Hace eones (eso es alrededor de cinco años en años informáticos) los ingenieros de audio grabaron y editaron la narración en una cinta. Era tedioso, causaba fatiga visual y, a menudo, requería que los ingenieros giraran sus cuerpos en posiciones poco naturales una y otra vez para hacer las ediciones repetitivas. Peor aún, las ediciones eran permanentes. Si cometía un error, su único recurso era volver a grabar la narración desde cero. Afortunadamente, los tiempos han cambiado para mejor. La edición de audio basada en computadora ha transformado completamente el proceso. Las ediciones se hacen, se deshacen y se vuelven a hacer con solo unos pocos clics del mouse, y ahora, la única lesión potencial es un dolor en la muñeca.
Con todo este nuevo poder y flexibilidad, los productores de video pueden probar fácilmente múltiples variaciones de una toma dada, o reorganizar el guión después de que el talento de la voz en off se haya ido por la noche. En este artículo, le enseñaremos cómo aprovechar al máximo las herramientas de audio digital que tiene a su disposición.
Administración de archivos
Al igual que la edición de video, su sesión de edición de audio comienza con las opciones de hardware y software. Afortunadamente, cualquier computadora que use para editar video tiene potencia más que suficiente para realizar sus tareas de audio. De hecho, prácticamente cualquier computadora comercial que se vende hoy en día contiene recursos más que suficientes para completar su creación. Hay varias opciones para el software de grabación, muchas incluso gratuitas, pero un buen paquete de edición ofrece una interfaz limpia y herramientas de edición útiles. Pasará bastante tiempo con este software, así que asegúrese de que se ajuste a su forma de trabajar.
A continuación, debe tomar algunas decisiones sobre cómo administrará los archivos de audio que creará. Hay dos escuelas de pensamiento:registrarlo todo en un archivo grande para facilitar la gestión o registrar el proyecto en varios archivos más pequeños para un enfoque basado en listas. Cualquiera de los métodos es justificable, pero el enfoque de archivo único y grande ofrece algunos beneficios adicionales. Solo tendrá que manejar un archivo y no necesitará un "sistema" de archivo. La pantalla de forma de onda en su computadora facilita la identificación visual de varias tomas y ruidos extraños entre tomas. La táctica de un solo archivo facilita la aplicación de un procesamiento de señal consistente. También es más fácil calcular la longitud total terminada de su proyecto.
Editar el diálogo
La primera tarea de edición es pasar por toda la grabación para seleccionar las tomas del guardián y eliminar el material no deseado. La forma más segura de lograr esto es abrir un nuevo archivo en blanco además de su narración grabada. Cuando encuentre los segmentos que desea conservar, cópielos y luego péguelos en este archivo vacío. Cuando haya terminado con este pase, tendrá dos archivos:el original sin modificar y una edición preliminar que contiene solo las partes que desea guardar. Cierra el archivo original, pero mantenlo a mano en caso de que necesites un segmento de reemplazo más adelante (consulta la barra lateral Edición destructiva para ver una alternativa).
Su segundo paso se centrará en el nuevo archivo de edición preliminar. Mientras juega a través de la narración, preste atención a los ruidos perdidos, como cambios de página, toses, resfriados y grandes jadeos. En la mayoría de los casos, encontrará que estos ruidos ocurren por separado de la narración, por lo que son fáciles de editar. A medida que los encuentre, simplemente elimine los sonidos ofensivos y elimínelos del archivo. Después de cada nueva edición, escuche la narración en secciones del tamaño de un párrafo, comparándola con el guión para asegurarse de que no haya eliminado ningún diálogo importante sin darse cuenta.
Durante su paso final por la grabación, escuche el ritmo y el tiempo de los distintos segmentos. Asegúrese de que cada oración suene natural, con espacios adecuados entre frases. Si ha apretado demasiado, coloque el cursor donde necesita un espacio e inserte un poco de silencio digital:generalmente un cuarto de segundo más o menos a la vez hasta que suene bien. Cuando esté satisfecho con la edición, verifique la hora del proyecto o archivo completo. Debe ser un poco más corto que su proyecto de video. Si es más largo, tienes un problema. Este es un buen momento para reducir los espacios entre las oraciones y revisar el guión en busca de secciones que pueda eliminar sin dañar el mensaje.
Ajuste de niveles
A medida que escucha la narración, puede notar diferencias de volumen entre los distintos segmentos. El primer paso para igualar estas diferencias es normalizar la forma de onda completa. Este proceso eleva el volumen de todo el segmento de audio sin causar recortes. Un valor superior al 95% es ideal. Luego, encuentre aquellos segmentos que suenen más bajos en volumen, resáltelos y normalice esa sección de forma independiente. Al aislar secciones para normalizar desde secciones más altas, puede aumentar el volumen sin causar problemas con las secciones más altas.
Alternativamente, puede encontrar secciones del diálogo que suenen demasiado alto en comparación con el resto de la grabación. También puede reducir su volumen con el proceso de normalización:simplemente use un valor más bajo. Continúe con toda la grabación hasta que tenga un nivel de volumen constante de sección a sección.
Dinámica
La pantalla de forma de onda en su software de edición mostrará una serie de picos seguidos de áreas con un volumen más bajo. Esto ocurre naturalmente cuando se graba la voz humana pero, en su producción final, la narración puede tener que competir con la música de fondo, los sonidos ambientales e incluso los efectos de sonido. Es hora de controlar el rango dinámico de su grabación. El rango dinámico es la diferencia entre las partes más fuertes y más suaves de su grabación. Reducir el rango dinámico (y luego subir el volumen en general) hace que tu narración suene más fuerte y ayuda a que atraviese los otros elementos de audio en tu video.
La herramienta que utilizará para controlar el rango dinámico es un compresor/limitador. Esto puede ser un complemento o simplemente una opción en su software, pero la mayoría funciona de manera similar. La configuración de umbral determina qué tan alto debe ser el sonido antes de que se active el procesamiento de la señal.
Un ajuste de -20dB es un buen punto de partida para su compresor. El ajuste Ratio establece cuánta compresión ocurrirá. Comience con una configuración suave de 1,3:1; use una configuración más alta si el volumen contiene mucha variación. Una relación de 10:1 o superior convierte su compresor en un limitador. Esto requiere una configuración de umbral más alta de -3db más o menos y domina de manera efectiva esos picos en su audio. Cuando esté satisfecho con los resultados, guarde el archivo y prepárese para una verificación de la realidad.
Toques finales
Ahora es el momento de la verdad cuando combinas tu narración cuidadosamente editada con los elementos de tu video. Importe el archivo a su proyecto de video y colóquelo en su propia pista de audio. Usando la herramienta Razor, divida la pista de audio en segmentos que se ajusten al flujo de su video. Ahora puede deslizar fácilmente el audio hasta el momento exacto en que se necesita en el video. Asegúrese de bajar el volumen de cualquier música u otro audio mientras se reproduce la voz en off. Puede hacer esto fácilmente con una combinación de bandas elásticas y asas en las distintas pistas de audio. Continúe perfeccionando la mezcla hasta que esté satisfecho con el sonido final, pero no olvide comprobar la banda sonora final en un televisor. Esto está más en línea con la forma en que su audiencia probablemente escuchará su producción.
La edición de audio digital es muy similar a la edición de video digital. Los pasos son los mismos:pre, producción y posproducción, y todo el proceso ocurre dentro de su computadora. Ahora todos los productores de video pueden usar estas poderosas herramientas para producir y editar narraciones al igual que las grandes productoras.
[Barra lateral:Edición destructiva]
Cuando edita un video en una computadora, está realizando una edición "no destructiva". Esto significa que no está cambiando los archivos originales cuando corta y recorta, sino que está cambiando un archivo de proyecto, que luego convertirá en un nuevo archivo de video. Extrañamente, el software de edición de audio ha tardado en implementar la edición no destructiva, de modo que cuando corta un archivo y presiona guardar, el archivo original cambia permanentemente. Si bien la edición de audio no destructiva se está volviendo más común en las herramientas de audio, no es omnipresente. Busque esa característica antes de comprar.
[Barra lateral:¿Qué fue primero?]
En los días de la edición basada en cintas, era una práctica común grabar la narración antes de editar el video. La pista de audio completa se colocó en la cinta de video maestra y los elementos de video se insertaron para que encajaran. Hoy en día, no está limitado de esa manera y es igual de fácil, y quizás mejor, hacer una edición preliminar de su video antes de grabar y editar la narración. Esto le permite realizar ajustes en el guion y ediciones al por mayor antes de grabar su voz en off, lo que ahorra tiempo y posiblemente costos de grabación.