Hace unos años, los videos de lapso de tiempo simples estaban de moda. Para animar las cosas, los camarógrafos comenzaron a agregar pequeños movimientos de cámara a sus lapsos de tiempo usando controles deslizantes motorizados. Esos pequeños movimientos de cámara se han vuelto mucho más complejos hoy en día, ya que algunos de estos movimientos de cámara tienen millas de longitud. Estos se llaman videos "hyperlapse".
Estos videos pueden parecer increíblemente difíciles de producir, pero eso no es del todo cierto. Llevan mucho tiempo, pero si tienes paciencia, puedes hacerlo. Mira el video de arriba para ver un tutorial básico sobre cómo crear un video de hiperlapso, o lee la lista a continuación.
1. Coloque su cámara en un trípode alrededor del nivel de los ojos. No querrás agacharte para cada disparo.
2. Configure su cámara y enfoque en manual completo. Asegúrese de que la velocidad de obturación sea lo suficientemente lenta para capturar el desenfoque de movimiento (generalmente más lento que 1/15 de segundo).
3. Use las guías o el punto de enfoque dentro de su visor para elegir un punto en la distancia que pueda apunta a. Dispara más ancho de lo que crees que deberías para poder recortar y estabilizar el metraje más tarde.
4. Tome una foto y mueva toda la cámara y el trípode a una distancia uniforme (la longitud de su pie, por ejemplo).
5. Continúe tomando una foto entre cada movimiento mientras vuelve a encuadrar la toma cada tiempo.
Posprocesamiento
6. Traiga todos los archivos sin procesar a un software como Adobe Lightroom o Capture One.
7. Edite una imagen a su gusto y luego sincronice todo el resto con juego.
8. Si la exposición de toma a toma parpadea debido a las condiciones climáticas cambiantes, es posible que desee utilizar un software como LR Timelapse para suavizar las exposiciones.
9. Importe los archivos a Adobe AfterEffects.
10. Componga y recorte sus imágenes aquí para que se ajusten a su marco de video.
11. Utilice el efecto Warp Stabilizer para estabilizar el metraje nervioso.
12. Exporte la película final.
Si desea agregar un poco más de complejidad a su hiperlapso, intente agregar un acercamiento o alejamiento a su toma mientras se mueve. Esto se llama "zolly" en el cine.
Aquí hay un video que explica esta técnica.
Si agrega un zoom, asegúrese de enfocar automáticamente entre cada disparo porque la mayoría de las lentes no permanecerán enfocadas en diferentes distancias focales. Aparte de eso, la técnica es bastante similar.
Al igual que con todo lo relacionado con la fotografía, es posible que su primer intento no sea perfecto, pero con el tiempo aprenderá qué funciona y qué no.
Aquí hay un increíble hiperlapso de Vadim Tereshchenko con un poco de edición elegante para hacerlo aún más emocionante.
Mi hiperlapso favorito tiene que ser "Dubai Flow Motion", de Rob Whitworth. No puedo imaginar cuánto tiempo y esfuerzo puso en hacer esto.