¿Los problemas de bricolaje están perjudicando tus proyectos cinematográficos? Aquí hay soluciones a cinco problemas que enfrentan los cineastas independientes cuando filman cortometrajes de bajo presupuesto.
Todos sabemos que la vida y las pruebas del cineasta independiente de bajo presupuesto (o, a menudo, sin presupuesto) pueden ser muy difíciles de navegar. Para muchos, apenas es suficiente reunir una cámara, un equipo y actores para incluso intentar filmar un cortometraje de bajo presupuesto durante un fin de semana. Y, aunque la mayoría de nosotros rara vez lo hacemos por dinero, aún requiere una gran cantidad de tiempo, energía y recursos, además de todo.
Dicho esto, si estás poniendo tanta pasión en tus proyectos de labor de amor, realmente quiero asegurarme de hacerles justicia, evitando cualquier posible problema o error que arruine el proyecto. Entonces, en beneficio de su cordura y su capacidad para hacer realidad sus sueños cinematográficos, ¡aquí le mostramos cómo mantenerse alejado!
Confianza en la iluminación natural
Entonces, el problema número uno, que se ve en todo tipo de cortometrajes y producciones de bajo presupuesto, a menudo tiene que ver con la iluminación. Sí, su nueva cámara digital es una maravilla moderna de especificaciones técnicas y capacidad. Pero, incluso en su ISO más alto, no será capaz de grabar imágenes de calidad cuando filme en exteriores en la oscuridad de la noche.
Para muchas producciones de bajo presupuesto, la iluminación natural a menudo se considera la opción principal para iluminar sus escenas. Y con razón, ya que es una fuente gratuita, aunque poco fiable, de la mayor luz conocida por la humanidad. Sin embargo, es inconstante y, a menudo, demasiado poderoso o menos poderoso de lo que piensas.
El mejor consejo para los cineastas de bajo presupuesto que pueden no tener la mejor experiencia de iluminación es planear siempre usar iluminación natural (tanto como sea posible). Pero también tenga planes para copias de seguridad, así como formas de distribuir la iluminación natural. Esto puede ser con tableros de rebote o reflectores, o invirtiendo en juegos de luces LED económicos y asequibles para usar en entornos menos controlables.
Aquí también hay algunos buenos artículos para leer sobre cómo trabajar con luz natural.
- Tres consejos rápidos para filmar bajo el sol del mediodía sin herramientas de difusión
- Iluminación de la naturaleza:una guía para fotografiar con o contra el sol
- Consejos sobre la iluminación diurna para interiores nocturnos
Grabación/supervisión de audio deficiente
Otro problema importante, y el pecado capital de la realización de películas, es un enfoque negligente para grabar (y monitorear) el audio en el set. Y, lamentablemente, sucede la mayoría de las veces, solo porque muchos cineastas están tan concentrados en filmar sus escenas (con el encuadre, la iluminación, la actuación, etc.) que la idea de simplemente presionar grabar en un dispositivo de audio se les escapa.
Hay una razón por la que la mayoría de las producciones de gran presupuesto tienen equipos de audio completos y múltiples expertos para manejar todos los aspectos de la grabación de audio de calidad. Si estás trabajando en un pequeño equipo mínimo (o peor aún, te ves obligado a filmar como una banda de un solo hombre), el audio generalmente será el primer aspecto en sufrir.
¡Aunque puedes evitar esto! Se puede lograr una grabación de audio de calidad (o al menos aceptable) al enfatizar los siguientes pasos:
- Eliminación de ruidos de fondo no deseados
- Uso de los micrófonos adecuados para el trabajo
- Prueba y control del audio durante la grabación
Y, aunque nunca debe planificarlo, hay algunos trucos que puede hacer en la publicación para trabajar con audio. Pero nunca guardará audio que no se haya grabado lo suficientemente bien siguiendo los pasos anteriores.
Estos son algunos artículos útiles, específicos para la grabación de audio.
- 9 cosas que debe verificar antes de grabar audio
- La guía del cineasta independiente para grabar audio
- Resumen de equipos:las tres mejores grabadoras de audio por menos de $300
Poco o ningún ensayo
Otro problema que se ve a menudo con las producciones de bajo presupuesto se relaciona con las actuaciones de actuación obsoletas (o claramente sin ensayo). Es comprensible, no todos podemos estar trabajando con profesionales de la lista A que simplemente quieren actuar en su proyecto de forma gratuita. Pero, incluso con los no profesionales, tomarse el tiempo para realizar ensayos intensivos casi se vuelve más importante.
Si está filmando una película durante un fin de semana, debe tener al menos dos o tres fines de semana programados de antemano solo para concentrarse en los ensayos. La primera suele ser una lectura de tabla, pero el resto debe hacerse con bloqueo e iluminación, ubicaciones de audio y cámara, y movimientos trabajados.
Cámara y enfoque movidos
De todos los problemas de esta lista, este podría ser el más sencillo de solucionar. Es 2019. Hay una gran cantidad de recursos disponibles para esto, por lo que no debería haber ninguna razón para tener imágenes inestables o desenfocadas en estos días.
Para tomas inestables, asegúrese de estar usando un trípode seguro y de calidad. Puedes seguir los consejos de este artículo aquí.
Y, para el enfoque, querrá trabajar con un extractor de enfoque, una configuración de enfoque de seguimiento sólida o simplemente aprender y dominar el arte de establecer su enfoque para que no tenga que preocuparse por tener que cambiarlo con demasiada frecuencia. . Aquí hay algunos artículos para ayudar con los problemas de enfoque.
- Consejo de producción:5 formas sencillas de corregir imágenes desenfocadas
- ¿Qué son los gráficos de enfoque y por qué necesita uno?
- Obtenga imágenes más nítidas con estos 7 trucos de enfoque
Edición rápida de ensamblaje
Presupuestar el tiempo es tan importante como presupuestar el dinero. Los cineastas que tienen poco tiempo a veces tienen que hacer pasar ediciones rápidas como cortes finales para sus cortometrajes o proyectos.
Sí, un editor sólido puede aprobar un proyecto de cortometraje y armar una edición lo suficientemente decente en uno o dos días. Pero, si realmente quieres que tu cortometraje se destaque, tendrás que trabajar mucho más que eso. Una vez más, hay una razón por la cual las funciones de gran presupuesto tardan semanas o meses en ser procesadas por un equipo de editores. Si bien parte de esto es para VFX costosos que quizás no necesites, gran parte simplemente implica darle a cada toma, escena y secuencia el amor que se merece para que sea lo más perfecta posible.
En pocas palabras, ¡no apresures las cosas si no es necesario! Haga un borrador de ensamblaje rápido al principio, pero siéntelo durante una semana. Muestre el borrador a amigos, familiares y compañeros productores y cineastas. Obtenga comentarios, tome notas sobre las reacciones. Haz otra edición. Comparte eso alrededor. Tómate tu tiempo y dale a tu proyecto el brillo que se merece.
Imagen de portada de Aleksey Boyko.