Cientos de películas se lanzan cada año, lo que dificulta que el espectador promedio navegue por lo que vale la pena ver. Por esta razón, las listas de "Mejores películas del año" son extremadamente útiles. La mayoría, sin embargo, son solo paredes de texto.
Es por eso que la cuenta regresiva de la película en video del escritor y editor de películas David Ehrlich es una vista tan bienvenida. Después de la entrega del año pasado, el trabajo del amor se ha convertido en una tradición anual muy esperada. No es difícil ver por qué:Ehrlich une música e imágenes de las películas del año pasado con una habilidad editorial impresionante.
Nos sentamos con Ehrlich (quien escribe para Time Out New York , La disolución, Pequeñas mentiras piadosas, y otros), para discutir cómo elaboró la última edición de su cuenta regresiva anual que no se puede perder. En el camino, reunimos estos valiosos consejos de edición e información sobre cómo lograr una hazaña similar usted mismo.
http://vimeo.com/113355414
Ten una meta para lo que quieres lograr
“Quiero que los videos sean entretenidos, y la esperanza es que no solo reflejen una clasificación arbitraria de películas, sino que funcionen como piezas en sí mismas. El proceso es muy mecánico, y no me hago ilusiones de que sea un gran arte, pero si los videos pueden arrojar luz sobre cualquiera de los trasfondos de las películas, o cómo las películas de un año en particular pueden comunicarse entre sí. , eso está bien.”
Usa (y agradece) HD
“La mayor parte del metraje está extraído de YouTube. De hecho, estos videos realmente no habrían sido posibles antes de 2011, ya que fue solo entonces (y todavía hubo irregularidades ese año) que los distribuidores comenzaron a lanzar avances y clips HD de sus películas de manera confiable”.
No planees tus tomas y ediciones adelante (demasiado)
“Debido a que en gran medida me veo obligado a trabajar con el metraje disponible, no suelo catalogar tomas en mi mente mientras veo una película. No quiero prepararme para la decepción. Trabajo con los ingredientes proporcionados. Pero sé desde enero que el video de este año, independientemente de la película en el puesto número 1, terminaría con ese clip de El Gran Hotel Budapest .”
Use herramientas de edición con las que se sienta cómodo
“Uso Final Cut Pro 7 porque es el único que conozco. Estoy seguro de que podría elegir FCX o algún otro programa, pero esto me asusta. Todavía estoy súper nervioso porque estoy codificando mal las cosas. Me encanta la sensación de estar cómodo con el software de edición”.
A veces las partes más difíciles son las más divertidas
“Empiezo con las imágenes. Aíslo las imágenes que quiero usar, pero mantengo todos los clips a mano, porque nunca se sabe. La parte más difícil siempre es unir la malla de audio, determinar el flujo de la cosa, etc. Tiene que moverse bien, pero también reflejar el orden de mis favoritos. Es realmente complicado, pero también da como resultado una pequeña alquimia muy divertida que nunca podría haber planeado”.
Use la música que mejor funcione (no solo la música que le gusta)
“Las canciones con ritmos claros son las más fáciles de trabajar, seguro. La música no siempre refleja mi opinión sobre la película de la que está tomada. Me encanta El doble , pero no me gustaban especialmente Los gemelos esqueleto (o, um, maniquí ), pero la canción de Starship funcionó, y la escena de la que la tomé prestada es muy memorable, así que seguí adelante. La canción de Morricone aparece como un bache hacia el final de El libro de la vida. , que nadie recuerda, pero apareció en una película de 2014, así que sentí que era un juego justo.
Cómo fusionar música e imágenes a la perfección
"Prueba y error. Una y otra vez. Hasta la muerte.”
Deja que Michael Keaton chasquee los dedos al ritmo de la música:o deja que la música y las imágenes se conecten
“Quiero que parezca que la música que estoy usando está tocando directamente los clips que se están reproduciendo. Trato de no abusar de este dispositivo, pero los pequeños momentos [ver la marca de 2:12 en el video de arriba] tienen la intención de hacer que parezca que el material de archivo responde a la música y viceversa, que los dos se fusionan”.
No tengas miedo de dejar que la música tergiverse
La forma en que usé "Ven y consigue tu amor" tenía la intención de tergiversar descaradamente Under the Skin y El Babadook — una pequeña apreciación irónica de los tonos oscuros de esas películas. Por otro lado, Selma fue una adición de último minuto, y me preocupaba que la gente no hiciera la conexión entre la letra esperanzadora de la tonta canción pop de los 80 que toco con esas poderosas imágenes del progreso civil luchado con tanto esfuerzo, pero espero que haya funcionado”. /P>
Al agrupar motivos visuales, deja que la música los una
“La música es lo primero. Una vez me comprometí con el tema de The Double [ver la marca de 1:39], sabía que tenía esas partes de la canción que se sentían muy circulares y no particularmente fáciles de cortar. Comenzando con esa toma de Al filo del mañana , donde Tom Cruise da vueltas en el cielo, sentí que era la coincidencia visual más cercana a las cuerdas de Andrew Hewitt”.
Es bueno indicar los cortes en movimiento, pero...
“No es ciencia espacial:el movimiento es inherentemente emocionante. Además, las cosas se unen mejor que cuando están estáticas. Pero la peor sensación que tengo es ver estos videos y sentir que los cortes son demasiado rápidos. Me temo que los espectadores primerizos pueden perder muchas cosas debido a la velocidad de los cortes. Tomaré cualquier excusa para ralentizar las cosas, por lo que soy partidario de Godzilla. bit y cosas que siguen.“
Para obtener más información de Ehrlich, vea su video de 2013 a continuación: