Cuando miras una pared blanca, ¿cómo te hace sentir? ¿Sucio? ¿Frío? ¿Caliente y radiante? ¿Moderno? ¿Sofisticado? ¿Limpio?
El blanco y el gris claro, a veces denominados "tonos neutros", son algunos de los colores más potentes del espectro. Podemos distinguir muchos tonos de blanco, y la luz rebotada de una fuente neutral influye en el matiz de todos los demás colores cercanos.
Los tonos neutros establecen el estado de ánimo de una imagen más que cualquier otro color. Probablemente transfirió una foto a su computadora donde el balance de blancos estaba notablemente fuera de lugar:una toma nocturna donde todo era demasiado verde y frío, o una foto de interior que era naranja. El balance de blancos es una solución fácil en la mayoría de los programas de edición de fotos, pero los neutrales no terminan ahí:al modificarlos de forma creativa, puede llevar sus fotos al siguiente nivel.
¿Cuáles son las fuentes para los tonos neutros?
Es posible tener una foto sin blancos ni grises, pero la mayoría de las veces las escenas están llenas de ellos. Estas son algunas de las fuentes más comunes en la fotografía de paisajes.
Nubes
Esas bolas de algodón saturadas de agua hacen un gran trabajo reflejando la luz. En un día soleado, tienden a ser ligeramente cálidos, mientras que las nubes de tormenta son una fuente fantástica de tonos grises fríos. Sin embargo, las nubes no son una buena fuente de neutrales cuando se dispara después de la hora dorada o antes del amanecer.
Cielo exagerado
Cuando tome fotografías después del amanecer y antes del atardecer, el cielo normalmente estará sobreexpuesto si expone correctamente el resto de la imagen. Por lo general, no es deseable, pero en algunos casos, un cielo exagerado es una buena fuente de blanco.
Agua
Los lagos y las costas son mi método favorito para introducir tonos neutros fuertes en las fotografías de paisajes. Puedes usar masas de agua para reflejar un cielo nublado y, a lo largo de la costa, puedes tomar una exposición prolongada para desenfocar la espuma blanca de las olas.
Ambos tienden a crear neutrales puros, por lo que puedes cambiar completamente el estado de ánimo de una imagen con pequeños ajustes.
Niebla
La forma más poderosa de introducir misterio y tristeza, la niebla es a menudo la mayor fuente de tonos grises en su imagen.
Nieve
La fotografía de invierno disfruta de la fuente más mágica de tonos neutros. Teñir la nieve un poco más fría o más cálida impacta profundamente en el estado de ánimo de la escena.
Luna y estrellas
Al fotografiar astrofotografía, las estrellas tienden a emitir una luz blanca fría y la luna una luz más cálida.
Arquitectura
Estructuras hechas por el hombre que deberían ser blancas o grises como; faros, casas de ladrillo blanqueadas, caminos de grava sinuosos y castillos extensos son a menudo el tema de una imagen. En consecuencia, son una fuente neutral convincente.
¿Por qué son importantes los tonos neutros?
Fuera de la cámara, incluso después de la edición, es posible que sus tonos neutros no sean realmente neutros. Pueden estar muy teñidos. Introducir blanco roto en sus fuentes neutrales es una técnica importante para crear ediciones atractivas.
Tenga en cuenta que el espectador esperará que esos sujetos se vean neutrales, por lo que si empuja demasiado el balance de blancos o no equilibra los cálidos y fríos, comenzará a verse demasiado editado. Un pequeño cambio en los neutrales tiene 10 veces el poder de cambiar tus colores y negros.
Entonces, en general, comience con ajustes sutiles y vuelva a revisar la foto a menudo bajo diferentes condiciones de iluminación. Algunas de las formas más comunes de contaminar los tonos neutros son:
- Empujar la saturación o la vitalidad.
- Sobresaturar una imagen tomada con un ISO alto.
- Desplazar el balance de blancos demasiado lejos del blanco puro para resaltar los colores del cielo o un primer plano oscuro.
Con esas advertencias en mente, aquí hay cuatro formas en que los tonos neutros pueden complementar el resto de la imagen.
1. Los tonos neutros arraigan en la paleta de colores de una imagen
Con neutrales fuertes, los espectadores pueden creer casi cualquier edición en una imagen:puestas de sol que resaltan, cielos excesivamente azules o agua cristalina verde azulado. Pero en el momento en que introduce color en un elemento que obviamente debería ser blanco o gris claro, la credibilidad de la imagen se desintegra.
Esta es la razón por la cual el tono dividido rara vez es una píldora mágica para hacer una gran foto. Tonificar los reflejos y los tonos medios a menudo termina tiñendo las fuentes neutras.
La espuma en esta toma de Spirit Falls (abajo) es de color blanco puro, pero el resto de la imagen se ha calentado significativamente y se ha teñido de verde para resaltar los hermosos colores. El contraste entre la espuma blanca pura y los verdes cálidos crea la impresión de que el agua está refrescantemente fría.
2. Los tonos neutros te ayudan a resucitar los colores que recuerdas
Después de fotografiar una impresionante puesta de sol, puede ser decepcionante abrir la imagen RAW en su software de edición y descubrir que faltan los colores. En la mayoría de los casos, el detalle y los colores están ahí, pero depende de ti revitalizarlos. Los tonos neutros ayudarán.
Comience identificando elementos en la foto que deberían ser blancos o grises, luego ajuste el balance de blancos y el matiz según corresponda. Esto le dará un excelente punto de partida.
Todavía puede ser decepcionante, pero ahora que sus neutrales son correctos, comience a aumentar selectivamente la saturación, la temperatura y el tinte en los sujetos coloridos de su composición. Puede agregar un filtro graduado a la parte del cielo de la imagen y calentarlo o enfriarlo para ayudarlos a resaltar.
Los atardeceres crean un poderoso contraste entre el cielo cálido y las sombras frescas. La imagen de Road's End arriba es principalmente genial ya que la mayor parte de la imagen está en la sombra.
Sin embargo, la espuma del mar refleja tanto los calores como los fríos, así que en la postproducción, jugué con el balance de blancos global hasta que salieron ambos tonos. Luego, introduje un tono magenta fuerte para resaltar los rosas en el cielo y el primer plano.
3. Los tonos neutros marcan el ambiente general
En realidad, los tonos neutros rara vez son neutros. Al teñir ligeramente los neutrales, puede comunicar aspectos de la escena. Estos son algunos ejemplos.
Hora del día
La fotografía nocturna normalmente se enfría, mientras que las fotos del atardecer o del mediodía se calientan. Esta foto del monte Bachelor se tomó durante el crepúsculo civil, por lo que la única fuente de luz cálida era la hierba en primer plano y toques de luz alpina sobre la nieve. Todo lo demás quedó fresco.
Temperatura
Una imagen demasiado cálida puede indicar un día caluroso y, en los días fríos, el balance de blancos general puede dejarse fresco. Esto es especialmente poderoso si su imagen tiene una fuente de luz pequeña y cálida para atraer la atención del espectador.
La niebla matutina sobre este lago en Snowdonia introdujo una fuente neutra y calentar el color eleva la temperatura percibida.
Tiempo
Los días despejados se pueden teñir ligeramente de rosa para calentar la escena, mientras que una tormenta que se avecina debería incorporar un tinte más verde.
Oregon es rico en varios biomas, y Smith Rock State Park se siente como un desierto en un día despejado. El fuerte tono magenta resalta los colores de las rocas y refuerza el cielo sin nubes.
Claridad
Cuando la niebla entra, tiende a enfriar la imagen y evocar misterio. Un día brumoso agrega profundidad y capas a una imagen y tiende a calentar la imagen en la hora dorada.
En esta toma de Bavaria, la neblina en la cordillera agrega calidez y comunica cuán distantes están las montañas.
4. Los tonos neutros ayudan a resaltar o atenuar una región
¡Los neutros no tienen que ser del mismo color o balance de blancos! Pueden ayudar a arraigar el estado de ánimo y la paleta de colores de una sección local de la imagen.
Por ejemplo, la nieve debajo de algunos árboles en primer plano debe ser fresca y la nieve en una montaña al amanecer debe ser cálida.
Los diferentes balances de blancos comunican el contraste de temperatura entre el primer plano y el fondo. Además, dado que los colores fríos retroceden mientras que los colores cálidos aparecen, la nieve cálida en el fondo atrae la mirada del espectador desde el lago cubierto de hielo en primer plano.
¿Qué pasa si mi imagen no tiene tonos neutros?
No es imposible editar imágenes de manera realista sin neutrales fuertes. Pero dado que su espectador no tiene una referencia neutral para enraizar la paleta de colores, necesitará un equilibrio convincente de cálidos y fríos para convencer al espectador de que no aumentó artificialmente el balance de blancos.
Esta toma del pueblo de Brunate (abajo) no tiene neutrales sustanciales. Aunque la niebla podría considerarse una fuente neutra, refleja fuertemente los colores del cielo. Sin embargo, la calidez abrumadora en el cielo superior izquierdo se equilibra con tonos más fríos en el resto de la imagen, lo que evita que el balance de blancos sea completamente cálido y rosado.
El contraste también atrae la atención del espectador desde el pueblo en primer plano hasta el hermoso cielo en el fondo.
Conclusión
La elaboración de ediciones realistas en la fotografía de paisajes es una experiencia subjetiva. Pero al preservar cuidadosamente sus neutrales, se otorga libertades creativas casi ilimitadas en el proceso de edición.
Así que la próxima vez que desee que una fotografía de otoño se sienta como una toma de Rivendell, identifique las fuentes de los tonos neutros en su imagen y aplique estas técnicas.