Sé lo que estás pensando. “¿Flores? ¿En serio? ¿No acaba de escribir sobre tiros de fútbol? De hecho, lo hice. Fotografío muchas cosas diferentes, una declaración que frustra enormemente a los mentores y asesores comerciales a quienes les gusta hablar sobre la marca, la creación de su nicho y la atracción del tipo adecuado de cliente. Y tienen razón. Después de todo, los clientes quieren saber que haces exactamente lo que necesitan que hagas los siete días de la semana y dos veces los domingos. Tiene sentido. Pero fui abogado durante catorce años. La fotografía fue mi pasatiempo durante mucho tiempo antes de que siquiera pensara en cambiar mi maletín por una bolsa de cámara hace diez años. Entonces sí. Vamos a hablar sobre fotografiar flores, en muchos sentidos, el tema ideal. Las flores son bonitas, pero no requieren un equipo de peluquería y maquillaje en el set. No son ni malhumorados ni volátiles, y nunca adoptan una actitud. No requieren una marca específica de agua costosa embotellada en secreto directamente de un arroyo oculto en Madagascar, y nunca llegan tarde a una sesión. Nunca.
Pero en serio. Me encanta fotografiar flores. Mi esposa está realmente convencida de que los compro para mí y ya no para ella. Ella está (en su mayoría) equivocada, pero me aprovecho de ellos mientras puedo. Al igual que con gran parte de lo que hacemos en fotografía, hay al menos dos formas de hacerlo:ridículamente costosa o asequible. Adivina en qué dirección vamos.
NO ES TAN FÁCIL COMO PARECE
“¿Cómo puede no ser tan fácil como parece?” estás preguntando Simplemente se quedan allí perfectamente quietos. Acérquelos a la luz, presione el botón, hemos terminado, ¿verdad? No tan rapido. Una vez estuve en un seminario en el que Joe McNally dijo:"Si quieres tomar fotos más interesantes, debes pararte frente a cosas más interesantes". Si bien nunca (NUNCA) me atrevería a mejorar su sabiduría, mi apéndice personal a esta guía es:"Pero si no vas a pararte frente a cosas más interesantes, al menos elige un ángulo más interesante". Seis de nosotros podemos pararnos en círculo sobre la misma flor, disparar directamente hacia ella y terminar con seis fotos casi idénticas. Aburrido, ¿verdad? Por supuesto que es. Si va a pararse a una distancia promedio de algo, disparándolo en un ángulo promedio con una configuración de cámara promedio, obtendrá fotos promedio. Personalmente, prefiero no conformarme con el promedio. Así que agáchate. Dispara a través de él. Dispara debajo de él. De hecho, me gusta mucho fotografiar flores desde atrás. No es un pecado mortal si tomas ese tiro directo al medio. Ningún largo brazo de un dios de la fotografía descenderá de los cielos y arrebatará tu cámara. Pero prométeme que una vez que tomes ese tiro directo al medio y lo saques de tu sistema, te pondrás de rodillas, o en una silla, o sobre tu espalda, o en cualquier otro lugar donde necesites estar. para lograr ese ángulo interesante.
EL ENGRANAJE
Verás que algunos fotógrafos macro realmente hacen todo lo posible por estas imágenes. Si bien una lente macro realmente buena o un trípode con una columna central invertida pueden ayudar a crear algunas imágenes realmente impresionantes, no siempre son necesarios. Los zooms regulares también pueden servirle. Todas las fotos de este artículo se tomaron a mano con uno de los tres lentes:Nikon 24-70 mm f/2.8, Nikon 18-70 mm f/3.5-4.5 (¡SORPRENDIDO! ¡Un lente de kit!) o mi iPhone. Nunca subestimes el valor de un trípode para este tipo de trabajo. No uso uno a menudo porque tiendo a tener manos bastante firmes, pero tener un trípode a mano nunca es algo malo. La naturaleza tiende a proporcionar algunos fondos bastante buenos, pero aislar una sola flor en un fondo blanco o negro a menudo puede generar algunas imágenes muy atractivas. Una yarda o dos de terciopelo negro de una tienda de telas o una pieza de espuma blanca del tamaño de un póster de una tienda de suministros de oficina son opciones simples, efectivas y muy económicas para lograr ese aspecto de alto contraste, en interiores o exteriores. Podría perder mucho tiempo creando estos fondos en Photoshop, ¿por qué lo haría si la solución en la cámara es mucho más fácil? La última pieza de equipo que encontrará útil es de muy alta tecnología. Una botella rociadora con agua te permitirá simular ese look de recién llovido. Solo asegúrate de que esté configurado para una niebla fina, en lugar de un rociado completo.
COMIENZA A DISPARAR
Como con cualquier foto, encontrar el ángulo correcto solo te lleva a la mitad del camino. No olvides todo lo que sabes sobre composición. Las consideraciones habituales:la regla de los tercios, el espacio negativo, el equilibrio, etc., siguen entrando en juego. Una de las ventajas de una lente de zoom normal sobre una macro es que al llenar el marco con el sujeto de la flor, se vuelve mucho más fácil desenfocar el fondo. Comience centrándose en una flor en particular o en un pequeño grupo de flores en el arreglo. A medida que bloquea el enfoque, verá el efecto de profundidad de campo en su visor. Asegúrate de no exagerar en el DOF. Según la composición y la configuración de la cámara, podría desenfocar fácilmente el primer plano. Comience con su apertura más amplia. pero asegúrese de probar varias combinaciones diferentes de apertura y velocidad de obturación. Tu modelo no se aburrirá ni te hará pasar un mal rato. Aprovecha esta oportunidad para lograr el look que deseas. Recuerde que a veces el todo no siempre es tan interesante como sus partes individuales. Concéntrate en los detalles y las texturas. Hazlo interesante.
CÓMO Y CUÁNDO ILUMINARLO:INTERIOR Y EXTERIOR
En última instancia, la luz natural difusa siempre está en lo más alto de mi lista de deseos. La luz solar directa va a eliminar las sutilezas y texturas que tanto te esfuerzas por capturar. Al igual que con toda la iluminación interior, el tiempo es un obstáculo menor que cuando disparas al aire libre. A la luz exterior no le importa si estás fotografiando flores, retratos o un partido de fútbol. La luz es luz y sus propiedades no cambian. Al igual que obtenemos la mejor luz para retratos y paisajes justo después de que sale el sol y justo antes de que se ponga, lo mismo ocurre con las flores. Realmente queremos que esa luz suave y hermosa mejore estas imágenes, no que las domine. Para eso, nada mejor que un día nublado o nublado:la caja blanda de la Madre Naturaleza. Para el interior, usa la ventana más grande que puedas encontrar. La iluminación lateral que proporciona agregará más dimensión que la iluminación plana desde arriba de la flor. Hagas lo que hagas, experimenta con tu luz. Presta atención a dónde cae y las sombras que crea. También puede estar seguro de que la paciencia y el tiempo que pase aquí beneficiarán enormemente su trabajo de retrato.
DOMINAR EL VIENTO
Por mucho que trato de nunca sacar mi cámara del modo Manual, se puede argumentar que los modos de exposición están ahí por una razón. Este sería uno de esos. Al disparar al aire libre, incluso la más mínima brisa puede provocarte ataques. Intente cambiar su cámara al modo de prioridad de obturación y marque una velocidad de obturación de 1/250 o más rápida. La velocidad de obturación rápida debería anular los efectos de la brisa. No soy un gran fanático de los modos de exposición y de renunciar al control de mis configuraciones (una de las razones por las que no estamos hablando de la configuración macro de su cámara en este artículo), pero esta es una manera simple y efectiva de eliminar uno de los obstáculos en tu camino.
PROCESAMIENTO POSTAL
Mi filosofía en la edición de estas imágenes es la misma que mi enfoque de los retratos. Si lees mi publicación sobre Suavizado básico de la piel en Photoshop, sabes que cuando la gente mira mis fotos, quiero que digan:"Esa es una hermosa ______", no "Guau, buena edición". Un ligero ajuste de niveles y un aumento de contraste deberían ser todo lo que necesitan. Cualquier cosa mucho más fuerte que eso se acercará peligrosamente a eliminar la textura y la sensación natural de la imagen general.
Ahora ve a comprar algunas flores y cuéntame cómo te va.