Fotografiar retratos fantásticos con un flash:una guía completa
¡Usar un solo flash no limita tu creatividad! Te obliga a comprender la luz y la sombra, lo que lleva a retratos impresionantes y atractivos. Aquí hay un desglose de cómo hacerlo:
i. Comprender los conceptos básicos:luz y sombras
* Fuente de luz: Tu flash es la única fuente de luz. Su colocación afecta drásticamente el aspecto de su retrato.
* sombras: Las sombras definen la forma, agregan dimensión y crean estado de ánimo. Abrázalos, no les temas.
* Distancia: Cuanto más cerca sea el flash a su sujeto, más suave la luz y las sombras. Cuanto más lejos, más fuerte sea la luz y las sombras.
* ángulo: El ángulo del flash en relación con su sujeto determina dónde caen las sombras.
* potencia: La potencia flash (TTL o manual) controla la intensidad de la luz y afecta la exposición.
* Difusión: Los modificadores como paraguas, softboxes y técnicas de bombilla desnuda extienden la luz, suavizando las sombras.
* Ley de cuadrado inverso: Esta ley establece que la intensidad de la luz disminuye exponencialmente con la distancia. Un pequeño cambio en la distancia puede tener un gran impacto en la caída de la luz.
ii. Equipo que necesitará:
* DSLR o cámara sin espejo: Esencial para el control manual y la calidad de la imagen.
* Flash externo (Speedlight): Ofrece más potencia y control que los flashes incorporados. Busque modelos con TTL y modos manuales.
* Opcional:Flash Trigger (transmisor/receptor): Te permite disparar el flash fuera de la cámara. Esto abre muchas posibilidades creativas.
* Opcional:soporte de luz: Para montar el flash fuera de la cámara.
* Opcional:modificador de luz (paraguas, softbox, difusor): Para suavizar y extender la luz.
* Opcional:Reflector: Para recuperar la luz en las sombras y llenarlas.
iii. Técnicas y configuraciones de flash:
Aquí hay algunas técnicas populares de una sola flash:
* Flash en cámara (flash directo):
* pros: Simple, conveniente y rápido.
* contras: Puede producir luz dura, imágenes planas, ojo rojo y sombras poco halagadoras.
* Consejos:
* Bounce Flash: Incline el flash hacia arriba o hacia los lados para rebotar la luz de un techo o pared. Esto crea una luz más suave y de aspecto más natural.
* Use un difusor: Adjunte un pequeño difusor al flash para suavizar la luz.
* Reducir la alimentación de flash: Baje la potencia de flash para evitar sobreexposición y sombras duras.
* Flash fuera de cámara (OCF):
* pros: Más control sobre la dirección de la luz, la intensidad y la calidad. Crea retratos más dramáticos e interesantes.
* contras: Requiere equipo adicional y más tiempo de configuración.
* Configuraciones populares:
* Luz de llave: La fuente de luz primaria, colocada en un lado del sujeto. Esto crea dimensión y resaltados.
* Iluminación Rembrandt: Coloque el flash ligeramente hacia un lado y detrás del sujeto, creando un pequeño triángulo de luz en la mejilla frente al flash. Este es un patrón de iluminación halagador y clásico.
* Iluminación corta: Coloque el flash en el costado de la cara que esté más lejos de la cámara. Esto crea más sombra y puede hacer que la cara parezca más delgada.
* Iluminación amplia: Coloque el flash en el costado de la cara que esté más cerca de la cámara. Esto es generalmente más halagador y crea un aspecto más brillante y más abierto.
* Iluminación lateral: Coloque el flash al lado del sujeto. Esto crea sombras y reflejos dramáticos. Úselo con precaución, ya que puede ser poco halagador si no se ejecuta bien.
* Backlighting (iluminación de borde): Coloque el flash detrás del sujeto, apuntando hacia la cámara. Esto crea un contorno brillante alrededor del tema y los separa del fondo. Requiere una exposición cuidadosa y posiblemente un reflector para llenar el frente.
iv. Consideraciones clave para retratos fantásticos:
* Exposición: Domine el triángulo de exposición (apertura, velocidad de obturación, ISO) para lograr el brillo y la profundidad de campo deseados.
* Aperture: Controla la profundidad de campo (desenfoque el fondo) y la luz que alcanza el sensor. Apertura más amplia (número F más pequeño como f/2.8) crea una profundidad de campo poco profunda.
* Velocidad de obturación: Controla la duración de la exposición a la luz. La velocidad de obturación más rápida congela el movimiento, más lento permite más luz.
* ISO: Sensibilidad del sensor a la luz. ISO inferior (por ejemplo, 100) produce imágenes más limpias, se usa un ISO más alto (por ejemplo, 1600) con poca luz pero puede introducir ruido.
* Velocidad de sincronización flash: La velocidad de obturación máxima a la que el flash se sincronizará correctamente con la cámara. Exceder esta velocidad dará como resultado una banda negra en la imagen. Consulte el manual de su cámara para su velocidad de sincronización flash.
* Antecedentes:
* Elija un fondo que complementa su sujeto y no les distraiga.
* Considere usar una profundidad de campo superficial para desdibujar el fondo y dibujar enfoque al sujeto.
* Los fondos simples a menudo funcionan mejor.
* posando:
* Guíe a su sujeto con instrucciones claras y específicas.
* Anímalos a relajarse y ser ellos mismos.
* Presta atención a su postura, expresiones faciales y colocación de la mano.
* Experimente con diferentes ángulos y perspectivas.
* Composición:
* Aplicar la regla de los tercios para crear composiciones visualmente atractivas.
* Use líneas de liderazgo para atraer el ojo del espectador al tema.
* Presta atención al espacio negativo.
* Balance de blancos: Establezca el balance de blancos correctamente para garantizar una representación de color precisa. Flash a menudo tiene una temperatura de color alrededor de 5500k, que es similar a la luz del día. Establezca su saldo de blancos en consecuencia.
V. Consejos y trucos prácticos:
* Comience simple: Comience con técnicas básicas de flash en la cámara y explore gradualmente las configuraciones fuera de la cámara.
* Experimento: No tenga miedo de probar diferentes posiciones de flash, modificadores y configuraciones.
* Practica regularmente: Cuanto más practiques, mejor serás para comprender y controlar la luz.
* Use un medidor de luz (opcional): Un medidor de luz puede ayudarlo a medir con precisión la luz y establecer su exposición en consecuencia.
* Dispara en modo manual: Te da el mayor control sobre la exposición.
* Use la alimentación de flash manual: Comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/16) y aumente gradualmente hasta que logre la exposición deseada. Esto es más consistente que TTL, especialmente cuando la distancia entre el flash y el sujeto cambia.
* Presta atención a los recreficas: El reflejo de la fuente de luz en los ojos del sujeto. Agregan vida y brilla al retrato.
* postprocesamiento: Use el software de edición (Photoshop, Lightroom, etc.) para mejorar sus retratos. Ajuste el contraste, el brillo, el color y la nitidez para crear el aspecto deseado.
vi. Ejemplo de flujo de trabajo (flash fuera de cámara):
1. Establezca la cámara en modo manual: Apertura (por ejemplo, f/2.8 - f/5.6), velocidad de obturación (a la velocidad de sincronización flash o inferior, por ejemplo, 1/200S), ISO (lo más bajo posible, por ejemplo, 100 o 200).
2. Coloque su sujeto: Elija una pose y un fondo halagadores.
3. Coloque su flash: Coloque el flash en un soporte de luz, a un lado del sujeto. Considere usar un softbox o paraguas.
4. Establezca Flash Power: Comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/32 o 1/16).
5. Tome una prueba de prueba: Revise la imagen y ajuste la potencia flash, la posición o el ángulo según sea necesario.
6. Refina la configuración: Use un reflector para recuperar la luz en las sombras.
7. Comuníquese con su tema: Guíalos a través de la postura y aliéntelos a relajarse.
8. ¡Toma el tiro! Tome múltiples tomas con ligeras variaciones en la postura y la expresión.
9. Revisar y editar: Seleccione sus mejores imágenes y edítelas en el procesamiento posterior.
vii. Errores comunes para evitar:
* abrumando el flash: Dando como resultado reflejos de la piel y tonos de piel antinaturales.
* usando un iso demasiado alto: Introducir ruido y grano en la imagen.
* Ignorando el fondo: Un fondo que distrae puede arruinar un gran retrato.
* Pobre posando: Las posturas poco halagadoras pueden hacer que el sujeto parezca incómodo.
* Olvidando reflights: Hacer que los ojos se vean aburridos y sin vida.
* no calibra su monitor: Conduciendo a un color y brillo inexactos en sus ediciones.
viii. Recursos para un mayor aprendizaje:
* YouTube: Busque "fotografía de retratos flash individuales" para tutoriales y demostraciones.
* Cursos de fotografía en línea: Las plataformas como CreativeLive, Skillshare y Udemy ofrecen cursos en profundidad sobre iluminación de retratos.
* Libros de fotografía: Lea libros sobre iluminación de retratos y posar.
* Foros y comunidades de fotografía: Únase a las comunidades en línea para hacer preguntas y compartir su trabajo.
Al comprender los principios de la luz y la sombra, experimentar con diferentes técnicas y practicar regularmente, puede crear retratos fantásticos con solo un flash. ¡Buena suerte!