Reúnase con todos, es hora de revelar el ingrediente secreto que, según todos los profesionales, debe agregarse a cada una de sus recetas en video si desea cocinar un programa sobresaliente. ¿Listo? El ingrediente secreto es... ¡un excelente audio!
Así es. Para ser bueno haciendo videos, debes aprender a ser bueno editando audio. Si dudas de la veracidad de la afirmación anterior, prueba este sencillo ejercicio. Inserte una cinta que aún no haya visto en su videograbadora, avance un poco hasta el corazón del programa, luego presione Reproducir, dé la espalda al televisor y escuche. Probablemente descubrirá que aún puede comprender la mayor parte de lo que sucede en el programa. Ahora date la vuelta y mira la pantalla, pero apaga el sonido.
¡A menos que seas un lector de labios talentoso, tu comprensión de lo que está sucediendo se desvanecerá más rápido que el sombrero de un chef en un huracán! El objetivo de este pequeño ejercicio es subrayar cuán importante es el audio para el éxito de cualquier video y también demostrar por qué la mayoría de los nuevos programas de edición de video digital también cuentan con funciones de edición de audio muy interesantes.
Nueva Edición
En los viejos tiempos, los editores de sonido tenían que depender exclusivamente de sus oídos. Hoy en día, casi todos los sistemas de edición digital tienen la capacidad de producir una representación visual de cómo se ven sus pistas de audio. ¡Este es un nuevo ingrediente maravilloso! En la Figura 1, puede ver una forma de onda de audio tal como se muestra en la línea de tiempo de una interfaz típica de edición de video.
Esta forma de onda particular representa el sonido de una voz que dice la frase "Hola, mi nombre es Bill" ( Figura 1A). Los picos y valles que representan los grupos de palabras y espacios son fáciles de ver, y en la mayoría de los programas de edición, el proceso para realizar la edición básica de audio en este tipo de diálogo es simple y agradable. Usando la herramienta de hoja de afeitar (1B), simplemente haga clic en la pista de audio en el espacio justo antes de la palabra "Bill" (1C). Ese corte separaría la pista en dos partes. Hacer otro corte justo después de la palabra "Bill" aislaría la palabra. Seleccionar y eliminar la sección editada eliminaría la palabra y dejaría el silencio en su lugar (1D).
Sin embargo, el silencio no siempre es algo bueno. Reproduzca la pista y, a menos que tenga música de fondo u otros sonidos para cubrir la brecha, probablemente notará que la ausencia repentina de ruido de fondo hace que la edición sea bastante amarga. ¿Ruido de fondo? Absolutamente.
A menos que el audio que estés editando se haya grabado en un entorno súper silencioso o en una cabina de grabación de audio especial, incluirá sonidos ambientales de fondo. En la jerga de audio, esto a menudo se denomina "tono de sala". Para evitar un silencio repentino en una pista de audio donde eliminó un sonido, debe copiar el tono de la habitación de otra parte de su grabación y pegarlo en el espacio.
La figura 2 muestra otra forma de onda de audio que representa lo mismo voz diciendo la frase simple, "Tom no está aquí" (2A). Si recortamos la palabra "Tom" (2B) del ejemplo 2 y, en lugar de usar el tono ambiental, la pegamos en el espacio que creamos en el ejemplo 1, creamos instantáneamente la nueva frase "Hola, mi nombre es Tom" (2C). Esta es la edición de audio digital en su forma más básica. Este tipo de corte y empalme funciona muy bien en un archivo de solo audio. Pero cuando trabaja con archivos que tienen contenido de audio y video, las cosas se complican un poco. Si no separa primero el audio y el video, incluso un simple corte como este provocará un problema técnico importante en la parte de video de su programa.
La solución es "desvincular" el video de su audio antes de hacerlo. la edición La capacidad de "desvincular" su audio y video es una capacidad poderosa, pero tenga cuidado:¡también tiene el potencial de estropear su programa rápidamente! Esto se debe a que si "desvinculas" un clip y luego pegas audio nuevo en las pistas de audio sin ajustar TAMBIÉN la pista de video correspondiente, puedes "desincronizar" tu programa y dejar que luzca y suene como una película extranjera mal doblada. ¡Esta NO es una receta para el éxito!
Revolviendo la olla
En el mundo real del "audio para video", las cosas rara vez son tan simples como nuestros dos primeros ejemplos. Por ejemplo, al trabajar con archivos de video, reemplazar el nombre "Bill" con el sonido de la palabra "Tom" en la pista de audio causa un problema si podemos ver claramente a Bill hablando en nuestro video:los movimientos de sus labios no coincidirán con lo que dice. escuchamos. Aquí es donde el material de archivo "B-roll" en forma de corte de video puede salvar el día al ocultar la falta de coincidencia entre el audio nuevo y el video anterior.
Mire una vez más la muestra de audio 2. ¿Nota algo? extraño sobre el guión? Aquí hay una pista. ¿Cuántas personas conoces que dirían algo tan rígido como "Tom no está aquí". En el mundo real, es más probable que digamos "Tom no está aquí". Use esa frase en la edición que practicamos anteriormente y el resultado sería "Hola, mi nombre es Tom". ¡Eso va a dejar un mal sabor de boca en su audiencia sin importar lo que se muestre en la pantalla!
Puede intentar acercar su forma de onda de audio e intentar cortar el sonido "z" del final de "Tom's ." A veces este tipo de edición funciona, a menudo no. Todo depende de cómo se leyó el guión y de la coherencia con la que se grabó. Lo cual es una de las muchas buenas razones para practicar técnicas consistentes de grabación de campo de audio.
Cuanto más uniformes suenen todas las grabaciones de diálogo, mayores serán las posibilidades de que pueda cortar y pegar con éxito las cosas más tarde para reparar un problema de copia o corregir un error de diálogo.
Dominar la mezcla
Los grandes chefs hablan de "equilibrar sabores". En el audio, es igual de importante lograr el equilibrio adecuado entre los diferentes sonidos. Particularmente cuando se trata de mezclar música de fondo con la narración o el diálogo del programa.
Una forma segura de arruinar un video que de otro modo estaría bien hecho es enterrar el diálogo con música de fondo demasiado alta. Aquí, la calidad de su equipo de monitoreo de audio puede ser su mejor amigo o su peor enemigo.
La mayoría de los monitores de video, incluso las unidades profesionales de alto costo, son lamentablemente inadecuadas cuando se trata de sus capacidades de audio. Con parlantes diminutos, estas unidades enfatizan los sonidos de rango medio. A menudo hacen un trabajo lamentable a altas frecuencias, y un trabajo absolutamente terrible al permitirle escuchar sonidos comunes de baja frecuencia, como el ruido del tráfico y el ruido del aire acondicionado.
¿Cómo puede equilibrar adecuadamente los elementos de su banda sonora si ni siquiera puede escucharlos con precisión? Auriculares. Incluso un conjunto modesto de auriculares superará a un parlante de monitor de video típico. Además, un par de auriculares decentes cumplirán una doble función, ya que puede llevarlos al lugar y usarlos para asegurarse de que sus grabaciones de audio de campo estén libres de ingredientes sónicamente "agrios".
Filmación de sonido
Casi todo el software de edición tiene algunas herramientas de procesamiento de audio bastante sofisticadas incorporadas. Por lo general, incluyen transiciones de audio como fundidos cruzados de bandas sonoras y la capacidad de sazonar su "estofado de audio" mediante la aplicación de una variedad de filtros y efectos.
Los fundidos cruzados son el equivalente sónico de una disolución visual. En lugar de una transición abrupta entre el sonido de dos escenas adyacentes, los sonidos se superponen suavemente a medida que cambian las escenas. Este efecto es particularmente útil si necesita suavizar las transiciones de audio entre dos escenas que deben cortarse juntas, pero que se filmaron en momentos diferentes.
Los efectos de audio simples, como la reverberación y el eco básico, también están integrados en casi programa de edición y puede añadir una sensación de "profundidad" a los sonidos. Los filtros de paso alto y paso bajo ayudan a eliminar el estruendo de baja frecuencia no deseado o los silbidos y gemidos agudos de sus bandas sonoras. Y un compresor de audio de software es útil para reducir el rango dinámico de una pista de audio, un proceso que puede hacer que algunos sonidos, como las voces en off, parezcan más "presentes" en su mezcla. Y no se olvide de experimentar con los filtros de audio.
Ya sea que estén integrados en su software o que los compre más tarde en forma de "complementos", existen filtros de audio para muchos programas de edición que hacen de todo, desde simular un eco de todo el cañón , hasta convertir la voz de un niño de 10 años en algo así como el amenazador tono áspero de Star Wars de Darth Vader.
Al igual que con los sabores audaces en la cocina, trate de usar estos condimentos de audio con cuidado para no "sazonar" su mezcla .
Para obtener una visión más "profunda" del audio para video digital, considere consultar la columna Pista de sonido en Videomaker revista, dedicada al arte del audio para video.