Comprender los conceptos clave
* Dirección de luz: Donde la fuente de luz se coloca en relación con su sujeto.
* Calidad de la luz: Dura vs. luz suave. La luz dura crea sombras definidas, mientras que la luz suave es más difusa.
* intensidad de luz: Cuán brillante o atenúa es la luz.
* Color de la luz: La temperatura de color (cálida o fría) de la luz.
* sombras: La ausencia de luz. Las sombras definen formas, agregan profundidad y crean estado de ánimo.
ángulos de iluminación clave y sus efectos
Aquí hay un desglose de los ángulos de iluminación comunes y cómo se pueden usar para crear diferentes looks:
* Iluminación frontal:
* Descripción: La fuente de luz está directamente frente al sujeto, detrás del fotógrafo.
* Efecto: Flatens característica, minimiza las sombras y reduce la textura. Puede ser bueno para un aspecto limpio, brillante e incluso.
* pros: Flejado de lograr, ilumina toda la cara, ideal para principiantes.
* contras: Puede parecer plano y poco halagador, puede causar entrecerrar los ojos si la luz es demasiado fuerte, oculta los detalles.
* Cómo usar: Bueno para los disparos en la cabeza donde quieres una apariencia limpia y simple, pero ten cuidado de no sobreexponer. Use un difusor si la luz es demasiado dura.
* Iluminación lateral (ángulo de 90 grados):
* Descripción: La fuente de luz se coloca al lado del sujeto, creando un fuerte contraste entre el lado encendido y el lado sombrío de la cara.
* Efecto: Enfatiza la textura, crea sombras fuertes y agrega profundidad y dimensión. Agrega una sensación dramática y misteriosa.
* pros: Las características faciales escultóricas, dramáticas y destacadas.
* contras: Puede ser demasiado duro para algunos temas, puede resaltar las imperfecciones.
* Cómo usar: Ideal para retratos de personas con características faciales interesantes, o cuando desea crear un sentido de drama o misterio. Se puede usar con un reflector para suavizar las sombras en el lado oscuro. Posicionar la luz ligeramente por encima del nivel del ojo es un gran punto de partida.
* Iluminación de tres cuartos (ángulo de 45 grados):
* Descripción: La fuente de luz se coloca en un ángulo de 45 grados a un lado y ligeramente por encima del sujeto.
* Efecto: Una luz equilibrada y halagadora que combina la iluminación uniforme de la iluminación frontal con la profundidad y la dimensión de la iluminación lateral. Crea un triángulo de luz en la mejilla del lado opuesto de la luz clave, llamada "iluminación Rembrandt".
* pros: Halagador en la mayoría de las caras, crea profundidad y dimensión, versátil.
* contras: Requiere una posición más precisa para lograr el efecto deseado.
* Cómo usar: Un buen punto de partida para muchos retratos. El "Triángulo Rembrandt" se considera un patrón de iluminación clásico y agradable.
* Iluminación posterior (iluminación de borde):
* Descripción: La fuente de luz se coloca detrás del sujeto.
* Efecto: Crea un halo o borde de luz alrededor de la cabeza y los hombros del sujeto, separándolos del fondo. Puede crear una silueta si el sujeto está subexpuesto.
* pros: Dramático, destaca la forma del sujeto, puede crear una sensación de misterio.
* contras: Puede ser difícil de exponer correctamente, puede lavar la cara del sujeto si no está controlado.
* Cómo usar: A menudo utilizado para efecto artístico o dramático. Requiere una medición cuidadosa para garantizar que la cara del sujeto esté correctamente expuesta (o deliberadamente subexpuesta para una silueta). Use un reflector para recuperar la luz sobre la cara.
* iluminación superior:
* Descripción: La fuente de luz se coloca directamente sobre el sujeto.
* Efecto: Puede crear sombras profundas debajo de los ojos, la nariz y la barbilla, lo que puede ser poco halagador. Puede crear un efecto dramático o teatral.
* pros: Puede usarse para efectos artísticos específicos.
* contras: Generalmente poco halagador, puede hacer que el sujeto parezca cansado o envejecido.
* Cómo usar: Evite a menos que busque un aspecto dramático o teatral específico. Si debe usarlo, intente difundir la luz o usar un reflector para llenar las sombras.
* Iluminación inferior (bajo iluminación):
* Descripción: La fuente de luz se coloca debajo del sujeto.
* Efecto: Distorsiona los rasgos faciales, crea un aspecto antinatural y a menudo misterioso o amenazante.
* pros: Se puede usar para retratos dramáticos o temáticos de terror.
* contras: Raramente halagador, puede verse antinatural.
* Cómo usar: Principalmente para efectos artísticos específicos, como en producciones teatrales o películas de terror.
Consejos para agregar "golpe" con ángulo de luz
* enfatice la textura con luz lateral: Use la iluminación lateral para resaltar la textura de la piel, las arrugas u otros detalles que agregan carácter a la cara de su sujeto. Considere usar una fuente de luz dura para una textura aún más definida.
* Crear drama con retroiluminación: La retroiluminación puede agregar instantáneamente drama y una sensación de misterio a tus retratos. Experimente con diferentes niveles de exposición para lograr diferentes efectos.
* Use la iluminación Rembrandt para un aspecto clásico: Este patrón de iluminación, con su pequeño triángulo de luz en la mejilla, es una elección universalmente halagadora y estéticamente agradable.
* Juega con sombras: ¡No tengas miedo de las sombras! Agregan profundidad, dimensión y estado de ánimo a sus retratos. Experimente con diferentes ángulos de luz para ver cómo afectan las sombras en la cara de su sujeto.
* Use un reflector: Se puede usar un reflector para recuperar la luz en las sombras, suavizarlas y agregar luz de relleno a la cara de su sujeto. Experimente con diferentes posiciones y ángulos reflector.
* Considere la forma de la cara del sujeto: Las diferentes formas de la cara se ven mejor con diferentes ángulos de iluminación. Por ejemplo, una cara redonda podría beneficiarse de la iluminación lateral para agregar definición, mientras que una cara más angular puede verse mejor con una iluminación más suave y uniforme.
* Haga coincidir la iluminación con el estado de ánimo: El ángulo de la luz puede ayudarlo a crear el estado de ánimo deseado en su retrato. La luz suave y difusa a menudo se usa para retratos que están destinados a ser gentiles y halagadores, mientras que la luz dura y direccional se puede usar para retratos que están destinados a ser dramáticos y vanguardistas.
* Experimento! La mejor manera de aprender a usar el ángulo de la luz es experimentar con diferentes configuraciones de iluminación y ver qué funciona mejor para usted y su tema.
Ejemplos:
* Potente retrato del CEO: Use iluminación de tres cuartos con un ligero ángulo descendente para transmitir autoridad y confianza.
* Retrato romántico: Use iluminación lateral suave y difusa para crear un aspecto suave y favorecedor.
* Retrato vanguardista: Use iluminación lateral dura con sombras fuertes para crear un aspecto dramático y misterioso.
Herramientas y equipos:
* Fuente de luz: Luz natural (luz solar) o luz artificial (estroboscópica, luz de velocidad, luz continua).
* Reflector: Para recuperar la luz en las sombras.
* difusor: Para suavizar la luz y reducir las sombras duras.
* Stand de luz: Para colocar su fuente de luz.
* Cámara y lente: ¡Por supuesto!
Al comprender y experimentar con diferentes ángulos de iluminación, puede elevar su fotografía de retratos y agregar un poderoso golpe visual a sus imágenes. Recuerde considerar el tema, el estado de ánimo deseado y la estética general que está tratando de lograr. ¡Buena suerte!