En este resumen, presentamos todo lo que necesita saber sobre las películas y las tendencias de la industria del Festival de Cine SXSW 2018.
Imagen de portada por hxdbzxy.
La Conferencia SXSW una vez más vino y se fue, y ahora nos quedamos luchando por descubrir qué significa todo esto para los fanáticos del cine y los cineastas. El Festival de Cine SXSW vio de todo, desde estrenos mundiales de renombre (Ready Player One de Spielberg y la Isla de perros) de Wes Anderson) hasta asombrosas proyecciones de películas prometedoras (A Quiet Place de John Krasinski y Never Goin' Back de Augustine Frizzell ) a debates inspiradores (Darren Aronofsky y Barry Jenkins). También fue una mirada refrescante al futuro, ya que SXSW Film desafió la tendencia reciente de los Oscar al presentar películas dirigidas por mujeres para ocho de las 10 nominaciones a largometraje narrativo.
Para nuestra cobertura, tratamos de comunicarnos con la mayor cantidad posible de cineastas de todos los niveles de la programación de SXSW Film para recopilar estadísticas e información sobre cómo financiaron, filmaron y produjeron sus películas, así como sus métodos de distribución ideales e ingeniosos consejos para la realización de películas. y trucos.
Después de analizar más de 50 películas, desde funciones narrativas hasta Midnighters y episodios independientes, hemos hecho todo lo posible para procesar los datos y revelar algunas tendencias cinematográficas que pueden beneficiar a los cineastas en todos los niveles.
Ganadores y Notables
Thunder Road (Característica narrativa de SXSW)
En primer lugar, tomemos un momento para reconocer a los ganadores del festival y los favoritos de la audiencia de SXSW. En Narrative Features, los premios especiales del jurado fueron para la cineasta Carly Stone por The New Romantic. y Nijla Mu'min por Jinn (para reconocimientos de Ópera Prima y Escritura respectivamente). Camino del Trueno , escrita, dirigida y protagonizada por Jim Cummings, se llevó a casa el galardón del Gran Jurado. (Para obtener más información sobre Thunder Road's viaje de un corto de una toma ganador de Sundance a un largometraje narrativo, consulte esta entrevista del año pasado).
Los premios documentales fueron para Hao Wu por su largometraje doc La República Popular del Deseo y Charlie Tyrell por su breve documental ganador My Dead Dad's Porno Tapes . Carey Williams ganó el premio del jurado por su corto narrativo “Emergency. El perturbadoramente divertido Midnight Short "Milk" de Santiago Menghini ganó su programa, mientras que Beast de Ben Strang se llevó a casa el primer premio en el bloque de episodios independientes de SXSW. (Lea más sobre Bestia y cómo Strang pudo filmar con su cámara en movimiento aquí).
Puede consultar la lista completa de premios del jurado aquí y los premios del público aquí.
Tendencias de cámaras
Para los cineastas, las cámaras y el equipo suelen ser puntos de discusión. Si está tratando de decidir qué cámara usar para sus largometrajes, cortos u otros proyectos (o, simplemente, en cuál invertir por el bien de la posteridad), las tendencias no se ven muy bien para su bolsillo.
Si nos enfocamos en las características narrativas, los cortos narrativos, los midnighters, los cortos de medianoche y los pilotos episódicos independientes que analizamos, la tendencia parece indicar que el nivel de ARRI Alexa era el gran favorito. De los aproximadamente 25 cineastas que respondieron en esas categorías, más de la mitad disparó con ARRI Alexas, Alexa Minis o ARRI Amigas (con RED Dragon y Epics como preferencia digital de gama alta adicional).
Sin embargo, eso no quiere decir que no pueda ingresar a SXSW a menos que use una de estas cámaras. Después de la caída entre los encuestados de las cámaras de nivel ARRI y RED, la tendencia se abrió para incluir una mezcla bastante dispersa de Panasonics, Canons (5Ds, C100s, 6Ds), Blackmagic Ursa Minis y Sony a7Ss, y algunas otras opciones interesantes.
Estudios de género
El Ranger (SXSW Midnighters).
También analizamos los géneros cinematográficos representados en SXSW. Esto es un poco más difícil de desglosar por los números, pero es igual de importante. Si SXSW tiene un favorito, parece que son los géneros de terror y experimental. Sin embargo, esto tiene menos que ver con las preferencias y más con el hecho de que SXSW ofrece un bloque completo de funciones de "Midnighters", así como una sección de cortos de Midnighters, que se inclinan en gran medida hacia el terror tradicional y experimental.
Si observa los géneros que los cineastas asignan a sus propios proyectos (en lugar de lo que ve en el programa SXSW), descubre una división decente entre películas de varios géneros y clásicos de género directo. Aquí está nuestro desglose. (Basado en los términos del cineasta. Para géneros divididos, es decir, Drama/Comedia, usamos el primer término del cineasta como base, luego el segundo como subgénero).
Rangos de presupuesto
Ready Player One (no incluido en las tendencias de presupuesto de SXSW)
Lo crea o no, muchos cineastas no están muy dispuestos a compartir sus presupuestos (ya sea para producción o marketing), por lo que no mencionaremos el presupuesto general de ninguna película. Sin embargo, es importante tener en cuenta los presupuestos, y son un gran problema por el que muchos cineastas se preocupan a diario, por lo que un poco de perspectiva y alcance pueden ser muy útiles.
Lo siguiente es lo que descubrimos (en general) sobre los presupuestos:
- Características narrativas : datos insuficientes.
- Cortos narrativos :$2k a $60k ($20k promedio).
- Características documentales :datos insuficientes.
- Cortos documentales :$0 a $50k ($25k promedio).
- Pantalones cortos de medianoche :$30k promedio.
- Vídeos musicales :$25k promedio.
- Episodios independientes :$50k promedio.
- Cine virtual :$100k promedio.
También vale la pena señalar que muchos de estos números pueden estar sesgados debido a las subvenciones (que recibió aproximadamente un tercio de las películas), al tiempo que se excluyen los equipos que los cineastas ya poseen (especialmente las películas filmadas con cámaras de prosumidor como 5Ds y a7Ss).
Planes de distribución
Ella es la boleta (Episodio independiente de SXSW).
Quizás la mejor manera de comprender el desglose del presupuesto es observar los planes de distribución de los cineastas. Si bien muchos de los cabezas de cartel ya tenían acuerdos de adquisición, las características narrativas y documentales fueron, en su mayoría, parte de las conversaciones para finalizar sus carreras de distribución posteriores al festival.
Según nuestra encuesta, el programa a través del cual se proyectó una película dictó ~99 % del plan de distribución preferido.
- Características :ejecución teatral seguida de un acuerdo de transmisión premium (Netflix, Amazon Prime, HBO Go, etc.).
- Cortos y videos musicales :organización de festivales y luego plataforma en línea con mayor alcance (Vimeo Staff Picks, Sundance Now, NY Op-Docs, etc.)
- Episodios independientes :adquisición de series por cable o streaming.
- Cines virtuales :más oportunidades de experiencia.
Sin embargo, mientras que los planes de distribución pueden ser similares entre proyectos, los medios para asegurarlos son bastante variados. Por ejemplo, Narrative Spotlight de Clayton Jacobson Brother's Nest (que hizo su estreno mundial en SXSW) ya había encontrado una forma creativa de financiar y distribuir la película en los cines australianos incluso antes de que comenzara la producción. Esta es una señal de que los cineastas están cambiando el enfoque de los métodos de adquisición tradicionales posteriores a la ejecución a favor del marketing y la distribución proactivos.
Consejos y trucos de bricolaje
Aférrate a lo mejor de ti mismo (Episodio independiente de SXSW)
Como siempre, los cineastas de SXSW no decepcionaron con anécdotas interesantes sobre plataformas de bricolaje y consejos de producción de correr y disparar. En muchos sentidos, SXSW Film encarna la estética de la producción emergente sobre líneas de producción más refinadas. Camino del Trueno es un gran ejemplo de un cortometraje de cosecha propia convertido en Kickstarter convertido en función de ruptura. Pero había muchos más. Aquí hay algunas lecciones de bricolaje del festival de este año.
Consejos cinematográficos
Gene Graham (Director/Productor, This One's for the Ladies ) — Característica documental:
Consejos de producción
Sherren Lee (Directora, "Las cosas que crees que estoy pensando") - Cortometraje narrativo:
Efectos de bricolaje
Emily Hagins (Directora, Mantén tu mejor yo ) — Episodio independiente:
Aspectos de bricolaje
Finlay Pretsell (Director, Contrarreloj ) — Foco documental:
Equipos de bricolaje
James Siewert (director de fotografía, The Ranger ) — Característica narrativa de Midnighters.
Análisis y resumen de SXSW
En general, las tendencias de SXSW Film nos muestran que, si bien los niveles de producción continúan aumentando para los programas más competitivos, como largometrajes narrativos y cortometrajes (así como largometrajes documentales y cortometrajes), las películas también se están volviendo más diversas, más amigables con el bricolaje y más creativas. repartido. SXSW también ha ampliado las formas en que puede experimentar películas en conferencias y festivales al expandir sus programas de arte y cine virtual. Ejemplos notables incluyen Life Underground , un documental de instalación de arte híbrido (sobre el que puedes leer más aquí) y La Quinta de Beethoven , una experiencia cinematográfica de realidad virtual (sobre la que puedes leer más aquí).