Elegir la distancia focal adecuada

Con distancias focales entre 8,5 mm y 500 mm fácilmente disponibles para casi cualquier productor de video, ¿cómo elige qué lente usar? Hoy veremos cómo reducir esas opciones y ayudarlo a tener una muy buena idea de cuáles son las distancias focales más útiles y cómo utilizar mejor sus puntos fuertes.

Tenemos esta imagen en nuestras mentes de una directora levantando sus dedos en forma de L gemelas, una invertida, y mirando a través de la caja que hacen, planeando cómo encuadrar la toma. En el mundo real que nos rodea, hay trescientos sesenta grados de información, y es el trabajo del director, junto con el director de fotografía, averiguar qué pocos grados de esa vista ayudan mejor a contar la historia al espectador. Lo hacen, en parte, eligiendo diferentes longitudes focales de lentes para usar.

La distancia focal de la lente determinará el campo de visión de la toma, o qué parte de la escena se captura en el encuadre. En su forma más simple, los lentes son "anchos", lo que significa que muestran gran parte de la escena, "normales", lo que significa que las cosas se ven del tamaño normal, para alguien que no mira a través de la lente de una cámara y "teleobjetivo", lo que significa que las cosas más lejanas se ven más cerca. . La distancia focal es una herramienta importante utilizada en cinematografía.

Profundidad de campo:la elección de la lente no depende solo de la distancia

La distancia focal de una lente produce varios efectos secundarios que pueden funcionar a favor o en contra de un director, y uno de ellos es exagerar la profundidad de campo o las áreas desenfocadas en un cuadro. Los lentes gran angular minimizan las áreas desenfocadas, y los lentes normales y teleobjetivos las exageran. Para obtener más información al respecto, consulte este excelente video sobre cómo comprender y dominar la profundidad de campo.

Si desea que sus sujetos aparezcan frente a un fondo suave y desenfocado, elegir una lente normal o teleobjetivo con una apertura amplia es una buena manera de hacerlo. Si, por otro lado, desea que los objetos en el fondo también estén enfocados, lo que querrá es una lente gran angular con una apertura más pequeña.

Zoom:cambiar la distancia focal sobre la marcha

Los lentes de zoom nítidos de hoy en día significan que no tiene que quedarse con una sola distancia focal; puede modificarlo para que se ajuste a sus necesidades. Si la escena requiere 51 mm o 48 mm, puede hacerlo y también puede acercar o alejar el zoom mientras filma.

Lentes habituales para circunstancias inusuales

Algunas lentes son extremas y generalmente se denominan lentes "súper":las lentes súper anchas muestran un área inusualmente amplia y son útiles tanto para vistas panorámicas como para espacios muy reducidos, como un automóvil o un ascensor. Los superteleobjetivos son buenos para captar la acción que está muy lejos, ya sea capturando a un bailarín en el escenario desde la parte trasera de un teatro o una secuencia de lucha en la azotea de otro edificio, los superteleobjetivos te ayudarán a acercarte.

El marco es tu lienzo

Cuando estás haciendo una película, te pareces mucho a un pintor que muestra a los espectadores 24 o 30 lienzos cada segundo. La composición de cada uno de estos es importante, y su distancia focal ayudará a determinar qué elementos de su entorno son visibles.

Cuando mire a través de la lente de su cámara, pregúntese "¿qué le dice este marco al espectador?" Sé consciente de lo que incluyes y de lo que dejas fuera. Feo cubo de basura desbordante detrás de tu talento? Recórtalo de tu encuadre usando una distancia focal más larga con un campo de visión más estrecho. Hermoso castillo en el fondo? ¿Es tu tema un príncipe? Tal vez agréguelo a su encuadre con una lente más ancha.

Cada elemento que incluya debe agregarse a su historia y las cosas que no ayudan a la historia, y "Estamos en un lugar hermoso" es una parte totalmente legítima de una historia, recórtela. ¿Tener a la madre de la novia en el fondo ayuda a contar tu historia? ¡Ponla en el marco! ¿Tener borracho al tío Bob bailando con una aspiradora? Eso es para que usted decida.

El factor cultivo

Las cámaras de 35 mm existen desde la década de 1930 y nos hemos acostumbrado mucho a hablar de lentes en su relación con la película de 35 mm, pero no todas las cámaras son iguales. Dependiendo del tamaño del sensor de la cámara, diferentes lentes pueden cubrir más o menos del encuadre, lo que significa que parte del campo de visión puede quedar recortado. Esto conduce a lo que se conoce como el "factor de recorte":qué parte de la imagen se recortaría en comparación con una cámara de película de 35 mm. Las cámaras Micro Four Thirds, por ejemplo, tienen un factor de recorte de 2x, lo que significa que la distancia focal de una lente se duplica efectivamente cuando se usa en un cuerpo de cámara Micro Four Thirds. Una lente normal de 50 mm se convierte en un teleobjetivo a 100 mm, mientras que una lente de 28 mm se convierte en una "lente normal con una distancia focal equivalente a 48 mm". Si eso es demasiado confuso, olvídelo de su mente por el momento; lo aprenderá sobre la marcha.

Un objetivo imprescindible

Los lentes con zoom son geniales y un 24-70 mm f/2.8 cubrirá muchas situaciones. Pero un objetivo que todo el mundo debería tener en su kit es el venerable 50 mm f/1,8. Esta lente está ampliamente disponible, es muy económica y puede proporcionar un verdadero factor "sorprendente" si se usa correctamente. Su rápido f-stop puede generar primeros planos realmente sorprendentes cuando se usa en una o dos tomas de personas, y es la única lente que puede darle a su video una apariencia profesional más fácilmente.

Sin embargo, debes tener cuidado. Con esa profundidad de campo tan fina como una navaja, si el sujeto se mueve aunque sea una pulgada, estará desenfocado. Aquí es donde las herramientas de asistencia al enfoque y, en particular, el modo Focus Peaking pueden ayudar a mantener las cosas nítidas.

Empiece poco a poco, evite sentirse abrumado

Especialmente con lentes de zoom que le brindan todas las opciones de 24 mm a 135 mm en un solo paquete, elegir su distancia focal puede ser desalentador. Algunos cineastas eliminan toda esa preocupación al apegarse a lo básico más extremo. El director de fotografía Sayombhu Mukdeeprom filmó la película de Luca Guadagnino "Call Me By Your Name" con una sola lente, una de 35 mm, un poco más ancha de lo normal. Asimismo, el director de fotografía Yasujiro Ozu filmó la película de arte en blanco y negro de Jim Jarmusch de 1986 Down by Law con solo una lente de 50 mm.

No necesita ser tan extremo, pero con tantas opciones, puede ser un ejercicio útil limitarse a unas pocas distancias focales al principio:28, 50 y 85, o 28, 35 y 50 si está filmando en interiores. y no tienen necesidad de una lente larga. Intenta enmarcar todo en una de esas distancias focales. La ventaja de tener que cambiar los objetivos entre tomas es que te vuelves muy consciente de las diferencias entre las distancias focales y podrás ver en tu cabeza (antes de una toma) qué lente funcionará mejor.

Tu misión, si decides aceptarla

Elige un proyecto de video personal que siempre pensaste que querías filmar pero nunca tuviste tiempo de hacerlo y filmalo usando solo tres lentes, o si solo tienes una lente de zoom, tres distancias focales específicas en esa lente. Pruebe sus tomas con múltiples lentes y observe las diferencias. ¿Cómo se ve el fondo? ¿Necesitas acercarte o alejarte? ¿Las cosas se ven apretadas? O espacioso? ¿O Glorioso?

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