Como cualquier otro aspecto técnico del proceso cinematográfico, el audio necesita un tratamiento especial, mucha práctica y actitud profesional para obtener resultados profesionales. Hoy intentaremos darte algunas ideas básicas sobre cómo establecer un nivel óptimo para el audio de tus diálogos y cómo procesarlo más adelante en la posproducción.
Una de las cosas más importantes que debe considerar, incluso antes de comenzar a grabar, es la(s) herramienta(s) que va a utilizar. Ya sea que elija un micrófono de cañón, un micrófono de lava o los micrófonos integrados de su grabadora de campo, asegúrese de elegir la herramienta adecuada para el trabajo en particular que tiene.
La semana pasada tuvimos una publicación con algunos consejos y trucos básicos sobre cómo lograr excelentes resultados y grabar sonido de alta calidad en el set.
Ahora, echemos un vistazo al video de Curtis Judd quien nos mostrará su flujo de trabajo personal para establecer los niveles para grabar el diálogo .
El flujo de trabajo sugerido es simple y directo y funcionará en la mayoría de las situaciones. Sin embargo, tenemos algunas sugerencias adicionales para grabar diálogos de alta calidad.
- De hecho, siempre es mejor realizar una prueba de calidad del sonido antes de empezar a grabar. Aunque por lo general es mejor comenzar justo en frente del micrófono, las voces de algunas personas pueden sonar mejor un poco más cerca o más lejos, o incluso a un lado. Ante todo, asegúrese de probar y monitorear la voz de su talento con anticipación, y tenga cuidado con los puntos máximos en el medidor de nivel de sonido mientras graba la voz de su sujeto.
- Mantenga el pico lejos de 0 db en su medidor de nivel. En el mundo digital, toda la información de la señal de audio más allá de esta medida se perderá y no podrá recuperarla más tarde en la posproducción.
- Además, hay una explicación simple de por qué deberías mantener tu nivel en -12 -10db rango de pico. Si establece su nivel promedio alrededor de -6db por ejemplo, probablemente no tenga suficiente espacio mientras graba. Es probable que los picos lleguen a 0 db , el audio se recortará y perderá información.
- Por otro lado, si configura el nivel de entrada demasiado bajo, es posible que se produzca algo de ruido. Claro, puede reducirlo más tarde, sin embargo, siempre es mejor capturar y grabar la voz lo más clara posible sin distorsión causada por el recorte y el ruido.
Después de grabar el audio del diálogo, es una buena práctica verificar la forma de onda en busca de picos y corregirlos manualmente usando el control de nivel estándar de su NLE.
Si desea que la voz de su talento sea más clara, contundente y llamativa, debe usar algunos complementos integrados de NLE o de terceros.
Sin embargo, sugeriría no procesar la voz de forma permanente. En su lugar, use el poder de procesamiento en vivo de su NLE. La mayoría de los editores de audio profesionales como Cubase, Pro Tools, Logic, Adobe Audition etc. cuentan con procesamiento en vivo en modo multicanal donde puede agregar complementos y efectos a la voz en off en tiempo real.
Por lo tanto, no degradará la calidad de la grabación y siempre podrá volver más tarde para realizar algunas correcciones y procesamientos adicionales si es necesario.
Recomiendo encarecidamente los paquetes de complementos de Waves para el trabajo. A menudo uso C4 Multiband Compressor, R Vox, X-Hum y X-Noise para procesamiento de voz y compresor L2 o L3 como complementos de masterización. Trate de no excederse en el procesamiento. Su objetivo es lograr una grabación de voz equilibrada y con un sonido natural como resultado final.
Tengo curiosidad por saber cuál es su flujo de trabajo actual de preproducción y posproducción de audio. ¿Qué herramientas y software usas y prefieres más? Háganos saber en la sección de comentarios a continuación.