Instagram es el destino de algunas de las fotos y videos aéreos más maravillosos. ¿Alguna vez te has preguntado cómo esos genios producen las bellas imágenes que vemos? A veces nos preguntamos:"¿Por qué no puedo tomar fotos impresionantes como ellos?" Aquí, resumimos 6 errores comunes de disparo que debe evitar para que su trabajo esté listo para Instagram.
1. Selección incorrecta de escenario
Este es probablemente el error más común, especialmente para los operadores de drones principiantes. Sí, entendemos que no podías esperar un momento más para probar tu nuevo dron. Sin embargo, obtener una toma de grado A consiste en un 70 % en seleccionar el lugar correcto y, probablemente, solo en un 30 % en capturar la toma aérea en sí. Si no encuentra el mejor lugar para disparar, está perdiendo el juego desde el principio. Encontrar una ubicación adecuada para tomar sus fotografías y videos aéreos es crucial.
▲ Mal ejemplo
Descubrir el lugar correcto no es tan difícil como parece. En primer lugar, le recomendamos que nunca se ponga en marcha antes de investigar. Puede buscar en línea, preguntar a amigos o unirse a comunidades de fotografía de drones como DJI Forum y Official DJI Owners Group of Facebook para obtener más información. Además, Google Earth, una representación 3D de la Tierra basada en imágenes satelitales, es una herramienta extremadamente útil y ¡es gratis! Puede obtener una vista previa de su elección de destino o desplazarse por el mapa para descubrir lugares interesantes. Finalmente, como fotógrafo, debes desarrollar tu habilidad para detectar los mejores lugares para fotografiar. Al tomar nota de su entorno cambiante, puede descubrir accidentalmente hermosos lugares para su próxima sesión de fotos.
Fotógrafo:Panvelvet; Disparo en el Phantom 4 Pro; Fuente:SkyPixel
2. Momento inadecuado
Ahora que ha elegido el mejor lugar, puede concentrarse en el momento de su disparo. Sin embargo, no se confíe demasiado ya que aún no ha capturado la toma perfecta. Es posible que llegue a su destino demasiado tarde, lo que resultará en fotos oscuras. ¡Asegúrate de darte suficiente tiempo!
▲ Mal ejemplo
Llegar a su destino en el momento adecuado es un consejo que queremos destacar. Por lo general, una hora después del amanecer y una hora antes del atardecer son los mejores momentos; esta época también se conoce como la “hora dorada” de la fotografía. Esto es cuando el sol está en una posición más baja y la luz es mucho más suave. Con este tipo de luz, el paisaje y el objeto tendrán sombras alargadas, y la toma será más profunda y mostrará una sensación de espacio.
Fotógrafo:Manish Mamtani; Disparo en el Phantom 4 Pro; Fuente:SkyPixel
El tiempo también está asociado con el clima. Al consultar el pronóstico del tiempo, podrá evitar condiciones desfavorables. También es posible que desee incorporar un clima especial como la niebla, que agrega un toque misterioso a algunas escenas. Buen tiempo o mal tiempo, realmente depende del estado de ánimo que le gustaría expresar en su fotografía. Por ejemplo, la lluvia puede ser un buen clima si estás explorando el dolor en una foto.
Fotógrafo:Felix von Schwanewede (@fevonos); Disparo en el Phantom 4; Fuente:SkyPixel
3. Exposición incorrecta
La exposición es el primer elemento a contemplar en una sesión de fotos. La sobreexposición o la subexposición afectan directamente la belleza y los detalles de una foto y, en situaciones graves, la posproducción no ayuda.
▲ Mal ejemplo
Para evitar esta situación durante una sesión de fotos, le sugerimos que utilice el modo de exposición automática, que es especialmente útil para los principiantes. Sin embargo, para filmar, le recomendamos que use el modo Manual y, por lo tanto, la clave es comprender mejor el obturador, la apertura y el ISO.
Fotógrafo:Boyan Ortse; Disparo en el Phantom 4 Pro; Fuente:Skypixel
4. Composición incorrecta
La composición es la disposición de los elementos dentro del marco de una fotografía. La composición incorrecta desequilibra y distorsiona el tema detrás de cada foto, por lo que incluso si estás en un lugar perfecto en el momento perfecto, una composición incorrecta arruinará tu toma.
▲ Mal ejemplo
Aprender técnicas de composición aumenta tus posibilidades de éxito en la fotografía aérea. Estos son algunos de los más comunes:
Regla de los tercios :Divide tu imagen en nueve partes por dos líneas horizontales y dos líneas verticales. El objeto más importante debe colocarse a lo largo de las líneas o en la intersección de las líneas.
Fotógrafo:cmventi20; Fuente:SkyPixel
Línea diagonal :Así como suena, la línea diagonal de la imagen divide la escena en partes iguales.
Fotógrafo:Manish Mamtani; Disparo en el Phantom 4 Pro; Fuente:SkyPixel
Simetría :La mitad de la imagen refleja la otra mitad.
Fotógrafo:Petra Leary; Disparo en el Mavic Pro; Fuente:SkyPixel
Centro :El objeto más importante se coloca en el centro de la imagen.
Encuadre :bloquea una parte del sujeto para encuadrar mejor la imagen.
Fotógrafo:Séa; Disparo en el Mavic Air; Fuente:SkyPixel
Aquí hay otro consejo rápido :Para evitar errores como un horizonte sesgado, debe ajustar el eje de balanceo del cardán antes de despegar.
5. Descuido de la Post-Producción
En la era de las redes sociales, es difícil captar la atención de las personas con imágenes sin editar. La mayoría de las impresionantes fotos que vemos están editadas correctamente. Además, las fotos JPEG generalmente no pueden capturar tantos detalles como las fotos RAW, pero la posproducción puede ayudar a mejorar elementos en las fotografías como el color, el balance de blancos y el contraste.
▲ Mal ejemplo
Editar fotos en aplicaciones de teléfonos móviles es conveniente, todos lo sabemos, pero el software profesional en computadoras de escritorio como Photoshop y Lightroom es imprescindible para dominar la posproducción. Con estas herramientas profesionales, te recomendamos que empieces por entender qué puede hacer cada función para mejorar tu imagen. Por ejemplo, la función de curvas podría ajustar la exposición de su foto separando los niveles de luz. También puede ajustar los colores con saturación o intensidad.
Fotógrafo:Ramón Rubin; Disparo en el Phantom 4 Pro; Fuente:SkyPixel
6. Sobre la postproducción
Aunque afirmamos que la posproducción nos ayuda en el camino hacia el éxito, exagerar es peligroso. Por ejemplo, ajustar demasiado la saturación y el contraste hará que la foto se vea rígida e irreal.
▲ Mal ejemplo
Al editar, debe recordar que a veces menos es más. La saturación, el contraste y la claridad brindan efectos únicos al ajustar, pero tales correcciones suelen ser demasiado si se usan simultáneamente. Si es posible, debe configurar el archivo de la foto en RAW, un archivo sin procesar o sin comprimir, para obtener el máximo detalle y una exposición precisa.
Fotógrafo:¡ARRIBA! Agencia Profesional de Tiro Aéreo; Disparo en el Inspire 2; Fuente:SkyPixel
En general, la ubicación, el tiempo, la exposición, la composición y la postproducción son elementos que afectarán su fotografía aérea. Para los principiantes, la práctica hace al maestro, pero conocer estos componentes te ayudará a progresar más rápidamente. Esperamos que disfrute de su vuelo y que su fotografía realmente despegue después de leer este artículo.
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