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Consejos rápidos y sencillos para fotografiar y procesar el día por la noche

En este artículo, echaremos un vistazo a los aspectos básicos de la filmación de metraje diurno para la noche, así como el procesamiento de posproducción en Adobe Premiere Pro.

Las tomas de día por noche tienen mala reputación, pero con un poco de información, este proceso puede producir resultados increíbles que serían imposibles de obtener si se dispara de noche.


Disparar día por noche

La razón principal por la que un cineasta podría rodar de día en lugar de noche es para ahorrar dinero. Las configuraciones de iluminación nocturna suelen ser extremadamente costosas y complejas de mover. Al filmar durante el día, los cineastas pueden usar varios trucos comprobados para reducir drásticamente el tiempo y el equipo.

Los colaboradores de PremiumBeat, Jourdan Aldredge y Noam Kroll, tienen artículos fantásticos sobre el uso efectivo del día para la noche.

Estos son los conceptos básicos:

Disparar en el momento adecuado del día

Por lo general, obtiene los mejores resultados de día para la noche durante la mitad del día, mientras el sol está sobre su cabeza. Durante la mañana y la tarde, la luz del sol tiene un aspecto mucho más definido que la luz de la luna, por lo que será difícil corregirlo en la publicación.

Establecer exposición correcta

Subexponga su material de archivo. Para obtener los mejores resultados, el director de fotografía debe proteger los puntos destacados de la toma y, por lo general, subexpondrá la imagen hasta tres puntos completos. Si no se reducen los aspectos más destacados de una imagen, es posible que el día no sea posible en la publicación.

Ajustar el balance de blancos

A menos que esté disparando en bruto, enfríe el balance de blancos en la cámara. Esto ayuda a obtener una apariencia más fresca, que será mucho más fácil de manipular en la publicación.

Presta atención al contraste

La luz del día es brillante con pequeñas áreas de sombra áspera. La luz nocturna es todo lo contrario, con una iluminación global más baja y grandes franjas de sombra profunda. Un contraste incorrecto puede hacer que marcar la apariencia más adelante sea mucho más arduo.

Habiendo cubierto estos elementos esenciales para tomas efectivas de día y de noche, echemos un vistazo a la marcación de la apariencia con Adobe Premiere Pro.


Day for Night en Premiere

Trabajemos con esta toma de All the Real Girls . Es una toma muy cálida, a pesar de las montañas brumosas del fondo. Debido al clima nublado, esta toma carece de luz directa intensa, lo que hará que sea mucho más fácil cambiar el día por la noche.


Imagen a través de All the Real Girls (Clásicos de Sony Pictures).

Para comenzar, hagamos algunos ajustes básicos al clip original. La primera orden del día es reducir la exposición general. Mientras ajustamos la exposición, queremos profundizar las sombras y el extremo inferior de la imagen, mientras hacemos todo lo posible para reducir los puntos altos. Estoy teniendo cuidado de mantener el brillo atmosférico (de la niebla) en la parte superior del marco. Ajusté las correcciones básicas y estoy enfriando rápidamente la temperatura en aproximadamente un 25 por ciento; no te vuelvas loco con esto; ajustaremos los resultados un poco más adelante en el proceso.

Una vez realizadas las correcciones básicas, nos dirigiremos a la sección de curvas, donde vamos a reducir los rojos y verdes antes de realizar ajustes en los azules y las curvas de exposición.

Tanto en el canal rojo como en el verde, reduciremos los agudos para mejorar indirectamente los azules en el extremo superior de la imagen. Para los azules, realzaremos ligeramente las sombras. Esto realmente ayuda a vender las correcciones básicas que aplicamos anteriormente. Antes de salir del panel de curvas, también ajustaremos la exposición aplastando los negros y recortando un poco los agudos, después de colocar un punto de anclaje en el centro de la curva.

En esta etapa, ya le hemos dado a la toma original una transformación de día a noche bastante efectiva, pero usemos nuestras herramientas de opacidad para reemplazar y mejorar el cielo para vender el efecto un poco más.


Reemplazo del cielo

Los ajustes de color generalmente pueden llevarlo a donde necesita ir con el día por la noche, pero al usar los consejos de mi artículo anterior sobre el reemplazo del cielo, podemos ocultar la transformación de manera efectiva para todos, excepto para los ojos más entusiastas.

Saqué una imagen del cielo nocturno con algunas nubes tenues agradables y una luna llena que creo que se combinará bien con el cielo nublado en la toma original. He cambiado el tamaño y colocado el nuevo cielo en la posición aproximada. Lo mezclaré en un momento.

Primero, quiero aislar la luna llena para poder colocarla donde quiero en el cuadro. Si bien este paso es completamente opcional, agregar la luna o las estrellas a un día para una toma nocturna realmente puede ayudar a vender la transformación de manera subconsciente. Al ajustar una máscara circular simple, con un poco de pluma y expansión para capturar el brillo, el único paso ahora es encontrar una parte del encuadre donde la luna encaje mejor, según la iluminación de la toma.

Ahora que encontré un lugar para la luna, estoy dibujando una máscara básica alrededor de las características naturales en el fondo de la toma original, antes de ajustar la pluma y la expansión para ayudar a la mezcla. Desde aquí, simplemente estoy cambiando el modo de mezcla de opacidad a Luminosidad para desaturar el nuevo cielo y basar la combinación de las tomas en los niveles de brillo de cada una. Después de algunos ajustes, me decidí por una mezcla del 45 por ciento.


La Mezcla Final

Estoy muy contento con los resultados hasta ahora, pero hay un paso final para unir las capas combinadas. Simplemente anide sus capas de fusión con su día para filmaciones nocturnas y realice los ajustes finales con la pestaña de correcciones básicas en Lumetri.

Al anidar su metraje, aplica correcciones a todo simultáneamente. Esto realmente ayuda a unir todo el trabajo. Con un pequeño ajuste en las sombras, las luces, el contraste y el balance de color, estoy muy contento con nuestros resultados.

Si su próximo guión requiere una extensa filmación nocturna al aire libre, no tenga miedo. Siempre que su equipo conozca los conceptos básicos de la filmación de día para la noche, debería ser más que capaz de llevar la apariencia a casa, directamente en Premiere.



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