De la selección de cámara a las relaciones personales detrás de la escenas, descubre lo que puedes aprender de los comentarios de un director.
Sobre la dirección, el gran Stanley Kubrick dijo una vez:"No siempre sé lo que quiero, pero sé lo que no quiero". Lo cual, personalmente, creo que es una forma indirecta de que Kubrick reconozca que es un cabezón egoísta y notoriamente difícil de trabajar con él.
Después de cubrir películas y videos durante muchos años, además de trabajar en numerosos proyectos por mi cuenta, puedo decir (casi con certeza) que los mejores directores son absolutamente perfeccionistas. Y, aparte de Stanley Kubrick, este suele ser un buen rasgo para el papel. Un director tiene que hacer malabarismos con una gran cantidad de responsabilidad. Y, al final del día, es el director quien recibe el crédito o la culpa por el éxito o el fracaso final de un proyecto.
Para aquellos que aspiran a dirigir películas por su cuenta, una forma de obtener conocimientos sobre el arte de la dirección es ver la pista de comentarios del director sobre algunos de sus clásicos del cine favoritos.
No hay nada más esclarecedor o motivador que echar un vistazo a las mentes de algunos de los directores más famosos. Pero, si escucha con atención, también puede ser una de las formas más educativas en las que puede aprender sobre los elementos tangibles del arte de la dirección.
Decisiones de la Camara y del Medio
Para cualquier aspirante a cineasta, encontrar información sobre qué cámara se usó y por qué puede ser de gran interés. Sí, una cámara no hace la historia. Pero, si te tomas en serio trabajar en proyectos por tu cuenta, saber en qué cámaras, lentes e incluso formatos te gustaría filmar es una gran parte del proceso.
Y, cuando escuche los comentarios de los directores, a menudo escuchará cuán fanáticos pueden ser sobre sus opciones de cámara, lente y filmación. Si no eres un estudiante astuto de filmar en película, también puede ser una excelente manera de aprender algunas ideas prácticas sobre cómo los cineastas analógicos toman decisiones. En la industria actual, es posible que no tengas la suerte de ser parte de proyectos que se filman en película, como probablemente lo hicieron muchas de tus películas clásicas favoritas.
Cómo lograron su visión
Como se mencionó anteriormente, el director tiene la responsabilidad final de una película. Cuando los escuchas hablar, no solo escuchas su confianza en sí mismos, sino también su confianza y conexión con su visión. Esto es doblemente cierto para los autores:escritores/directores que han visto un proyecto desde el guión hasta la pantalla.
Puede escuchar cómo el trabajo de un director se extiende mucho más allá de los días en el set. Si puede encontrar el comentario de un buen director, puede obtener algunas ideas sobre lo que estaba haciendo el director en las primeras etapas del guión gráfico. Y cómo organizaron reuniones con los jefes de diferentes departamentos para dar vida a su visión, mucho antes de que las cámaras comenzaran a rodar.
La relación entre director y DP
Uno de los elementos más consistentes de los comentarios de un director que he escuchado una y otra vez son las menciones de la estrecha relación que los directores suelen tener con su Director de Fotografía (DP). Hay casos raros en los que un director actuará como su propio DP. La mayoría de las veces, la relación entre un director y un director de fotografía es un matrimonio absoluto.
El DP trabaja con el director desde el principio. Cada toma, cada luz, cada momento probablemente ha sido discutido en profundidad entre los dos. En el comentario, a menudo se puede escuchar cómo esto puede conducir a disputas a veces. Pero, en última instancia, un director siempre hablará muy íntimamente sobre su asociación.
Dirección de actuaciones de actores
Otro aspecto de la dirección del que no escuchas lo suficiente es la relación del director con los actores principales (e incluso secundarios) de la película. Puedes leer mucho sobre dirección en línea, en libros, y aprender sobre ello en Master Classes y videos de YouTube, pero una gran parte del trabajo del director, a menudo pasado por alto, es su dirección de actores.
En el comentario, puedes aprender un pequeño truco o dos de los comentarios aparte que un director podría hacer sobre cómo pudieron obtener una cierta emoción, apariencia o actuación de su actor. Desde las anécdotas de "les dije que esto era solo una toma de ensayo" hasta "cambiamos las líneas en el último minuto por esta razón...", puedes aprender rápidamente que dirigir actores puede ser un desafío y un arte en constante evolución.
La naturaleza insaciable de los directores
Sin embargo, con suerte, al revisar las pistas de comentarios de los directores sobre algunas de sus películas favoritas, podrá captar la sensación de lo que se necesita para ser un gran director. Por su naturaleza, los buenos directores son insaciables. Incluso al ver sus películas más exitosas y populares, muy a menudo se sentirán insatisfechos con ciertas tomas o ángulos, o desearán haber hecho algo diferente o mejor.
Si bien es posible que finalmente nos alejemos de una época en la que la mentalidad de "director como dictador" era la regla, la mentalidad intrusiva de Kubrick sigue siendo cierta. Ser director no significa que tengas que saber exactamente lo que quieres, porque en última instancia será inalcanzable. Sin embargo, los grandes directores pueden encontrar una manera de negociar consigo mismos, asociarse con otros y dar vida a la mejor versión de su visión.
Imagen de portada de Stanley Kubrick en el set de 2001:Una odisea del espacio a través de MGM.