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7 consejos para ayudar a traer de vuelta fotos de viajes que no sean aburridas y posiblemente no horribles

Hubo mucha respuesta a una publicación mía titulada Cómo recuperar fotos de viajes aburridas y posiblemente horribles aquí en DPS. Fue una puñalada sarcástica a algunos problemas que he tenido en el pasado al crear fotos de viajes menos que emocionantes. Fotos que aburrieron a mis amigos y familiares. A algunas personas les gustó y a otras no (y es bueno ver a diferentes personas todavía tener opiniones diferentes!). Pero de esa publicación surgieron dos solicitudes:1) Dinos cómo tomar buenas fotos de viajes y 2) nos dice cómo recuperar nuestras ya malas fotos.

Con ese fin, esta publicación abordará el n. ° 1. Hay mucha información aquí en DPS si busca viajes o usa el enlace de categoría para fotografía de viajes. Para consolidar algo de esto, aquí hay 7 consejos para comenzar.

Levántese temprano y salga hasta tarde

Vale la pena levantarse a las 6 am.

La Hora Dorada, ese intervalo de tiempo justo después del amanecer y justo antes del atardecer, es un método probado y verdadero para tomar excelentes fotos. La fotografía, después de todo, es el arte de capturar la luz, así que obténgala cuando esté en su apogeo, bajo en el horizonte y llena de color. También hay sombras más profundas y contraste durante estos momentos, lo que le da un toque especial a las fotos. El error que cometemos la mayoría de nosotros es tomar fotos de grandes puntos de referencia, como la Torre Eiffel, durante el mediodía, cuando el sol está alto y duro. Haz todo lo que puedas para evitar las fotos durante el mediodía. Los colores se desvanecen y pierden vida. Las sombras desaparecen o cubren los rostros de manera poco atractiva. Si tiene el lujo de pasar más tiempo en un lugar, aproveche la luz cuando el sol está más bajo en el horizonte y regresará con escenas dramáticas.

Usar la regla de los tercios

Imagine una cuadrícula en su pantalla o en su ocular. Está formado por dos líneas, igualmente espaciadas, que se extienden de arriba a abajo y otras dos de izquierda a derecha. Una pequeña cuadrícula con cuatro intersecciones. Estas intersecciones son el comienzo de un método simple para hacer que sus fotos sean más interesantes. Lo que deberá hacer es colocar el foco principal (juego de palabras) de su fotografía en una de esas intersecciones. Si el sujeto principal es la cara de alguien, coloque uno de sus ojos en una intersección. Si es una montaña, coloque el pico cerca de una intersección. ¿Bicho interesante en el suelo? No lo centres en la foto y hagas clic. ¡Aburrido! Colócalo en una intersección y dale espacio (es decir, si está mirando hacia la izquierda, colócalo en el lado derecho de tu foto para que visualmente tenga espacio para moverse dentro de la foto).

Puede encontrar más información sobre la regla de los tercios aquí.

Saca el horizonte del medio de tu imagen

Junto con la regla de los tercios, nunca, nunca, nunca coloque el horizonte en el centro de su pantalla. Si bien puede parecer lógico en ese momento, cuando vea una foto tomada de esta manera, parecerá suave y poco natural. ¡Saca ese horizonte del centro de una forma u otra! Prefiero dar más espacio en primer plano y menos cielo, pero hay momentos en los que se necesita más cielo. Funciona bien usar una de esas líneas de cuadrícula explicadas anteriormente en la Regla de los tercios como ubicación para su horizonte, pero no hay una respuesta fácil. Juega un poco, pero por favor, ¡no más horizontes centrados!

Aprenda a cambiar su configuración de exposición

Este puede ser un poco más complicado, pero vale la pena. Antecedentes:Tu cámara no es perfecta. La mía tampoco. No importa cuánto dinero gaste, las cámaras tienen sus límites. En la mayoría de los modos automáticos, una cámara observará la escena frente a ellos e intentará encontrar una configuración promedio que permita ver todas las áreas iluminadas y las sombras también. El problema con este enfoque es que las cámaras no son ojos humanos y no tienen el rango maravilloso que tienen nuestros ojos (y cerebro). Una escena puede ser un 40 % oscura y un 60 % brillante y la cámara se queda en un término medio en su elección.

Esta elección puede hacer que los reflejos sean demasiado brillantes o que las sombras sean tan negras como la medianoche, sin ningún detalle en ambos sentidos. Y si el sujeto está parado en esas sombras cuando se abre el obturador, se perderá en la oscuridad mientras la cámara intenta equilibrar todo. Comprenda lo que su cámara está tratando de hacer y luego dígale que haga algo diferente. ¿Cómo? Mediante el uso de funciones de ajuste de exposición.

La mayoría de las cámaras tendrán un simple botón +/- o una función de menú. Esto le permite anular la configuración de exposición "correcta" de la cámara en cualquier condición y le indicará a la cámara que sobreexponga o subexponga la escena hasta tres "paradas" adicionales de luz. Tomando el ejemplo anterior, si el sujeto está demasiado oscuro cuando toma la primera foto, use el ajuste de exposición y súbalo a +1 o +2. Esto le dice a la cámara:"Oye, toma la configuración que creas que es la correcta y deja entrar más luz, por favor". Notarás que las luces se vuelven más brillantes, pero también notarás que ahora puedes ver a tu amigo en las sombras. Lo contrario también es cierto si encuentras que las cosas son un poco demasiado brillantes (porque estás disparando durante la mitad del día, como te dije que no, ¿no es así?). Bájelo a -1 o -2 y su cámara dejará entrar menos luz para ayudar a esas áreas sobreexpuestas. Es un juego de toma y daca, así que practica con esta configuración.

Un ejemplo rápido:la primera imagen a continuación se ajusta a la configuración de exposición sugerida por la cámara (ISO 100, f/5.6, 1/500). Debido a la gran cantidad de cielo, la cámara ajustó el sujeto principal para que estuviera demasiado oscuro. Pero el cielo se ve bien.

En este caso, ajusté la compensación de exposición a +1 (sobreexposición en un punto) y la aumenté otro medio punto en Lightroom.

Usar Flash de relleno

Si su cámara tiene flash, hay muchos casos en los que se puede usar y es posible que no haya pensado en a ellos. Por ejemplo, estás en un tour con un horario fijo y no tienes otra opción que tomar fotos de tu familia frente a las pirámides de Egipto al mediodía. El sol duro y duro está golpeando. Todo el mundo, con razón, tiene un sombrero en la cabeza para bloquear el sol. El único problema es que sus rostros ahora están en sombras profundas mientras que las pirámides están fuertemente iluminadas. ¿Mencioné la dureza en esta configuración? En este escenario, ajustar la exposición, como en el elemento anterior, no ayudará porque las pirámides se desvanecerán mientras que las caras se vuelven visibles. ¿Qué haces?

¡Usa tu flash! Así es, a la mitad del día, usa tu flash. La mayoría de las cámaras tienen una configuración de "Flash de relleno" e incluso si no la tienen, un flash completo será mejor que ninguno. Un flash de relleno es solo eso; un flash para rellenar las áreas de la escena en sombra oscura. De repente, se pueden ver los rostros de su familia radiantes de alegría debajo de sus sombreros antes de regresar corriendo al autobús turístico con aire acondicionado. La foto de la derecha tiene un flash de relleno sutil que se usa para superar las sombras muy oscuras en el rostro de mi hija. Si bien se pueden realizar más ediciones en Photoshop, comenzar con una exposición más uniforme ayuda en el procesamiento posterior.

Otro uso útil del flash de relleno es cuando el sujeto está a contraluz. Tal vez el sol o una luz brillante estén detrás de ellos. ¡Flash de relleno al rescate! La luz brillante seguirá ahí, pero ahora también se pueden ver las caras y los rasgos.

Usar una lente larga

300 mm x 1,6 =480 mm. No te acerques demasiado.

Este último consejo puede no parecer obvio al principio. Si bien los lentes de gran angular son excelentes para tomas panorámicas y características grandes, un lente de zoom, algo de 100 mm o más, hará maravillas con sus fotos. Amplíe los detalles y las características de esas imágenes grandiosas y amplias. Use el zoom para ayudar a aislar su sujeto para que la escena quede menos abarrotada. Y usa un zoom para ayudar a capturar a esos leones acechantes en la sabana.

Si no tiene una lente de zoom preparada para viajar, considere alquilar una. Hay muchos lugares en línea y posiblemente en su ciudad, que alquilarán una lente por una fracción del precio de comprarla nueva. A menudo vale la pena el costo si su viaje único en la vida lo requiere.

Por último, rompe todas las reglas

Una vez que haya aprendido las reglas y cómo usar algunos de estos consejos, rómpalos cuando la situación lo requiera. La fotografía de viajes se trata de la expresión artística, así que ve con lo que te haga sentir bien. Pero primero, aprenda la regla de los tercios antes de mover su sujeto un poco más hacia un lado. Aprende a usar un flash de relleno antes de decidir que tener una cara oscura y recortada funciona mejor y no tengas miedo de tomar algunas fotos de detalles durante el mediodía, incluso bajo la luz solar intensa.


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