i. Planificación y preparación:
* Concepto y estado de ánimo:
* Decide el estado de ánimo que quieres transmitir (dramático, elegante, misterioso, etc.). Esto influirá en sus opciones de iluminación, postura y expresión.
* Considere el atuendo. La ropa oscura a menudo se mezcla con el fondo, mientras que los colores más claros aparecerán.
* Piense en los accesorios. Los accesorios minimalistas pueden agregar interés visual.
* Equipo:
* Cámara: Cualquier DSLR o cámara sin espejo con control manual es ideal. Incluso un teléfono inteligente con modos manuales puede funcionar en condiciones de iluminación controlada.
* lente: Una lente en el rango de 50 mm a 85 mm generalmente es halagador para los retratos. Una apertura más amplia (número F más bajo como f/1.8 o f/2.8) ayudará a difuminar el fondo y aislar su sujeto.
* Fuente (s) de luz:
* Studio Strobe/Speedlight: Proporciona luz controlada y potente. Necesitarás un gatillo para dispararlo de forma remota.
* Iluminación continua: (Paneles LED, Softboxes) Es más fácil ver el efecto de la luz en tiempo real, pero generalmente menos potente.
* Luz natural (ventana): Puede funcionar si tiene una ventana que proporciona luz direccional y puede bloquear otras fuentes de luz.
* Modificadores de luz: Estas dan forma y suavizan tu luz:
* Softbox: Crea luz suave y difusa.
* paraguas: Otra forma de suavizar la luz.
* Reflector: Revuelve la luz sobre el sujeto, llenando las sombras. Un reflector blanco o plateado es común.
* Grid de snoot/panal: Controla la luz, dirigiéndola a una viga apretada. Útil para resaltar áreas específicas.
* Puertas de granero: Forma y luz directa, controlador de derrame.
* Antecedentes:
* tela negra: (Terciopelo, muselina, fieltro) El más común y rentable. Asegúrese de que esté libre de arrugas. Cuelga suavemente y lo suficientemente lejos de su sujeto para evitar las sombras.
* papel negro/papel sin costura: Proporciona un fondo suave, uniforme.
* Fondo negro dedicado: Más caro, pero duradero y más fácil de mantener.
* Muro oscuro: Si tiene una pared muy oscura, puede funcionar, pero asegúrese de que esté uniformemente iluminado y libre de distracciones.
* medidor de luz (opcional): Ayuda a garantizar una exposición precisa.
* Configuración de estudio (importante para lograr True Black):
* aislar el sujeto: La clave para un verdadero fondo negro es evitar que * cualquier * luz de la luz lo golpee. Esto significa que su sujeto debe estar lo suficientemente lejos del fondo para que la luz de su luz clave no se derrame sobre ella. Apunte a al menos 6-8 pies (2-2.5 metros) si es posible. Cuanto más, mejor.
* Black fuera de la habitación (si es posible): Apague las luces ambientales. Cerrar persianas o cortinas. Pega cualquier fuga de luz. Cuanto más oscura sea la habitación, más fácil será controlar la luz y lograr un fondo negro.
* Coción de luz de llave: Típicamente colocado en un ángulo de 45 grados al sujeto. Experimente para encontrar la posición más halagadora.
* Iluminación de fondo (si se desea): A veces, una * pista * de luz en el fondo puede agregar dimensión. Use una fuente de luz separada y de baja potencia (a menudo con un snoot o cuadrícula) apuntando directamente al fondo * sin * afectar al sujeto. Esto es opcional y requiere un control preciso.
ii. Configuración de la cámara:
* Modo manual (M): Le brinda control total sobre la apertura, la velocidad del obturador e ISO.
* Aperture: Elija una apertura amplia (bajo número F) para difuminar el fondo y aislar el sujeto. Sin embargo, asegúrese de que su sujeto sea agudo y enfocado. F/1.8 a f/4 es un buen punto de partida.
* Velocidad de obturación: Ajuste la velocidad del obturador para controlar la luz ambiental. Dado que está apuntando a un fondo oscuro, generalmente es necesaria una velocidad de obturación relativamente rápida (por ejemplo, 1/125, 1/200.
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible (generalmente 100 o 200) para minimizar el ruido. Aumente solo si es necesario para lograr una exposición adecuada.
* Balance de blancos: Establezca el equilibrio de blancos de acuerdo con su fuente de luz (por ejemplo, "flash" para estribas ", tungsteno" para luces incandescentes, "luz del día" para la luz del sol). También puede disparar en formato crudo y ajustar el equilibrio de blancos en el procesamiento posterior.
* Enfoque: Use el enfoque automático de un solo punto y concéntrese en los ojos del sujeto (específicamente el ojo más cercano a la cámara).
iii. Técnicas de iluminación:
* Configuración de una luz:
* Classic: Coloque una luz en un ángulo de 45 grados al sujeto. Use un reflector en el lado opuesto para llenar las sombras. Esto es simple y efectivo.
* clamshell: Coloque una luz sobre el sujeto y otra (un reflector o una segunda luz) debajo del sujeto para llenar las sombras debajo de la barbilla y la nariz.
* Configuración de dos luces:
* clave y llenar: Use una luz como la "luz de llave" (fuente de luz principal) y una segunda luz (a una potencia más baja) como una "luz de llenado" para suavizar las sombras creadas por la luz de la llave.
* Luz de borde/luz del cabello: Coloque una luz detrás del tema, dirigida a su cabello y hombros, para crear un resaltado que los separe del fondo negro. Use con precaución, ya que puede superar fácilmente la imagen.
* Medición: Use el medidor de luz de su cámara o un medidor de luz portátil para medir la luz que cae sobre la cara del sujeto. Ajuste la configuración de la alimentación de su iluminación y la cámara hasta lograr la exposición deseada. Recuerde que el fondo debe ser * subexpuesto * para lograr un verdadero negro.
iv. Disparando y posando:
* posando: Experimentar con diferentes poses. Considere el lenguaje corporal del sujeto, la expresión facial y el estado de ánimo general que desea crear. Las posturas simples a menudo funcionan mejor con un fondo negro marcado.
* ángulos: Intente disparar desde diferentes ángulos, ligeramente arriba, ligeramente debajo, directamente.
* Comunicación: Comunicarse con su tema. Déles dirección, aliéntelos a relajarse y proporcionar comentarios positivos.
* Tome muchas fotos: Experimente con ligeras variaciones en la iluminación, la postura y la expresión.
V. Postprocesamiento (crucial para los toques finales):
* Software: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One o Software de edición similar.
* Formato sin procesar: Disparar en RAW permite más flexibilidad en el postprocesamiento.
* Ajustes:
* Exposición: Ajuste la exposición general.
* Contrast: Aumente el contraste para que el sujeto se destaque en el fondo.
* destacados/sombras: Ajuste los reflejos y las sombras para recuperar detalles.
* NEGROS: Asegúrese de que el fondo sea realmente negro. Use el control deslizante "Negro" en Lightroom o el ajuste de "niveles" o "curvas" en Photoshop. Puede recoger los negros ligeramente para asegurar el negro puro.
* Claridad/textura: Agregue claridad y textura para mejorar las características del sujeto.
* afilado: Aplicar afilado para sacar detalles.
* Reducción de ruido: Reduzca el ruido, especialmente si tuvo que usar un ISO más alto.
* Corrección de color: Ajuste el equilibrio de blancos y los tonos de color según sea necesario.
* Extracción de manchas: Eliminar cualquier imperfección o distracción.
* esquivando y quemando: Aligere sutilmente (esquivar) o oscurecer (quemar) áreas específicas para refinar la imagen y llamar la atención sobre las áreas deseadas. (Photoshop).
Consejos para el éxito:
* tomas de prueba: Antes de que llegue su sujeto, realice tomas de prueba de su configuración para asegurarse de que la iluminación y la exposición sean correctas.
* Práctica: Cuanto más practiques, mejor serás para controlar la luz y crear impresionantes retratos de fondo negro.
* Experimento: No tenga miedo de experimentar con diferentes configuraciones de iluminación, posturas y técnicas de edición.
* menos es a menudo más: Un retrato simple y bien iluminado puede ser más impactante que uno complejo y sobreprocesado.
* Presta atención a los detalles: Los pequeños detalles pueden marcar una gran diferencia en el resultado final.
Siguiendo estos pasos y experimentando con diferentes técnicas, puede crear retratos hermosos e impactantes con un fondo negro clásico. ¡Buena suerte!