En este artículo, veremos cómo cortar y dar forma a la luz, por qué querrías hacerlo y los mejores métodos para cada nivel de presupuesto.
La razón principal para cortar y dar forma a la luz es mantener la luz donde la quieres y evitar que se derrame donde no la quieres. El objetivo es separar tu sujeto del fondo, atrayendo la atención del espectador hacia donde tú quieras.
En lugar de pintar las paredes o usar una ubicación enorme, puede mantener la luz del fondo "marcando":colocando algo entre el fondo y la luz para bloquearla.
En primer lugar, necesita una bandera lo suficientemente grande como para bloquear la luz, pero lo suficientemente pequeña como para que la cámara no la vea. Una opción popular es el "hacha de carne". Es una difusión negra de cuatro por uno, o un relleno negativo, que puede expandir a un cortador de dos por cuatro. La luz incidirá en el sujeto y el disquete impedirá que la luz incida en el fondo. Esto es más fácil de hacer cuanto más fuera del eje y más pequeña sea la luz que estás dando forma.
Si la luz está directamente encima de la cámara, o en la cámara, no hay forma de bloquear la luz del fondo sin bloquear la luz del sujeto. Si tiene una luz que está a treinta grados de la cámara y treinta grados por encima de la cámara, podrá deslizar el disquete para que bloquee el fondo pero no el sujeto.
Una forma más fácil de marcar el fondo con una luz Fresnel es simplemente usar las puertas de granero que vienen con casi todos los Fresnel. Si mueve la puerta del granero sobre la luz, verá que comienza a bloquear el fondo antes de que comience a bloquear al sujeto. Si lo hace aún más, verá que comienza a arrastrarse por el hombro del sujeto y, finalmente, por su cara.
Puede usar ambas puertas de granero para crear un efecto de "Cine Noir". Si mueve las puertas del granero completamente hacia adentro, obtendrá una banda muy estrecha. Cuanto más cerca esté la bandera del sujeto, más difícil será el corte, lo que puede ser bueno o malo.
En la famosa secuencia inicial de Skyfall , la silueta de James Bond camina por un pasillo y se mueve hacia este tipo de luz. Roger Deakins usó una bandera de una luz más lejana, pero la bandera en sí probablemente estaba a cuatro pies del actor, por lo que no era un borde duro sino un borde natural mucho más suave.
Marcar luces duras es relativamente fácil y usted tiene mucho control. Sin embargo, rara vez usarás luces duras en el set, porque crean sombras que compiten en la cara. Además, es más popular usar fuentes suaves y grandes.
El Intellytech LC-120 es una luz mucho más grande, similar a un factor de forma Kino 4×4, por lo que mide tres pies por un pie. Si mueve su cortador con esta luz, hará algo, pero no tanto como lo hizo con una luz pequeña, porque solo está bloqueando parte de una fuente de luz mucho más grande. Se vuelve más complicado obtener una buena forma en esta luz y marcarla en el fondo.
Una forma de sacar esta luz más grande del fondo es mover el cortador por encima de la cabeza del sujeto. Luego, debe traer una segunda bandera, como una de dos por cuatro, al lado de su sujeto. Entre estas dos banderas y el cuerpo de tu sujeto, básicamente estás sellando la luz del fondo. El cortador sobre la cabeza del sujeto bloqueará la luz proveniente de arriba de la cabeza del sujeto, y el cortador del costado bloqueará la luz del costado. El sujeto bloquea la luz directa para que no llegue al fondo.
Esta es una manera muy fácil de lograr la relación deseada:la diferencia entre el sujeto y el fondo detrás de ellos. Le permite alcanzar cualquier nivel de contraste y aislamiento para lograr el estado de ánimo que busca
Otro escenario implica que el sujeto esté junto a una ventana abierta y que haya una gran relación de contraste entre cada lado de la cara del sujeto que queremos que sea un poco más cinematográfico y agradable a la vista. Para empezar, es útil colocar una tela de difusión (como una rejilla de cuarto silencioso) sobre la ventana, lo que hace que la ventana sea más difusa y que la luz solar disponible sea más completa. A continuación, puede utilizar un trozo de placa reflectora para rellenar el lado de la cara del sujeto que no mira hacia la ventana; es una buena idea tener esto listo en un soporte, de modo que pueda girarlo, dándole al sujeto un poco de relleno a su gusto.
Si bien este es un buen comienzo, puede ser demasiado difuso y, aunque hemos perdido la aspereza, ahora necesitamos un poco más de contraste. El siguiente paso es traer un "fondo" colocando su bandera en el suelo junto a su sujeto, de modo que comience a eliminar parte de la luz que llega a su sujeto. Esto le dará al sujeto un contraste adicional en la cara. Puede encerrar más la luz tirando de la cortina. La última etapa es traer un adorno a la caja que aporte aún más luz.
Al usar un reflector en un lado, la difusión y el boxeo en esa difusión, puede lograr una apariencia mucho más cinematográfica que la que tenía al principio. Al usar las banderas, puede alcanzar el aspecto deseado y girarlo con mucha precisión para pasar de una relación de contraste de 8:1 a 2:1. Esto le da mucho control, lo que le permite refinar la imagen. Esto te lleva al siguiente nivel de cinematografía donde logras lo que quieres, pero luego refinas la imagen para asegurarte de que cuente una historia o evoque una emoción.