1. Aperture (F-Stop):
* El factor clave: La apertura es el tamaño de la abertura de la lente. Números F-Stop más bajos (por ejemplo, f/1.8, f/2.8, f/4) Cree una profundidad de campo y fondos más borrosos. Una apertura más amplia deja entrar más luz, lo que le permite usar velocidades de obturación más rápidas.
* Experimentación: Comience con la apertura más ancha de su lente (el número F-Stop más bajo) y ajústelo desde allí. Una apertura muy amplia (como f/1.4) puede ser un desafío para enfocarse perfectamente, lo que resulta en que las partes del sujeto estén fuera de foco. Detenerse ligeramente a f/2 o f/2.8 a menudo mejora la nitidez mientras se mantiene un buen desenfoque de fondo.
* Considere su lente: Algunas lentes tienen una apertura máxima más amplia que otras (por ejemplo, las lentes de kit a menudo comienzan en f/3.5 o f/5.6). Una lente principal (distancia focal fija) con una abertura amplia (f/1.8 o inferior) es ideal para lograr un desenfoque de fondo significativo.
2. Longitud focal:
* Longitudes focales más largas (por ejemplo, 85 mm, 135 mm, 200 mm) comprimir el fondo y aumentar el desenfoque. Una lente más larga magnifica efectivamente el sujeto y el fondo, pero el aumento del fondo también amplifica el desenfoque.
* Rango recomendado: Para los retratos, las distancias focales entre 50 mm y 200 mm son comunes. 85 mm a menudo se considera un punto ideal por su perspectiva favorecedora y su potencial para el desenfoque de fondo.
* Sensor de cultivo vs. Marco completo: Recuerde que una lente "50 mm" en una cámara del sensor de recorte se comportará más como una lente de 75 mm o 80 mm en términos de campo de visión y profundidad de campo. Todavía puede lograr un buen desenfoque de fondo con un sensor de cultivo, pero es posible que deba usar una apertura más amplia o una longitud focal más larga (ajustada para el factor de cultivo) en comparación con una cámara de fotograma completo.
3. Distancia de sujeto:
* Acércate a tu tema: Cuanto más cerca esté de su tema, más menos profundo es la profundidad de campo y más borrosa será el fondo.
* Evite el hacinamiento: Tenga en cuenta la comodidad y el espacio personal de su sujeto. No necesitas estar * correcto * encima de ellos.
4. Distancia de fondo:
* Aumente la distancia entre su sujeto y el fondo: Cuanto más lejos esté el fondo de su sujeto, más desenfoque aparecerá. Esta es una forma muy efectiva de maximizar el desenfoque de fondo.
* Busque espacio abierto: Elija ubicaciones donde haya un espacio significativo detrás de su sujeto, como un campo, un parque o un paisaje urbano fuera de enfoque.
5. Configuración de la cámara (más allá de la apertura):
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido. Ajuste solo cuando sea necesario para mantener una exposición adecuada (es decir, para mantener la velocidad de obturación lo suficientemente rápido).
* Velocidad de obturación: Elija una velocidad de obturación que sea lo suficientemente rápida como para evitar el batido de la cámara y el desenfoque de movimiento. Una regla general es usar una velocidad de obturación de al menos 1/distancia focal (por ejemplo, 1/100 segundos para una lente de 100 mm). Si su sujeto se mueve, aumente aún más la velocidad del obturador.
* Modo de medición: Use un modo de medición que funcione bien para retratos. La medición evaluativa/matriz es a menudo un buen punto de partida. La medición puntual puede ser útil en situaciones de iluminación desafiantes.
* Modo de enfoque: Use un modo de enfoque automático de un solo punto (AF-S o AF de un solo disparo) para sujetos estacionarios y enfoque automático continuo (AF-C o AI AF) para sujetos móviles. Concéntrese en los ojos del sujeto.
6. Elección de lente:
* lentes principales: Las lentes principales (lentes de distancia focal fija) generalmente ofrecen aperturas máximas más amplias que las lentes de zoom a un precio determinado. Un 50 mm f/1.8 o un 85 mm f/1.8 es una opción popular y asequible para la fotografía de retratos.
* lentes de zoom: Las lentes de zoom ofrecen flexibilidad en el encuadre, pero generalmente tienen aperturas máximas más pequeñas (por ejemplo, f/2.8 o f/4). Las lentes de zoom de alta calidad (por ejemplo, 70-200 mm f/2.8) aún pueden producir un excelente desenfoque de fondo.
7. Iluminación:
* Buena iluminación es clave: Incluso con un fondo borroso, la iluminación de su tema es crítica para un buen retrato.
* Luz natural: Busque una luz natural suave y difusa, como la sombra abierta o la hora dorada (la hora después del amanecer y la hora antes del atardecer).
* Luz artificial: Si usa luz artificial, considere usar modificadores como softboxes o paraguas para suavizar la luz y crear un aspecto favorecedor.
8. Postprocesamiento:
* mejoras sutiles: Si bien debe apuntar a lograr el fondo deseado en la cámara de desenfoque, puede realizar mejoras sutiles en el procesamiento posterior.
* afilado selectivo: Afila los ojos de tu sujeto y otros detalles clave.
* herramientas de desenfoque (use con moderación): Algunos software ofrecen herramientas de desenfoque, pero úselas con moderación, ya que pueden parecer artificiales.
Configuración y escenarios de ejemplo:
* Escenario 1:día soleado, retrato al aire libre
* Lente:85 mm f/1.8
* Apertura:f/2.8
* ISO:100
* Velocidad del obturador:1/250 segundos
* Distancia de sujeto:6 pies
* Distancia de fondo:más de 20 pies
* Escenario 2:Día nublado, retrato interior por una ventana
* Lente:50 mm f/1.8
* Apertura:f/2
* ISO:400 (ajuste según sea necesario)
* Velocidad de obturación:1/100 segundos
* Distancia de sujeto:4 pies
* Distancia de fondo:más de 10 pies
Takeaways de teclas:
* La apertura es el control primario. Aperturas más anchas (números F más bajos) =más desenfoque.
* Las distancias focales más largas amplifican el desenfoque.
* proximidad a su sujeto y mayor distancia al fondo aumenta el desenfoque.
* Práctica y experimento! La mejor manera de aprender es probar diferentes configuraciones y ver qué funciona mejor para usted y su equipo. Preste atención a cómo los cambios en la apertura, la distancia focal y las distancias afectan la profundidad de campo.
* La buena iluminación es esencial, independientemente del borde de fondo.
* Enfoque con precisión! Un fondo borroso no salvará un sujeto fuera de enfoque.
Al comprender y aplicar estos principios, puede crear constantemente retratos impresionantes con fondos bellamente borrosos que aislen y resalten sus sujetos. ¡Buena suerte!