempre tienen que estar del lado del protagonista. También pueden ser villanos desventurados, como White Goodman de “Dodgeball:A True Underdog Story” (2004).

La mayoría de las veces, las películas serias utilizan un relieve cómico, pero a veces incluso las películas de comedia pueden utilizar un relieve cómico cuando se desvían hacia temas más serios.

¿De dónde viene el alivio cómico?

El alivio cómico proviene de la tradición de la tragedia griega. Este tipo de tragedias rara vez contenían elementos cómicos, pero existía la práctica de terminar las representaciones trágicas con una obra satírica humorística. Más tarde, en el Renacimiento, Christopher Marlowe introdujo el relieve cómico en "Doctor Fausto". La Escena IV del Acto I, la escena II del Acto II y la escena I del Acto III son sólo algunas de las escenas en las que se utilizó el relieve cómico.

¿Por qué es tan importante el alivio cómico?

A veces, el alivio cómico recibe una mala impresión injusta. Claro, puede arruinar una escena o el tono de una película si se usa incorrectamente. No busque más, personajes cómicos como Fergie en “Judge Dredd” (1995), Bernie en “Godzilla vs. Kong” (2021) o Jar Jar Binks en “Star Wars:Episodio I – La amenaza fantasma (1999). Existe un consenso general de que estos personajes eran demasiado cómicos y chocaban con la trama y el tono de sus películas. Recuerde:si bien el alivio cómico está destinado a hacer reír a la gente, demasiada comedia hará que el público no se tome en serio nada de la película. un personaje es demasiado cómico durante una escena dramática, puede incluso molestar a tu audiencia.

Cuando se usa correctamente, el alivio cómico puede ayudar a los espectadores a vincularse emocionalmente con los personajes de su película. A la gente le encanta reír, por lo que, naturalmente, se inclinarán por personalidades divertidas y con las que se puedan identificar.

La tragedia también puede pesar mucho sobre su audiencia e incluso puede desanimar a algunas personas si no hay esperanza. El alivio cómico puede inyectar un poco de esperanza a tu película. Incluso si la película termina trágicamente, el alivio cómico puede hacer que el viaje sea más atractivo e incluso puede aumentar el impacto del final trágico. Por ejemplo, imagina que el personaje cómico de una película, el que se ve como símbolo de esperanza durante toda la película, es asesinado al final por el antagonista.

El alivio cómico se presenta en muchas formas

Como explicamos en su definición, el alivio cómico no se presenta de una sola forma. Pueden ser diálogos, chistes o un personaje que disipa la tensión de una escena. Echemos un vistazo a algunos ejemplos de escenas y personajes cómicos.

Pueden ser frases ingeniosas de personajes que se escupen entre sí durante un momento intenso

Por ejemplo, veamos la escena de la discusión entre el recién formado equipo de Vengadores en “Los Vengadores” (2012). En esta escena, Tony Stark y el Capitán América están peleando entre sí. Steve Rogers, en un intento de atacar el ego de Tony, se pregunta qué sería de Tony si no tuviera su armadura. Sin embargo, al estilo Tony Stark, Tony bromea diciendo que él es:"Un filántropo genio, multimillonario y playboy". Este es un uso tan brillante del alivio cómico porque, si bien hace reír al público, también establece a Tony Stark como un personaje confiado y algo arrogante. Irónicamente, también crea más fricción entre Tony y Steve Rogers, lo que aumenta aún más la intensidad de la escena inmediatamente después de hacer reír a los espectadores.

¿Y quién podría olvidar esta divertida escena de “Easy A” (2010)? La protagonista Olive Penderghast está hablando con su madre y su hermano adoptivo Chip. Están conversando sobre la pubertad y los fenómenos tardíos que son hereditarios en la familia. Chip luego deja escapar que la conversación no importa porque es adoptado. Esto podría haber llevado a un tema incómodo y delicado, pero en lugar de eso, el padre de Olive interviene con la frase:“¿Qué? ¡Ay dios mío! ¿Quién te lo dijo? Chicos, íbamos a hacer esto en el momento adecuado”. Su respuesta es inesperada y un poco ridícula, ya que para Chip es obvio que es adoptado.

También pueden ser personajes

Los personajes cómicos a menudo están diseñados para mantener al público entretenido y riendo durante toda la película. Por ejemplo, Tony Stark puede hacer algunas bromas divertidas durante momentos intensos, pero no es un personaje cómico. Su papel en la historia no es hacer reír a la gente. La definición más simple de un personaje cómico es un personaje que aparece en una película sólo para hacer reír a la gente. Sin embargo, en verdad, estos personajes aún pueden tener profundidad e importancia en la historia.

Veamos algunos ejemplos:

Merry y Pippin en la trilogía “El Señor de los Anillos” (2001 a 2003)

El dúo de Hobbits, amigos inseparables y miembros integrales de La Comunidad del Anillo, hacen reír con sus traviesas acciones robando fuegos artificiales y cosechas, hablando de segundos desayunos y tomando decisiones apresuradas y tontas. Una de sus frases más famosas es "¿Qué pasa con el segundo desayuno?" de Pippin. y el de Merry:"No creo que sepa lo del segundo desayuno, Pippin".

Al principio de la historia, sirven como alivio cómico de la historia. Sin embargo, tienen desarrollos de personajes respectivos y están a la altura de la lección de la película de que las personas pequeñas y sin grandes habilidades pueden, en última instancia, salvar el mundo. Su ejemplo muestra que incluso los personajes cómicos no son sólo formas perezosas para que los guionistas se rían. Pueden ser (o convertirse en) personajes completamente desarrollados que desempeñan un papel importante en las tramas de sus películas.

Ned Leeds en “Spider-Man:De regreso a casa” (2017)

El personaje de Ned Leeds en las recientes películas de “Spider-Man” hace que muchas escenas sean entretenidas, especialmente cuando está con su mejor amigo, Peter Parker. En el siguiente ejemplo, con toda la incertidumbre que enfrenta Peter sobre si debe decirles o no a sus seres queridos que es Spider-Man, Ned está ahí para, sin querer, restarle importancia a la situación con sus diversas preguntas sin sentido. Esto ofrece un contraste interesante con la trilogía cinematográfica original de Spider-Man. En la trilogía “Spider-Man” de Sami Raimi (2002 – 2007), era dramático cada vez que la gente descubría la identidad del Spider-Man de Tobey Maguire. Aquí, en lugar de repetir lo que el público ya ha visto, la película utiliza la bien intencionada falta de idea de Ned para restar importancia al hecho de que la identidad secreta de Peter se está revelando.

Olaf en “Frozen” (2013)

¿Quién no se ríe cuando Olaf aparece en pantalla? Este adorable muñeco de nieve provoca risas justo en el momento cuando las cosas se ponen difíciles. Probablemente la mejor escena de Olaf sea su actuación musical llamada “In Summer”, donde simplemente canta inocentemente sobre tomar un baño de sol y ser un genial muñeco de nieve en verano.   

Harley Quinn en “Escuadrón Suicida” (2016)

Harley Quinn es la secuaz del Joker y también es un alivio cómico en “Suicide Squad”. Aunque retratada como una antiheroína, Harley Quinn nunca deja de hacer reír y reír al público con sus frases ingeniosas. También muestra que no todo cómic tiene que ser un “buen” personaje. Harley Quinn puede ser bastante malvada, pero aclara la oscuridad de sus acciones con su ingeniosa locura.

El alivio cómico es necesario

El relieve cómico refuerza la trama de la historia. Las escenas y personajes que se consideran cómicos se utilizan para revelar información importante a la audiencia e incluso presagiar acontecimientos graves que se avecinan. No es sólo un recurso argumental insertado sin pensar para hacer reír al público. Un alivio cómico bien pensado puede ser la clave para una narración eficaz y emotiva.