Como cineasta, una de las experiencias más útiles para desarrollar tus habilidades cinematográficas es hacer un video musical. Si alguna vez te has preguntado acerca de grabar un video musical y si es el proyecto adecuado para ti, aquí tienes nuestra guía.
Una gran cantidad de directores de renombre comenzaron sus carreras haciendo videos.
David Fincher, por ejemplo, hizo una gran cantidad de videos musicales de Madonna a finales de los 80 y durante los 90.
Si bien no mejorarás tu cartera con una artista como Madonna, aprenderás muchas cosas.
GRABACIÓN DE UN VÍDEO MUSICAL
¿Qué es la producción de videos musicales?
Un video musical es una grabación audiovisual de una o más actuaciones musicales, que puede grabarse en vivo o filmarse y editarse. Es la manera perfecta de promocionar una banda o artista discográfico y aumentar su seguimiento.
Incluye trabajo de preproducción, como guiones gráficos y consultas estilísticas para los artistas sobre cómo se verá su actuación en el contexto de la narrativa visual de la canción.
También existen técnicas de postproducción como corrección de color, edición, gráficos, animación y efectos especiales que hacen de cada video musical un proyecto creativo único.
Por un lado, los videos musicales son como cortometrajes, aprendes a manejar la preproducción, la producción en sí y todo lo relacionado con el trabajo de posproducción.
También puede enseñarle cómo trabajar con un equipo y manejar el equipo.
Sin embargo, si es la primera vez, averiguar qué se debe hacer puede ser una tarea abrumadora.
Si bien no necesitas una pequeña fortuna para hacer uno, lo que necesitas es un concepto sólido para el video, un buen equipo y un presupuesto claro.
Así que hoy creamos nuestra propia guía paso a paso sobre cómo grabar un video musical.
Grabar un video musical
Echemos un vistazo a las cosas que debe considerar antes y durante la grabación de un video musical.
1. Elegir la canción adecuada
Si bien puede parecer la mejor idea simplemente hacer un video de cualquier canción que se le ofrezca, es posible que desee dar un paso atrás y considerar algunas cosas primero.
Grabar, editar y producir un video musical requiere mucho tiempo y esfuerzo.
Elige una canción en la que realmente quieras trabajar en lugar de una que no te importe o que incluso odies. Hará o arruinará tu experiencia.
Lo escucharás cientos, si no miles, de veces, por lo que al menos debería ser algo que estés dispuesto a escuchar.
También es una buena idea empezar poco a poco. un minuto de una canción en un video musical puede tardar entre 2 y 10 horas en filmarse, editarse y terminarse.
Si le toma más tiempo completar el proyecto, puede verse tentado a abandonarlo por completo.
2. Encontrar a la tripulación
En 2010, Kanye West lanzó un video musical para su sencillo 'Runaway', el proyecto era complicado, requería un gran equipo de bailarines de ballet y mucha gente detrás de la cámara para sincronizar el audio con los movimientos de los bailarines. .
Puede pensar que solo se requiere un equipo para grabar este tipo de videos. Sin embargo, la verdad es que el cine es un arte colaborativo.
En otras palabras, necesitarás un equipo.
Dicho esto, querrá que su equipo esté en sintonía con respecto a cuál es su función y qué deberían estar haciendo. Esta es la cantidad mínima de funciones que debe cubrir.
Director de fotografía / Operador de cámara
Podrías ser tú, pero es mejor que otra persona opere la cámara para que puedas concentrarte en cómo se ve y funciona todo detrás de escena.
El papel de un operador de cámara es usar la cámara para traer las imágenes que planeó como su visión.
Gaffer / Persona de iluminación
Es probable que tenga tomas en interiores, y la iluminación es fundamental para que se vean profesionales.
Puedes contratar a alguien para que lo haga por ti o puedes hacerlo tú mismo. Sin embargo, esto último lo esparcirá, ya que está poniendo demasiado en su plato.
Actores
No es necesario, pero si planeas usar personas en tu video. Es una mejor idea realizar un casting.
Es posible que no tenga que pagarle a personas como voluntarios de escuelas de teatro y actuación que buscan agregar a su cartera.
Directora
Idealmente tú, el responsable de todo el espectáculo.
Miembros de la banda
Si bien hay algunos videos musicales que no cuentan con sus bandas, es una apuesta segura que el tuyo los tendrá. Solo asegúrate de que los días de rodaje programados sean adecuados para que todos se presenten.
No querrás hacer lo que hizo Fleetwood Mac con el video musical de Tusk, donde usaron recortes de cartón para reemplazar a los miembros que faltan.
Debe tener en cuenta a su equipo, especialmente si son voluntarios.
Si está disparando todo el día, proporcióneles comida o al menos hágales saber que deben traer la suya. Incluso si lo hacen, eres responsable de mantenerlo preservado.
Los días de rodaje son largos y abrumadores. Asegúrate de darle a tu equipo suficientes descansos para asegurarse de que estén llenos de energía y listos para ver el rodaje hasta el final.
Un mínimo de 3 descansos de 15 minutos cada uno, más un descanso de 1 hora para el almuerzo es lo mínimo que debe darles.
3. Obtener equipo
En un mundo ideal, el equipo que reclutará vendrá con su propio equipo. Sin embargo, si ese no es el caso, tendrá dos opciones cuando se trata de obtener el equipo usted mismo.
Primero, si su presupuesto lo permite, puede obtener el equipo usted mismo. Tendrás que comprar una cámara (si aún no tienes una), equipo de iluminación y equipo.
Aunque los precios han bajado últimamente, esto le costará una pequeña fortuna.
La segunda y más óptima opción es alquilar equipo. Esta suele ser la mejor opción para los aspirantes a cineastas.
Puede encontrar lugares en su área que tengan programas de arte comunitario. estos le permitirán alquilar equipos por tarifas más bajas que las de su tienda de equipos promedio
Otra buena idea es pasar por la universidad local y ver si te pueden ayudar. Nunca se sabe.
A veces, los estudiantes de cine te permitirán usar su equipo, generalmente con la advertencia de que los reclutas como parte de tu equipo de producción para que puedan adquirir experiencia.
4. Planificación del rodaje en sí
Alfred Hitchcock argumentó que el aspecto más importante de la experiencia cinematográfica es la preproducción.
Para él, ahí es donde se toman todas las decisiones importantes y se dan los pasos creativos interesantes. El rodaje fue solo una rutina de filmar todo y enviarlo a editar.
Aquí hay algo que aprender de Hitchcock. La preproducción es la columna vertebral de cada película, larga o corta.
Saltar a una sesión sin ningún plan es una pérdida de tiempo y dinero, especialmente si está alquilando equipos. También puede agriar sus relaciones cuando pide favores para llegar a la meta.
A menos que desee que su equipo de filmación pase el rato en lugar de hacer cualquier trabajo real debido a la falta de planificación, tómese un tiempo y piense cómo se filmará su video musical.
El primer paso para planificar cualquier película es crear guiones gráficos para cada toma.
Esto asegura que no se perderá ninguna toma durante la posproducción. También lo hace para describir a su tripulación lo que quiere lograr en cada uno.
No hay mejor ejemplo que una visión clara de lo que quieres que se reproduzca en la pantalla.
Hay muchos recursos para ayudarte con esto. Puedes mirar guiones gráficos de muchos videos musicales famosos.
También puede descargar plantillas gratuitas de guiones gráficos de videos musicales. Luego puede agregar un boceto aproximado de lo que desea en cada toma. Asegúrate de agregar una breve descripción de lo que sucede en cada toma.
Cuando complete el guión gráfico, cree una lista del equipo, el elenco y el equipo que necesitará para cada uno. Esto te ayudará a planificar qué tomas filmar, cuándo y qué personas necesitarás para ellas.
Eso hará que el proceso sea más económico. Discute el guión gráfico con tu equipo y explícales todo para que todos estén en la misma página.
5. Filmar un video musical
durante la filmación, manténgase enfocado y comprométase con el guión gráfico y el cronograma que hizo. No te dejes tentar por la musa. Asegúrate de registrar todas las tomas que hayas capturado durante el día.
También querrá darse suficiente tiempo para obtener las tomas que desea. Una toma a veces puede durar unos segundos, pero toma horas configurarla y capturarla.
Así que haz suficientes tomas para asegurarte de tener suficientes variaciones en las mismas tomas para elegir durante la edición.
No seas como Ed Wood, quien, como es bien sabido, solo filmó una o dos tomas por cada toma de sus películas.
Esto dio lugar a algunas de las escenas más hilarantemente torpes y malas de la historia del cine. Eso es lo que sucede cuando tienes opciones limitadas.
En el otro extremo, no querrás ser un Kubrick que filmó cientos de tomas para cada escena.
Eso solo hará que pases horas para obtener 1 toma perfecta y descubras que no tienes tiempo para disparar las otras 12.
6. Edición de un video musical
Una vez que tenga todo el metraje que necesita, es hora de editar. Puede obtener un software económico y, a veces, gratuito que hará un buen trabajo al editar su video.
La edición es tan importante como cualquier otro aspecto del proceso cinematográfico. Para obtener el mejor resultado posible, recomendamos utilizar un software profesional.
Para usuarios de Mac, recomendamos Apple Final Cut Pro y para usuarios de Windows, Adobe Premiere Pro es la mejor apuesta.
Además, tenga en cuenta que la edición de video consume mucho espacio en el disco duro. Es por eso que le recomendamos que tenga al menos un disco duro de 1 TB que esté limpio y listo para funcionar.
Tampoco es una mala idea invertir en un disco duro externo rápido. Te ayudará a almacenar y hacer una copia de seguridad de tus secuencias de video de forma segura.
Cuando haya terminado, el formato de salida del video musical dependerá en gran medida de dónde planee transmitirlo.
Lo más probable es que desee transmitir su video en Internet. Para ese propósito, los formatos altamente comprimidos como MP4 son los más apropiados.
Cómo grabar un vídeo musical:algunos consejos y técnicas
Así que tal vez acabas de ser contratado por un artista de grabación (o incluso por una compañía productora de videos musicales) y ahora tienes que continuar y aprender a grabar un video musical.
Tu primera pregunta será:"¿Tienes algún consejo para grabar un video musical?" Responderé eso por ti de inmediato.
Los videos musicales son una forma de arte
Los videos musicales se consideran una especie de forma de arte en la industria del entretenimiento.
Más artistas están ideando conceptos originales para sus videos musicales. El propósito de hacer videos musicales no es solo divertir.
Los videos musicales también se utilizan como una herramienta de marketing para las bandas. Con el aumento de la popularidad de los videos musicales en general, muchos aspirantes a artistas se están aventurando en esta profesión.
Si eres un músico que desea aventurarse a hacer un video musical, debes entender que este tipo de emprendimiento requerirá bastante trabajo, tiempo y dedicación.
Hay muchas cosas diferentes que debes tener en cuenta cuando te preparas para grabar un video.
Tema
En primer lugar, debe decidir cuál será el tema de su video. Los temas son muy versátiles y fluidos, ya que puedes elegir grabar el video en cualquier tipo de género o era que desees.
Una vez que haya decidido el tema de su video, es importante que tenga una idea clara del tono de su video musical. Aquí es donde la práctica será útil.
Elige algunos videos que te gusten y luego trata de averiguar cómo los hicieron:
- ¿Qué elecciones de disparos hicieron?
- ¿Cómo iluminaron el video?
- ¿Con qué tema y estilo eligieron?
La música en sí misma
Otro aspecto importante de tu video musical es la música. Si eliges la canción equivocada para crear un video musical, tus esfuerzos no llegarán muy lejos y el video musical será un fracaso.
Es importante que encuentre canciones que sean adecuadas para el tipo de ambiente que desea crear.
Estilo
Una vez que tienes tu música, tienes que averiguar qué estilo quieres que sea tu música. Esto realmente depende del tipo de imagen que estés tratando de representar a través de tu música.
Por ejemplo, si el artista quiere que las personas piensen en la playa mientras cantan tu video, entonces filmar en una playa es un movimiento sólido (¡aunque obvio!).
Iluminación
Otra cosa importante que debes saber al aprender a grabar un video musical es la iluminación.
Los efectos de iluminación, como la oscuridad y las sombras, son importantes para crear un gran impacto visual, y debe asegurarse de que el escenario esté adecuadamente iluminado para el ambiente que desea crear.
Las escenas mal iluminadas solo son superadas por el mal audio cuando se trata de grabar un video musical.
Estos consejos deberían ser suficientes para ayudarte a grabar un video musical como tu próximo proyecto. Pero si aún no está seguro, siempre puede contratar la ayuda de un director de fotografía experimentado.
Grabación de un vídeo musical:conclusión
Si bien muchos videos musicales se conforman con el enfoque de filmar a la banda tocando en un club lleno de gente, ese concepto realmente se ha hecho hasta la saciedad. Asegúrate de ser creativo con las ideas para tu video musical.
Eso no significa que tengas que ser ambicioso e intentar un video musical a escala de Hollywood. Probablemente resulte horrible debido a las restricciones presupuestarias.
En cambio, es mejor tener una idea simple bien ejecutada en lugar de una idea compleja mal hecha.
Aparte de eso, todo lo que tendrás que hacer es seguir los pasos que te indicamos en esta guía de videos musicales y no tendrás absolutamente nada de qué preocuparte.
Siempre que tenga un plan y se ciña a él, el proceso de creación de videos musicales será fácil e indoloro.
Esperamos que hayas encontrado útil este artículo sobre cómo grabar un video musical. ¿Has filmado un video musical genial? ? Háganos saber en los comentarios a continuación.