i. Comprender los fundamentos
* Calidad de luz: Un solo flash puede producir luz dura. El objetivo es suavizarlo.
* Dirección: El ángulo de la fuente de luz afecta drásticamente las sombras y los resaltados en su tema.
* Distancia: Mover el flash más cerca del sujeto intensifica la luz y crea sombras más suaves, mientras que se mueve más lejos debilita la luz y crea sombras más duras.
* potencia: Controlar la potencia de salida del flash es esencial para una exposición adecuada.
* luz ambiental: Aprenda a equilibrar el flash con la luz ambiental existente para crear un aspecto más natural.
ii. Equipo
* Unidad de flash (Speedlight/Strobe): Tu principal fuente de luz.
* disparador flash (opcional pero recomendado): Le permite colocar el flash fuera de la cámara. Los disparadores de radio son los más confiables. A veces se puede usar un flash emergente incorporado como gatillo, pero es menos versátil.
* Modificador de luz (esencial):
* paraguas (brote o reflectante): Asequible y efectivo para suavizar la luz. Los paraguas de brote crean una luz más amplia y suave. Los paraguas reflectantes son más direccionales.
* Softbox: Proporciona una luz controlada y suave. Genial para retratos.
* plato de belleza: Crea una luz más dramática y especular con una envoltura suave.
* bombilla desnuda: Crea una luz más dura con sombras más largas y puede usarse para efectos creativos o rebotes de paredes/techos.
* Stand de luz: Para sostener su unidad de flash.
* Reflector: Revuelve la luz sobre el sujeto, llenando las sombras. Una simple tabla blanca o incluso un trozo de cartón cubierto de papel de aluminio.
* Cámara con modo manual: Crucial para controlar la exposición.
* lente: Una lente de retrato (por ejemplo, 50 mm, 85 mm o 100 mm) es ideal, pero cualquier lente puede funcionar.
iii. Configuración de iluminación básica
1. Flash en la cámara (directo):
* Cómo: El flash está montado en la zapatilla caliente de su cámara.
* pros: Configuración más simple, portátil.
* contras: La luz dura, poco halagadora, ojo rojo, plana.
* Mitigación:
* Tilt and Bounce: Ángulo de flash hacia arriba o hacia un lado para rebotar la luz de un techo o pared. Esto difunde la luz. Si el techo es demasiado alto o de color, no es ideal.
* difusor flash: Se adjunta a la cabeza del flash para suavizar la luz (por ejemplo, un pequeño softbox, una Gary Fong Lightsphere). Si bien son mejores que el flash directo, a menudo son menos efectivos que los modificadores más grandes.
2. Flash fuera de cámara con modificador (configuración clásica de una sola luz):
* Cómo: Coloque el flash en un soporte de luz al costado del sujeto, utilizando un gatillo de radio para dispararlo de forma remota. Adjunte su modificador de luz elegido.
* Posiciones clave:
* ángulo de 45 grados: Coloque el flash en un ángulo de 45 grados al sujeto, ligeramente en el frente. Esto crea sombras y reflejos, agregando dimensión. Experimente con diferentes alturas.
* Iluminación de bucle: El clásico patrón de iluminación de retrato. Coloque la luz ligeramente arriba y al lado del sujeto. La sombra de la nariz crea un pequeño "bucle" en la mejilla.
* Iluminación Rembrandt: Cree un triángulo de luz en la mejilla del sujeto frente a la fuente de luz. Baje la luz ligeramente y muévala más hacia un lado.
* Iluminación de mariposas: Coloque la luz directamente frente al sujeto, ligeramente arriba. Esto crea una sombra simétrica debajo de la nariz, que se asemeja a las alas de mariposa. Esto es típicamente halagador.
* Equilibrio con luz ambiental: Ajuste la potencia de flash y la configuración de su cámara (apertura, velocidad de obturación, ISO) para lograr el equilibrio deseado entre el flash y la luz ambiental.
3. Reflector como luz de relleno:
* Cómo: Use la misma configuración de flash fuera de la cámara que anteriormente, pero agregue un reflector en el lado opuesto del sujeto desde el flash. El reflector rebota en el sujeto parte del sujeto del flash, llenando las sombras.
* Beneficios: Suaviza las sombras, reduce el contraste y agrega un aspecto más natural.
* Posicionamiento: Haga que un asistente sostenga el reflector o use un soporte de reflector. Cuanto más cerca esté el reflector al sujeto, más luz de relleno proporciona.
4. Bouncing the Flash:
* Cómo: Apunte el flash directamente a una pared o techo cercano. La luz rebota en la superficie, creando una fuente de luz grande y suave.
* pros: Crea una luz muy natural y difusa. No se necesita equipo adicional (además del flash).
* contras: Requiere una superficie reflectante adecuada (blanco o de color claro). La altura del techo es importante; Demasiado alta, y la luz se vuelve más débil. Los moldes de color de las paredes de color son posibles.
* Técnica: Experimente con el ángulo de la cabeza flash para controlar la dirección de la luz rebotada. Use una tarjeta de rebote o un trozo de papel blanco unido al flash para dirigir parte de la luz hacia adelante.
iv. Configuración de la cámara
* Modo manual (M): Esencial para controlar tanto la apertura como la velocidad del obturador.
* Aperture: Controla la profundidad de campo (el área en foco). Aperturas más anchas (por ejemplo, f/2.8, f/4) crean una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y aislando el sujeto. Aperturas más estrechas (por ejemplo, f/8, f/11) aumentan la profundidad de campo, manteniendo más de la imagen en foco.
* Velocidad de obturación: Controla la cantidad de luz ambiental en la imagen. Una velocidad de obturación más rápida reducirá la luz ambiental, lo que hace que el flash sea más dominante. Una velocidad de obturación más lenta aumentará la luz ambiental, creando un aspecto más equilibrado. No exceda la velocidad de sincronización flash de su cámara.
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible (por ejemplo, ISO 100, 200) para minimizar el ruido. Aumente ISO solo si es necesario para lograr una exposición adecuada.
* Balance de blancos: Establezca su balance de blancos en "flash" o "personalizado" para una representación de color precisa.
* Shooting Raw: Permite una mayor flexibilidad en el procesamiento posterior, incluido el ajuste del balance de blancos y la exposición.
V. Configuración flash
* Modo manual (M): Le da control total sobre la potencia de salida del flash. Comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/32, 1/16) y aumente gradualmente hasta que logre la exposición deseada.
* ttl (a través de la lente): El flash ajusta automáticamente su potencia en función de la medición de la cámara. Útil para situaciones de ritmo rápido, pero menos consistente que el modo manual. TTL a menudo se puede ajustar con compensación de exposición de flash (FEC).
* Compensación de exposición flash (FEC): Le permite ajustar la salida de potencia de Flash en modo TTL.
vi. Flujo de trabajo paso a paso
1. Elija su ubicación: Busque un telón de fondo que complemente su sujeto. Considere la luz ambiental disponible.
2. Configure su soporte de luz y flash: Adjunte su modificador de luz al flash.
3. Coloque su sujeto: Considere el fondo y la dirección de la luz.
4. Establezca su cámara en modo manual: Comience con configuraciones como:
* Apertura:f/2.8-f/5.6 (dependiendo de la profundidad de campo deseada)
* Velocidad de obturación:1/22 de segundo (o la velocidad de sincronización de su cámara)
* ISO:100 o 200
5. Establezca tu flash en modo manual: Comience con una potencia baja, como 1/32.
6. Tome una prueba de prueba: Evaluar la exposición y la iluminación.
7. Ajuste su potencia de flash: Si la imagen es demasiado oscura, aumente la potencia flash. Si es demasiado brillante, disminuya la potencia flash.
8. Ajuste la configuración de su cámara: Si es necesario, ajuste su apertura, velocidad de obturación o ISO para ajustar la exposición y equilibrar el flash con la luz ambiental. Bajar la velocidad del obturador traerá más luz ambiental.
9. Agregue un reflector (opcional): Coloque un reflector en el lado opuesto del sujeto para llenar las sombras.
10. Atune y repita: Siga ajustando la alimentación de flash, la configuración de la cámara y la posición del reflector hasta que esté satisfecho con los resultados. Presta atención a los reflocres en los ojos.
11. pose y dirija su sujeto: Ayude a su sujeto a relajarse y darles una dirección clara sobre la postura.
vii. Consejos y trucos
* Capacitación: Los pequeños reflejos de luz en los ojos del sujeto. Agregan vida y brilla al retrato. Ajuste la posición de flash para lograr las luces reclutadas deseadas.
* Fumiring la luz: Apunte el borde del haz de luz hacia el sujeto en lugar de señalar el flash directamente hacia ellos. Esto crea una caída de luz más suave y gradual.
* fondos: Use fondos simples y ordenados para evitar distracciones.
* posando: Guíe a su sujeto en posturas halagadoras. Considere la forma de su cuerpo, los rasgos faciales y la personalidad.
* Práctica: Cuanto más practique, mejor será para comprender y controlar la luz.
* Experimento: No tenga miedo de probar diferentes configuraciones y técnicas de iluminación para encontrar lo que funciona mejor para usted.
* postprocesamiento: Use el software de edición (por ejemplo, Adobe Lightroom, Photoshop) para ajustar la exposición, el contraste, el color y la nitidez de sus retratos.
viii. Errores comunes para evitar
* Usando flash directo: Evite usar flash directo sin un difusor o rebotar la luz.
* abrumando el flash: No use demasiada potencia de flash, ya que puede crear una luz dura y de aspecto antinatural.
* Ignorando la luz ambiental: Presta atención a la luz ambiental y equilibrarla con el flash.
* Pobre posando: Evite posturas incómodas o poco halagadoras.
* Descuidando los recreficiles: Asegúrese de que haya reflexiones en los ojos del sujeto.
ix. Técnicas avanzadas
* Agregar geles: Use geles de colores en el flash para crear efectos de iluminación creativa.
* usando gobos: Use Gobos (plantillas) para proyectar patrones de luz sobre el sujeto o el fondo.
* Combinando flash con luz natural: Use el flash para llenar las sombras o agregar un toque de luz a una escena naturalmente iluminada.
* Sync (HSS): Le permite usar velocidades de obturación más rápido que la velocidad de sincronización de su cámara con flash. Útil para dominar el sol o crear profundidad de campo poco profunda con luz brillante. Requiere destellos y desencadenantes compatibles con HSS.
Al dominar estas técnicas y practicar regularmente, puede crear retratos impresionantes y de aspecto profesional usando solo un flash. ¡Recuerde experimentar y desarrollar su propio estilo!