Aquí hay una estructura potencial, con puntos a considerar dentro de cada sección:
i. Introducción (Hook &Overview)
* Comience con una oración cautivadora o dos: Agarra la atención del lector. Tal vez describe la imagen final y la sensación que querías transmitir. Ejemplos:"Siempre me ha fascinado la belleza etérea del brillo, y finalmente lo capturé en un retrato que se siente como magia". o "Crear un retrato de brillo no es tan desordenado o complicado como podría pensar. Así es como logré este efecto brillante".
* Introducir brevemente el concepto del retrato de brillo: ¿Qué lo hace único? ¿Qué estás tratando de lograr artísticamente?
* Esboze los pasos clave que cubrirá: Mencione que discutirá la preparación, el rodaje y la edición. "En este tutorial, te guiaré a través de mi proceso, desde configurar la sesión hasta los toques finales en el procesamiento posterior".
* Mencione los desafíos y cómo los superas: "Este proyecto presentó algunos desafíos únicos, principalmente lidiar con el control de brillo y lograr incluso iluminación, pero con un poco de planificación, es totalmente alcanzable".
ii. Preparación:Planificación y configuración
* a. Inspiración y concepto:
* ¿Qué te inspiró a crear este retrato? (Otras fotos, un estado de ánimo, un sentimiento, etc.)
* Describa su visión de la imagen final (estado de ánimo, paleta de colores, estilo).
* ¿Creaste un tablero de humor? Si es así, descríbalo y su propósito.
* b. Modelo/sujeto:
* ¿Cómo eligió su modelo/sujeto? (¿Amigo, profesional, autorretrato?)
* ¿Discutió el concepto y la visión con ellos de antemano? (Muy importante para una buena sesión)
* Mencione cualquier instrucción específica que haya dado con respecto al maquillaje, el cabello o la postura.
* c. Materiales:
* brillo:
* Tipo de brillo utilizado (fino, grueso, iridiscente, etc.). ¿Por qué elegiste ese tipo?
* Fuente de brillo (tienda de manualidades, en línea).
* Consideraciones de seguridad (¡especialmente alrededor de los ojos! Mencione si usó brillo de grado cosmético).
* adhesivo (si se usa):
* ¿Qué tipo de adhesivo usaste para aplicar el brillo (por ejemplo, laca para el cabello, pegamento para las pestañas, pegamento corporal, gelatina de petróleo)?
* ¿Por qué elegiste ese adhesivo? (Seguridad de la piel, retención, facilidad de extracción)
* Herramientas para la aplicación:
* Cepillos, esponjas, botellas de pulverización, etc.
* ¿Cómo decidiste qué herramientas usar?
* telón de fondo:
* Color y material del telón de fondo.
* ¿Por qué elegiste ese telón de fondo? (Contraste, complementa el brillo)
* suministros de limpieza:
* ¡Importante! ¿Cómo te preparaste para el desastre? (Vacío, rodillos de pelusa, toallitas húmedas, paños de caída)
* d. Iluminación:
* Tipo de iluminación: (Luz natural, estribas de estudio, luces continuas)
* Configuración de iluminación: (Single Light, Configuración de dos luces, Softbox, Umbrella, Reflector)
* Explique sus opciones de iluminación: ¿Por qué eligió esa configuración específica? (Para resaltar el brillo, crear sombras específicas, etc.)
* Modificadores de luz: (Softboxes, paraguas, reflectores) Explique cómo ayudaron.
* e. Equipo de cámara:
* Cuerpo de cámara y lente utilizados.
* ¿Por qué elegiste esa lente? (Distancia focal, apertura)
* Trípode (si se usa).
iii. Disparo:capturar la imagen
* a. Configuración de la cámara:
* Apertura, velocidad de obturación, iso.
* ¿Por qué eligió esa configuración específica? (Profundidad de campo, desenfoque de movimiento, ruido)
* Técnica de enfoque (manual, enfoque automático).
* b. Aplicación de brillo:
* Describa el proceso de solicitud en detalle. (¿Cómo aplicaste el brillo? ¿En capas? ¿Todas a la vez?)
* Consejos incluso para aplicar y evitar grupos.
* ¿Cómo protegiste los ojos de la modelo? (¡Crucial!)
* ¿Utilizó plantillas o patrones?
* c. Posación y dirección:
* Describe las poses que usaste.
* ¿Cómo dirigiste el modelo? (Instrucciones específicas, comentarios)
* ¿Cómo alentaste las expresiones naturales?
* ¿Experimentaste con diferentes ángulos y composiciones?
* d. Tomando los disparos:
* ¿Cuántas fotos tomaste?
* ¿Hiciste ajustes a la iluminación, la aplicación de brillo o posar durante la sesión?
* Describa los desafíos que encontró durante el rodaje y cómo los superó.
* Chimpping:¿revisó sus imágenes en la pantalla de la cámara mientras filmaba y hace ajustes?
* e. Seguridad y comodidad: Recuerde a los lectores la seguridad del modelo/usted mismo y el entorno cómodo.
iv. Postprocesamiento:edición y mejoras
* a. Software utilizado:
* Adobe Lightroom, Photoshop u otro software de edición.
* b. Ajustes iniciales (Lightroom/Camera RAW):
* Corrección de balance de blancos.
* Ajustes de exposición.
* Ajustes de contraste y claridad.
* Resalto y recuperación de sombras.
* Corrección de color y saturación.
* c. Retoque (Photoshop):
* Eliminar imperfecciones o distracciones.
* Sabla suave (¡tenga cuidado de no exagerar!).
* Mejora de los ojos y los labios (sutilmente).
* Ejecutar y quemar (para crear reflejos y sombras).
* Tratar con partículas de brillo parásito.
* d. Calificación de color:
* ¿Cómo ajustaste los colores para lograr el estado de ánimo deseado?
* ¿Utilizó alguna técnica específica de calificación de color (por ejemplo, tono dividido, tablas de búsqueda de color)?
* e. Afilado:
* ¿Cómo afilaste la imagen sin crear artefactos?
* f. Toques finales:
* Recorte.
* Vignetting (si lo desea).
* Eliminar manchas de polvo.
V. Pensamientos y consejos finales
* Recapitulación de conclusiones clave: Resume los aspectos más importantes del proceso.
* Consejos para el éxito: Comparta cualquier consejo o truco que aprendiera en el camino.
* cosas que harías de manera diferente la próxima vez: Demuestre que siempre está aprendiendo y mejorando.
* Fomentar la experimentación: "No tenga miedo de experimentar con diferentes tipos de brillo, configuraciones de iluminación y técnicas de posar para encontrar lo que funciona mejor para usted".
* Llamada a la acción: Invite a los lectores a probar sus propios retratos de brillo y compartir sus resultados.
* Gracias: Gracias a cualquiera que ayudara en la producción del retrato.
vi. Ejemplo antes y después de las imágenes
* Incluya una comparación de lado a lado de la imagen no editada y editada. Esto ayuda a ilustrar el impacto de su postprocesamiento.
vii. Fotos detrás de escena (opcional pero recomendado)
* Incluya fotos de su configuración, el proceso de aplicación de brillo o usted trabajando con el modelo. Esto agrega un toque personal y ayuda a los lectores a visualizar el proceso.
Consideraciones clave para escribir:
* sea específico: Proporcione detalles sobre los productos, configuraciones y técnicas exactos que utilizó.
* Use un lenguaje claro y conciso: Evite la jerga a menos que la explique.
* Romper el texto con encabezados, subtítulos y puntos de bala: Haga que la información sea fácil de escanear y digerir.
* usa imágenes: Incluya fotos de su configuración, el proceso de aplicación de brillo y las imágenes de antes y después.
* Sea honesto y auténtico: Comparta sus desafíos y errores, así como sus éxitos.
* público objetivo: Considera para quién estás escribiendo. ¿Son principiantes o fotógrafos experimentados? Ajuste su idioma y nivel de detalle en consecuencia.
Antes de comenzar a escribir, recopile sus materiales:
* El retrato final de brillo que estás discutiendo.
* Cualquier fotos detrás de escena que tomaste durante la sesión
* Notas en la configuración de su cámara, configuración de iluminación y proceso de edición.
* Enlace a cualquier producto que haya utilizado (brillo, adhesivo, etc.).
Siguiendo esta estructura y completando los detalles con sus propias experiencias, puede crear una explicación integral y atractiva "Glitter:cómo lo tomé". ¡Buena suerte!