1. Defina su visión y las necesidades del cliente:
* Concepto y estado de ánimo: ¿Qué sentimiento quieres que evoquen los retratos? (por ejemplo, romántico, vanguardista, natural, profesional) Esto dicta el tipo de ubicación que necesita.
* Personalidad/marca del cliente: Considere su tema. ¿Tienen un estilo o profesión específico que una ubicación puede mejorar? (por ejemplo, un músico puede verse bien en un entorno urbano, un entusiasta de la naturaleza en un parque).
* Propósito de las fotos: ¿Dónde se utilizarán estos retratos? (por ejemplo, sitio web, redes sociales, uso personal, disparos a la cabeza profesionales). Considere las relaciones de aspecto y las necesidades de composición.
* Armario: ¿Qué llevará su sujeto? La ubicación debe complementar el atuendo.
* época del año: La apariencia de la ubicación cambiará drásticamente dependiendo de la temporada.
* Accesibilidad: Considere la movilidad de su cliente y cualquier desafío potencial (escaleras, terreno desigual, etc.).
2. Investigación y lluvia de ideas:
* Recursos en línea:
* Google Maps/Earth: Use la vista satelital y la vista de la calle para explorar virtualmente las áreas. Busque texturas interesantes, patrones de iluminación y fondos.
* Instagram/Pinterest: Busque hashtags basados en la ubicación (por ejemplo, #LondonParks, #brooklynstreetart) para obtener inspiración y posibles puntos. Mira lo que otros fotógrafos han hecho en el área.
* Flickr: Otra gran fuente para la fotografía basada en la ubicación.
* Blogs/foros de fotografía local: Estos a menudo pueden proporcionar gemas ocultas y favoritos locales.
* Yelp/TripAdvisor: Busque parques, jardines, puntos de referencia y características arquitectónicas únicas.
* palabra de boca: Pregúntele a amigos, familiares, fotógrafos locales o incluso a su cliente si tienen alguna sugerencia de ubicación.
* conducir alrededor: Simplemente conducir por diferentes vecindarios puede revelar ubicaciones inesperadas e interesantes.
* Piense fuera de la caja: No se limite a los lugares típicos "pintorescos". Considere áreas industriales, edificios abandonados (¡con permiso!), O incluso el hogar de su cliente.
3. Scouting en el sitio:
* Visite a la hora planificada del día: Esto es *esencial *. La posición del sol afecta drásticamente la luz y las sombras.
* Evaluar la luz:
* Dirección: ¿De dónde viene la luz? ¿Es la luz solar directa (dura) o la luz suave y difusa (más halagadora)?
* Calidad: ¿La luz es cálida o fría? ¿Es consistente o hay parches de luz y sombra?
* Disponibilidad: ¿Hay suficiente luz para su configuración deseada (apertura, ISO)? ¿Necesitarás traer reflectores o iluminación artificial?
* Considere el fondo:
* Simplicidad: Un fondo limpio y ordenado ayudará a que su sujeto se destaque.
* Profundidad de campo: ¿Usará una profundidad de campo superficial para difuminar el fondo? Si es así, los colores y texturas del fondo se vuelven importantes.
* Paleta de colores: ¿El color de fondo complementa el guardarropa de su sujeto?
* Líneas principales: Busque líneas que atraigan el ojo del espectador a su tema.
* Evite las distracciones: Tenga en cuenta cosas como botes de basura, líneas eléctricas y calles ocupadas que pueden restar valor a la imagen.
* Composición:
* ángulos: Experimente con diferentes ángulos para encontrar la perspectiva más halagadora.
* Enmarcado: Busque marcos naturales, como árboles, puertas o arcos.
* espacio: Considere la cantidad de espacio alrededor de su tema. Demasiado o muy poco puede hacer que la imagen se sienta desequilibrada.
* Accesibilidad y seguridad:
* Permisos: Compruebe si necesita un permiso para disparar en la ubicación, especialmente para brotes comerciales.
* Estacionamiento: ¿Hay un estacionamiento conveniente cerca?
* multitudes: ¿Qué tan concurrido está la ubicación? ¿Será fácil encontrar un lugar apartado?
* Seguridad: ¿Hay algún riesgo de seguridad a tener en cuenta (por ejemplo, terreno desigual, tráfico, vida silvestre)?
* Tome disparos de prueba:
* usa un stand-in: Haga que un amigo o asistente defienda a su cliente mientras realiza tomas de exámenes para evaluar la luz y la composición.
* Configuración de registro: Tenga en cuenta el tiempo, las condiciones de iluminación y la configuración de la cámara que usó.
* Variaciones de captura: Tome fotos desde diferentes ángulos y con diferentes distancias focales para ver qué funciona mejor.
4. Documentación y planificación:
* Tome notas: Escriba todo lo que observe, incluidas las condiciones de iluminación, los mejores ángulos y cualquier desafío potencial.
* Tome fotos: Capture fotos de referencia de la ubicación desde diferentes ángulos y en diferentes momentos del día. Esto te ayudará a planificar la sesión más tarde.
* Crear una lista de disparos: Según su Scout, cree una lista de disparos que describa las poses y composiciones específicas que desea capturar en cada ubicación.
* Comuníquese con su cliente: Discuta las opciones de ubicación con su cliente y obtenga sus comentarios. Comparta fotos y explique por qué cree que una ubicación en particular sería una buena opción.
* Plan de respaldo: Siempre tenga un lugar de respaldo en caso de que su primera opción no funcione debido al clima, las multitudes u otras circunstancias imprevistas.
Consideraciones clave:
* Hora dorada: La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer ofrece la luz más hermosa y suave.
* Días nublados: Los días nublados proporcionan una luz uniforme y difusa que es muy halagadora para los retratos.
* reflectores y difusores: Estas herramientas se pueden usar para manipular la luz y crear retratos más halagadores.
* Background Blur (bokeh): Considere cómo su lente y apertura difuminarán el fondo. Experimente con diferentes configuraciones para lograr el efecto deseado.
* Regla de los tercios: Use la regla de los tercios para crear composiciones visualmente más atractivas.
Siguiendo estos pasos, estará bien equipado para encontrar la ubicación perfecta para disparar de retratos y crear imágenes impresionantes que a sus clientes les encantará. ¡Buena suerte!