Entonces, ¿quieres hacer videos musicales? Tal vez sepas un poco sobre la producción de videos musicales, o tal vez seas un novato.
En esta guía, cubriremos todos los aspectos del proceso de producción de videos musicales:desde la idea inicial hasta la filmación, edición y distribución del video terminado.
Hacer videos musicales para bandas y artistas de grabación puede ser una actividad realmente genial e increíblemente gratificante. Creativamente, puede ofrecerte mucho más que la simple creación de videos corporativos para empresas. Financieramente, puede ser muy gratificante, ya que los frutos de su trabajo son abundantes una vez que comienza a trabajar con nombres conocidos.
¡Empecemos!
El negocio de los videos musicales:cómo hacer un video musical y 5 razones por las que pueden ser rentables
Introducción
Los videos musicales siempre han sido una de mis experiencias cinematográficas favoritas. Son concisos, entretenidos y llenos de destreza artística.
Lo interesante de ellos es que inmediatamente hay un conjunto de restricciones:el marco de tiempo, el diálogo y el tono se deciden en su mayor parte por usted. No hace las cosas más fáciles , per se, simplemente diferente.
Al final, es posible que te encuentres liberado creativamente de maneras que aún no has experimentado. Además de nuestros consejos para el genio creativo, ¡las limitaciones impulsan la creatividad!
En su publicación en Forbes, David Sturt, autor del éxito de ventas del New York Times Great Work:How to Make a Difference People Love, dice:
Este artículo cubrirá consejos sobre cómo hacer videos musicales, incluida la preproducción, cómo grabar un video musical, la mejor cámara para videos musicales y consejos para la posproducción.
¡También compartiré un poco del lado comercial con 5 razones por las que grabar videos musicales puede ser un esfuerzo tanto creativo como rentable!
Cómo hacer un video musical
Vamos a discutir los diversos aspectos de la producción de videos musicales en esta sección. Primero, echemos un vistazo a una excelente infografía de Parrot Kreative, que brinda un desglose sólido de los diversos pasos en el proceso de producción de videos musicales:
Creación de una visión (preproducción)
La visión es importante porque motiva y le da a su equipo una "estrella del norte" a seguir. Siéntese con sus clientes y hable sobre lo que sus es la visión o lo que quieren de este proyecto.
Escogiendo la canción
Este es un buen primer paso. Considere lo siguiente:
- Duración:filmar y editar cuestan tiempo y dinero (especialmente si está pagando a un equipo o alquilando su equipo); las canciones más largas costarán más
- Público:¿a quién intentan llegar sus clientes? ¿La selección de canciones es apropiada para ese público? Sugerencia:¿necesita una "versión de radio"?
- Propósito del video:¿hay una línea de tiempo específica? Por ejemplo:¿la canción saldrá pronto y el video pretende ser una promoción para el lanzamiento?
Una vez que tenga la canción, es hora de comenzar a hacer una lluvia de ideas sobre la visión creativa.
Obtención de alineación creativa
La alineación creativa con sus clientes será crucial a lo largo de este proyecto. Habrá decisiones creativas que tomará sin ellas, por lo que es importante estar sincronizado desde el principio.
Esta conversación creativa también hace que todos piensen individualmente en ideas para tomas, argumentos y efectos que podrían respaldar la visión.
Aquí hay un par de puntos de conversación que pueden ayudarlo a tener esta conversación:
Largo y lento frente a corto y rápido :¿quieren el tipo de video que consiste en tomas panorámicas largas o quieren algo con cortes más rápidos?
¿Cuál es la historia? :¿Quieren mostrar la historia de la canción? ¿Quieren contar una historia diferente? ¿O simplemente quieren crear una experiencia visual estimulante?
Imágenes y ubicación :¿hay algo que ellos quieran específicamente en el video? ¿Tu artista es un performer de “Tropical House” que solo se preocupa por mostrar playa y piñas? ¿Un artista de rap que quiere imágenes del barrio? ¿Una banda de indie rock que quiere mostrar lo divertidos que son sus shows clandestinos?
Después de esta conversación, tendrá una canción y un montón de ideas sobre lo que necesitará para lograr una versión de la visión creativa.
Establecer un presupuesto
Establecer y luego trabajar dentro de un presupuesto es algo a lo que todos los cineastas deben acostumbrarse. Aquí hay una guía útil para establecer un presupuesto para filmar y consejos de expertos para guiarlo en la dirección correcta.
Si tienen un presupuesto firme y un presupuesto bajo en mente, la conversación termina ahí. Si no saben o tienen mucho dinero para gastar, entonces mi consejo favorito proviene de ese primer enlace:la idea de proporcionar 3 opciones de presupuesto para que los clientes elijan, un paquete "oro, plata, bronce". .
Y no se olvide de asegurarse de que haya un pequeño margen (por si acaso) y suficiente para hacer feliz su lado comercial. Tienes un negocio de cine. después de todo!
Hacer un plan
Se trata de que usted y posiblemente su equipo se sienten y entren en los detalles. ¿Qué equipo necesita? ¿Qué tomas necesitarás capturar? ¿Dónde estás filmando?
A medida que se forma el plan, continúe comparándolo con su presupuesto estimado. No comience la producción hasta que se haya vuelto a comunicar con sus clientes y los haya aceptado, de lo contrario, los resultados podrían ser desastrosos.
La preproducción puede requerir mucho tiempo, pero poner el tiempo temprano hará que todo el proyecto funcione sin problemas. Como dijo Andrew Swanson, propietario/operador/cineasta de Filmik, su tiempo debe ser "60 % en preproducción, 10 % en producción y 30 % en posproducción".
Cómo grabar un video musical (producción)
Equipo
Vuelva a consultar su plan, su presupuesto, su público objetivo y sus clientes para averiguar qué necesita. Si no tienes que invertir en algo, ¡no lo hagas!
Tal vez su cliente tiene un canal de YouTube y todo lo que está buscando es una simple toma de video con un teléfono inteligente para publicar en línea para sus fanáticos. Tal vez sea un atleta que busca videos estilo GoPro.
Por otra parte, tal vez sean Beyonce (un día, Mike... algún día).
- La mejor cámara para videos musicales:las cámaras vienen en todas las formas y precios. Afortunadamente, Music Critic publicó recientemente una útil lista de reseñas de las mejores cámaras para grabar videos musicales en 2017
- La mejor iluminación para grabar un video musical:la iluminación puede ser increíblemente divertida en los videos musicales, porque la iluminación, más que nada, establecerá el estado de ánimo de su video. Los focos crean sombras marcadas y los geles pueden colorear su escena, pero la mayoría de los efectos deberían ser posibles con un equipo de iluminación básico.
- El mejor equipo de sonido para grabar un video musical:¡esta parte debería ser fácil! Ya elegiste una canción, ¿verdad?
Disparos posibles
Estas son solo algunas ideas y consejos para ayudar a alimentar su creatividad mientras piensa en las posibilidades de cómo grabar un video musical.
- Espectáculos en vivo:estos pueden ser fuente de gran cantidad de imágenes excelentes del artista y buenas imágenes de conciertos para otros proyectos
- Considere usar varias cámaras para capturar varios ángulos de la misma actuación.
- Pide permiso para subir al escenario durante la canción. Gran oportunidad para que interactúen con la cámara o para obtener tomas por encima del hombro mirando a la multitud.
- Siempre puedes editar hacia abajo (no hacia arriba):siempre asegúrate de rodar la cámara antes y dejar rodar tarde. Y si tienes tiempo, no temas pedir otra toma. Podría ahorrarle mucho tiempo y dinero más adelante.
- Manténgalo simple en tomas individuales (minimice los movimientos rápidos de la cámara, los zooms, etc.). Gran parte de la "acción" en los videos musicales proviene de la posproducción y la velocidad de los cortes.
- B-roll y existencias:hay mucho contenido disponible, explóralo y mira si alguien ya capturó la toma perfecta para agregar al video. Si haces esto, ¡presta especial atención a los derechos y asegúrate de tenerlos!
Cómo editar un video musical (postproducción)
La postproducción reúne todo y me parece especialmente divertido para los videos musicales. He aquí un par de consejos:
- Haga uso de los indicadores visuales en las pistas de audio para facilitar la transición y hacer coincidir los ritmos del video.
- Si tiene un video de "línea de base" (una escena o toma a la que se regresará constantemente), comience por alinearlo con el audio y empalme con otras tomas a partir de ahí.
- Siga el plan, pero lo más importante es seguir la visión creativa. A veces tendrás que improvisar, pero si crees que va a impresionar, no tengas miedo de hacerlo.
5 razones por las que la producción de videos musicales puede ser rentable
1. Barrera de entrada baja
La tecnología personal ha recorrido un largo camino y el contenido de material de archivo está en todas partes (recuerde los derechos).
Si tiene un teléfono inteligente, una pista de audio, una visión creativa y el software de edición de video más básico, tiene suficiente para comenzar por muy poco dinero. Depende de lo que quieras hacer y del tipo de video que quieras hacer. No olvides que Mandarina ¡fue filmado en un iPhone!
2. La era de YouTube
Similar al anterior, pero aquí se menciona más específicamente la posibilidad de crear (o encontrar un cliente con) un canal de YouTube que puede ser una empresa rentable.
3. Mentalidad de ajetreo mutuo
Este es solo un término que uso para una relación entre personas que están en lugares similares profesionalmente con una tenacidad similar para el éxito. Por ejemplo:un artista prometedor con un cineasta prometedor.
La mentalidad de ajetreo mutuo puede hacer que un equipo creativo perdure mientras uno o ambos alcanzan la fama y el éxito.
4. Tú Estableces el Precio
Como cualquier trabajo de cine, si alguien viene a ti y quiere algo, puedes citarlo. Considere el presupuesto, el cliente y la visión, luego asegúrese de que su precio incluya ganancias para su negocio.
5. Impulso creativo
Los videos musicales con sus limitaciones pueden desbloquear la creatividad en ti que no has encontrado en ningún otro lado. Tal vez sus primeros videos no generen ganancias, pero pueden brindarle ideas y habilidades que se pueden aplicar a sus otros clientes. O podrían ser justo lo que busca su próximo cliente.
Cómo hacer un video musical:conclusión
Los videos musicales son divertidos de hacer y te desafían creativamente de formas en las que quizás no lo hayas hecho antes. Como es el caso con la mayoría de las películas, la preparación debe ocupar la mayor parte de su tiempo y atención.
Tómese el tiempo para alinearse con la visión y los requisitos de su cliente, haga un plan basado en eso y luego no tenga miedo de tomar sus propias decisiones creativas e improvisar.
Estas pueden ser excelentes herramientas para dar a conocer su nombre, atraer nueva clientela y, potencialmente, iniciar relaciones con artistas que durarán en el futuro de sus carreras.
Nunca ha habido un mejor momento para entrar en la producción de videos musicales. Como muestra este gráfico de Business Insider, a medida que el juego en línea continúa cambiando el panorama musical, las descargas individuales continúan aumentando (estas son cifras de 2011, por lo que están un poco anticuadas pero aún son precisas).
El aumento en las descargas de sencillos tiene un impacto directo en la cantidad de videos musicales requeridos, ya que las bandas y los artistas necesitan videos musicales para vender los sencillos que hacen:
¡Buena suerte y diviértete!
Mike Parker: Guionista / Freelance / Actor
Por favor, publique cualquier pregunta y comentario en la sección de comentarios a continuación. Valoro mucho todos comentarios (ya sea que haya encontrado útil el artículo o lo haya odiado), ya que me ayuda a perfeccionar mi oficio a lo largo de mi propio viaje creativo.