1. Planificación y equipo:
* Defina su visión:
* sujeto: ¿Qué quieres capturar? (por ejemplo, puesta de sol, nubes, tráfico, construcción, plantas que cultivan)
* Duración: ¿Cuánto tiempo durará el evento? (Estime los horarios de inicio y finalización).
* Enmarcado y composición: ¿Cómo enmarcarás la escena? Considere la regla de los tercios, las líneas de liderazgo y los elementos de primer plano/fondo. Planifique la composición y asegúrese de que se mantenga constante durante la duración del tiro.
* estado de ánimo: ¿Qué sentimiento quieres evocar? (por ejemplo, pacífico, dramático, enérgico). Esto influirá en su música y las opciones de edición.
* Equipo esencial:
* Cámara:
* DSLR o cámara sin espejo: Estos ofrecen la mejor calidad y control de imagen. Dispara en formato RAW para obtener la máxima flexibilidad de edición.
* teléfono inteligente: Los teléfonos inteligentes modernos han mejorado significativamente y pueden producir tiempo de tiempo decentes, especialmente durante períodos cortos. Utilice modos de TimeLapse incorporados o aplicaciones dedicadas.
* Cámara de acción (GoPro, etc.): Ideal para tiempo de tiempo dinámico o situaciones en las que se necesita una cámara más robusta.
* trípode: ¡Absolutamente esencial! La estabilidad es primordial para evitar imágenes inestables. Elija un trípode resistente que pueda soportar el viento o los baches accidentales.
* intervalómetro (incorporado o externo):
* Propósito: Un intervalómetro automatiza tomar fotos a intervalos establecidos.
* incorporado: Algunas cámaras tienen intervalómetros integrados en su configuración. Revise el manual de su cámara.
* externo: Un dispositivo separado que se conecta al puerto de liberación del obturador remoto de su cámara. Ofrecen un control más avanzado.
* Tarjetas de memoria: Use tarjetas de memoria rápidas y de alta capacidad para evitar quedarse sin espacio o ralentizar el proceso de grabación. Considere tarjetas con velocidades de escritura de al menos 60 MB/s (UHS-I U3) para archivos de mayor resolución o RAW.
* Batería: La fotografía de timelapse es intensiva en poder. Cargue completamente su batería (o baterías) antes de comenzar. Considere usar un agarre de batería o un adaptador de CA si disparará durante mucho tiempo.
* Equipo opcional:
* Filtro ND variable: Útil para los timelapas de luz diurna brillantes, lo que le permite usar aperturas más anchas y velocidades de obturación más largas para un efecto de movimiento más borrosa.
* Sistema de control de movimiento (control deslizante, cabezal de pan/inclinación): Para agregar un movimiento sutil a su TimeLapse. (Para usuarios avanzados)
* Fuente de energía externa: Especialmente para brotes extendidos.
2. Configuración de la cámara:
* Modo de disparo: El manual (M) es muy recomendable para un control completo sobre la exposición. Se puede usar la prioridad de apertura (AV o A), pero monitoree la exposición para garantizar que permanezca consistente.
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible (por ejemplo, ISO 100) para minimizar el ruido.
* Aperture: Elija una apertura que le brinde la profundidad de campo deseada. En general, se usa una apertura más estrecha (número F más alto, por ejemplo, f/8 o f/11) para una mayor profundidad de campo. Si dispara con poca luz, es posible que necesite una apertura más amplia.
* Velocidad de obturación: Esto depende de su tema y efecto deseado. Las velocidades de obturación más largas (por ejemplo, 1/2 segundo o más) pueden crear un efecto de movimiento borrosa. Las velocidades de obturación más cortas congelarán el movimiento. Experimente para ver qué se ve mejor.
* Balance de blancos: Establezca un equilibrio de blancos fijo (por ejemplo, luz diurna o nublada) para evitar cambios en la temperatura de color durante el brote. Si dispara al amanecer/puesta de sol, puede comenzar con la "luz del día" y ajustar lentamente a medida que la luz cambia o dejarla en automóvil y corregir más adelante en el procesamiento posterior.
* Enfoque:
* Enfoque manual (MF): Establezca el enfoque manualmente en su sujeto y apague el enfoque automático. Esto es crucial para evitar que la cámara intente reenfocarse entre disparos.
* Peje de enfoque: Si su cámara la tiene, use un pico de enfoque para garantizar un enfoque agudo.
* Focus de bloqueo: Después de lograr el enfoque, pegue el anillo de enfoque para evitar ajustes accidentales.
* Calidad de imagen:
* RAW: Dispara en formato crudo. Esto le brinda la mayor flexibilidad en el procesamiento posterior para ajustar la exposición, el balance de blancos y otras configuraciones. Es esencial para lidiar con los cambios en las condiciones de iluminación durante el lapso de tiempo.
* jpeg: Si está limitado por la memoria o la potencia de procesamiento, puede disparar en JPEG, pero RAW es * fuertemente * recomendado. Use la configuración JPEG de la más alta calidad.
* Intervalo:
* Factor clave: El intervalo (tiempo entre disparos) es la configuración más importante. Determina qué tan rápido aparecerá el valor de tiempo final.
* Directrices generales:
* Sujetos de movimiento rápido (nubes, tráfico): Intervalos más cortos (1-5 segundos)
* sujetos de movimiento más lento (plantas en crecimiento, construcción): Intervalos más largos (30 segundos a varios minutos)
* Sunrise/Sunset: Comience con un intervalo corto (1-2 segundos) y ajuste en función de la velocidad de la luz cambiante.
* Regla de pulgar: Para un timelapse de aspecto natural y suave, apunte a que el sujeto se mueva aproximadamente su propio ancho entre los marcos.
* Compensación de exposición: Monitoree su exposición y use la compensación de exposición si es necesario. Es mejor subexponer un poco que sobreexponer, ya que puede recuperar los detalles en las sombras más fácilmente que en los reflejos.
3. Disparando el timelapse:
* Configura tu cámara: Monte su cámara en el trípode en su ubicación deseada, asegurando que sea estable y nivelada.
* enmarca tu toma: Componga su disparo con cuidado, prestando atención al primer plano, el fondo y el equilibrio general.
* Enfoque manual: Establezca su enfoque manualmente y bloquelo en su lugar.
* Pruebe su configuración: Tome algunas tomas de prueba para verificar su exposición, enfoque e intervalo.
* Comience el intervalómetro: Comience la secuencia de Timelapse. Evite tocar la cámara mientras se ejecuta.
* monitor (opcional): Si es posible, monitoree el progreso del timelapse. Verifique los cambios en la luz o la composición. Si es necesario, haga pequeños ajustes a la configuración.
* Déjelo correr: Permita que el lapso de tiempo se ejecute para la duración planificada.
4. Postprocesamiento:
* Importar y organizar: Importe sus imágenes en una carpeta en su computadora. Cambie el nombre de los archivos secuencialmente para facilitar la gestión (por ejemplo, "sunset_0001.jpg", "sunset_0002.jpg", etc.).
* Opciones de software:
* Adobe Lightroom: Excelente para el procesamiento en bruto y la edición de lotes.
* Adobe After Effects: Poderoso para crear el video final y agregar efectos. A menudo se usa en combinación con Lightroom.
* lrtimelapse: Un programa especializado diseñado para abordar los timelapsos de "santo grial" (transiciones de día a noche) y reducción de parpadeo. Funciona sin problemas con Lightroom.
* Davinci Resolve (versiones gratuitas y de estudio): Potente programa de edición profesional de forma gratuita que también puede clasificar el color.
* Final Cut Pro (Mac): Software de edición de video para MacOS, también adecuado para la creación de TimeLapse.
* iMovie (Mac/iOS): Software de edición de video simple y gratuito.
* Otro software de edición de video: Premiere Pro, Filmora, etc.
* Pasos de edición (flujo de trabajo general - Lightroom + editor de video):
1. Procesamiento sin procesar en Lightroom (o similar):
* Desarrollar configuraciones: Seleccione la primera imagen en la secuencia. Ajuste la exposición, el equilibrio de blancos, el contraste, los reflejos, las sombras, la claridad y la vibración para lograr el aspecto deseado.
* Corrección de lentes: Habilite las correcciones de lente para eliminar la distorsión y la viñeta.
* Reducción de ruido: Aplique la reducción de ruido si es necesario, especialmente si dispara a un ISO más alto.
* Configuración de sincronización: Sincrita su configuración de desarrollo con * todas * las otras imágenes en la secuencia. Sin embargo, * sea cauteloso * Sincronización de cambios de exposición con escenas de grandes cambios de exposición, especialmente amanecer/puestas de sol.
* lrtimelapse (si es necesario): Use LRTIMELAPSE para corregir el parpadeo de exposición y abordar las transiciones de "santo grial" (día a noche). LRTIMELAPSE crea marcos clave en Lightroom que ajustan gradualmente la exposición con el tiempo.
* Exportar como jpegs: Exportar las imágenes procesadas como JPEG (alta calidad) a una nueva carpeta.
2. Software de edición de video:
* Imágenes de importación: Importe la secuencia de JPEG en su software de edición de video. La mayoría del software reconocerá la secuencia automáticamente.
* Establecer la velocidad de cuadro: Establezca la velocidad de cuadro para su video. Las velocidades de marco comunes son 24 fps, 25 fps o 30 fps. La velocidad de fotogramas determina qué tan rápido jugará el TimeLapse.
* Ajuste la longitud de la secuencia: Ajuste la duración de la secuencia de la imagen estirándola o comprimiéndola en la línea de tiempo.
* Ejemplo: Si tiene 300 fotos y desea un video de 10 segundos a 30 fps:300 cuadros / 30 cuadros por segundo =10 segundos.
* Estabilización (opcional): Use herramientas de estabilización de video para reducir cualquier fluctuación restante o desestimación. Tenga cuidado de no estabilizarse demasiado, ya que puede introducir una deformación no deseada.
* recorte y panning (opcional): Puede agregar efectos sutiles de panorámica y zoom a su TimeLapse para que sea más dinámico. Esto se hace mejor con una imagen fuente de alta resolución (por ejemplo, 4K o más).
* Música y efectos de sonido: Agregue música y efectos de sonido para mejorar el estado de ánimo y el impacto de su TimeLapse. Elija música que complementa las imágenes y cuente una historia.
* Calificación de color (opcional): Refina aún más los colores y los tonos de su video para lograr el aspecto deseado.
* títulos y texto (opcional): Agregue títulos, superposiciones de texto u otros gráficos para proporcionar contexto o información.
* Exportar: Exporte el video final en su formato deseado (por ejemplo, MP4, MOV) y resolución (por ejemplo, 1080p, 4K). Use una tasa de bits alta para la mejor calidad.
Consideraciones y consejos clave:
* Reducción de parpadeo: El parpadeo es un problema común en los timelapses, especialmente aquellos con luz cambiante. LRTIMELAPSE es la mejor herramienta para abordar esto.
* Plan por delante: La planificación cuidadosa es clave para un lapso de tiempo exitoso. Explique su ubicación, determine el mejor momento para disparar y prepare su equipo.
* Experimento: No tenga miedo de experimentar con diferentes configuraciones y técnicas. La mejor manera de aprender es hacer.
* Paciencia: La fotografía de Timalapse requiere paciencia. Esté preparado para pasar una cantidad significativa de tiempo disparando y editando.
* Proteja su equipo: Si dispara al aire libre, proteja su cámara de los elementos (lluvia, polvo, etc.).
* Regla de los tercios: Considere la regla de los tercios al enmarcar su disparo.
* ESPERA DE EXPOSICIÓN: Presta atención a la exposición de tu cámara. La luz puede cambiar durante la duración de su lapso de tiempo, especialmente si dispara durante el amanecer o al atardecer. Puede configurar su cámara en prioridad de apertura para evitar esto (asegúrese de que el ISO no esté configurado en automóvil), pero su profundidad de campo cambiará junto con la exposición.
Siguiendo estos pasos y practicando, puede crear videos impresionantes y cautivadores que capturan la belleza del desarrollo del tiempo. ¡Buena suerte!