Veamos la forma sorprendentemente fácil y efectiva de lograr HDR se ve en posproducción.
Una de las partes más complicadas de la realización de películas es capturar la luz de formas que quizás no sean posibles con la cámara que tienes. ¿Qué quiero decir con eso exactamente?
Bueno, los sensores y las capacidades de nuestra cámara solo se extienden hasta cierto punto, ya que la mayoría de los equipos que podemos pagar son bastante limitados en términos de calidad de imagen. Sin embargo, con solo un poco de planificación y edición, hay formas de capturar imágenes que se ven verdaderamente cinematográficas y gritan "alto valor de producción".
Echemos un vistazo a cómo puede lograr una imagen densamente compleja con HDR (alto rango dinámico) usando nada más que una DSLR simple.
¿Qué es el alto rango dinámico?
Antes de hablar del cómo, hablemos del qué. Desde que se inventaron las cámaras, los fotógrafos han soñado con capturar imágenes más cercanas a lo que capta el ojo humano, imágenes donde la luz y la oscuridad y una amplia gama de colores se equilibran de una manera que hace que cada detalle realmente destaque.
Desafortunadamente (y a grandes rasgos), incluso las cámaras más sensibles simplemente no pueden competir con el alto rango dinámico del ojo humano y el poder de procesamiento en tiempo real del cerebro humano. Esencialmente, es la diferencia entre los resultados reales y, bueno, la vida real.
No obstante, con la llegada de la tecnología HDR, nos estamos acercando más que nunca.
La mayor parte de la confusión que rodea a HDR se debe al hecho de que han surgido múltiples tecnologías, todas llamándose a sí mismas lo mismo.
La fotografía HDR, que surgió por primera vez en la década de 1990, utilizaba múltiples exposiciones, en diferentes configuraciones, para crear un efecto que de alguna manera era "más que real". Y, aunque todavía se usa, se considera que está anticuado.
Luego vinieron las pantallas HDR que pudieron mostrar blancos más brillantes y colores más vivos de lo que había sido posible anteriormente. Para aprovechar esta tecnología, que se incorporó al nuevo estándar UHD Rec 2020, necesitaba dominar una versión HDR separada de la película. Debido al costo del equipo necesario, los estudios principales han tardado en adoptarlo.
De lo que hablaremos hoy es de la tercera y más reciente forma de crear HDR, una técnica similar al método de fotografía mencionado anteriormente:usar exposiciones múltiples en una cámara de video para superar el límite de diez a quince paradas del Grabación de REGISTRO. Así es como funciona.
Grabar la escena de múltiples maneras
HDR funciona mejor cuando los rangos de exposición están en partes separadas de la imagen. El cielo, el plano medio y el primer plano, por ejemplo. Esto facilita enmascarar las partes separadas de la imagen entre sí.
Para este ejemplo, tomé tres exposiciones separadas:una para el cielo, otra para la ciudad y otra para la colina en primer plano. Mientras no mueva la cámara, no estoy limitado a tomar las tres exposiciones al mismo tiempo.
Puedo fotografiar el cielo cuando el sol se está poniendo, cuando la luz es más interesante y hermosa. Entonces puedo esperar cuarenta minutos hasta que se enciendan las luces de la ciudad y la ciudad se vea mejor. Esto me da un control absoluto para crear la mejor escena, sin estar limitado por lo que estaba sucediendo en un momento dado en el lugar.
Entonces, para este primer ejemplo, quería capturar el detalle en el pincel para darle algo de contexto a la toma, así que expuse el primer plano. Eso significa todo en el suelo frente a la lente, hasta el árbol en el extremo izquierdo del marco.
Luego, expuse por las calles de la ciudad y las luces del valle. Estos estaban muy lejos, así que me aseguré de dejar un amplio campo enfocado, manteniendo la apertura alrededor de f/8-f/11.
Por último, expuse para el cielo. Esto me dio todo el detalle, el contraste y el color que quería, sin que ninguna parte se volcara al exponer otras partes del marco.
Ahora que tenemos las tres tomas, es hora de ponerlas juntas en la publicación.
Composición de exposiciones múltiples en una toma final
Al importar las tres exposiciones al software (estoy usando DaVinci Resolve, pero puede lograr esto en el programa que elija), puede combinarlas en una imagen completa. Es tan simple como apilar los clips uno encima del otro y enmascarar las diferentes secciones que desea que se muestren en la toma final.
Entonces, para este ejemplo particular en Resolve, estamos usando máscaras y modos de fusión para combinar las imágenes. Usé una máscara rectangular simple para el cielo y un alto grado de difuminado para separarlo del fondo. Luego, usé la herramienta Pluma para crear una máscara personalizada para el primer plano, porque necesitaba un ángulo que siguiera la pendiente de la colina.
Si está haciendo una serie de estos, es posible que desee crear una plantilla con las capas apiladas y enmascaradas previamente, y simplemente cargue las nuevas imágenes cada vez que comience una nueva toma.
El resultado final casi parece CGI, y fue muy rápido y fácil de crear.
HDR brilla en el momento adecuado
Como hemos visto aquí, HDR es un proceso bastante sencillo, pero no adecuado para todas las tomas. Funciona maravillosamente para paisajes, situaciones climáticas interesantes, tomas de establecimiento y transiciones.
Solo recuerda, para obtener los mejores resultados, es mejor usarlo cuando la inyección cumple con los siguientes criterios:
- No hay movimiento de cámara.
- Hay una gran diferencia en el rango dinámico dentro de la toma, como reflejos muy brillantes y sombras muy oscuras.
- Las áreas oscuras aparecen en diferentes áreas de la toma que las áreas brillantes.
HDR ofrece una forma efectiva de agregar valor de producción y capturar escenas asombrosas y ricas en detalles con solo una cámara, algo de composición y un poco de imaginación. Tus espectadores no creerán lo que ven sus ojos.