REC

Consejos sobre filmación, producción, edición de video y mantenimiento de equipos.

 WTVID >> Video >  >> video >> Clip de vídeo

Consejos de gradación de color:los pormenores de la corrección de un cielo rosado

Hay muchos elementos que puedes cambiar en la posproducción con un poco de previsión. En este caso, el color del cielo.

Un cielo rosa se ha convertido en una característica predominante en muchos videos musicales. ¿Es un símbolo de la libertad adolescente, las aventuras nocturnas, la inocencia de la juventud? Estoy seguro de que hay expertos que podrían pasar horas descifrando el significado y la popularidad detrás del ascenso de los cielos rosados ​​en el rap y los videos musicales alternativos. Pero tal vez solo se trata de personas influyentes de Instagram. ¿Quién sabe?

Cualquiera que sea el caso, no se puede negar que un cielo rosado se ve hermoso. Sin embargo, debido a las circunstancias de la captura de uno, dado que la configuración en la hora dorada no garantiza exactamente que el cielo se vuelva rosa, muchos cineastas optarán por recrear un cielo rosa digitalmente. Antes de continuar, si se preguntaba por qué a veces el cielo se vuelve rojo, naranja o rosa al atardecer, aquí hay un fragmento de mi tutorial Golden Hour.

Este artículo no es necesariamente un tutorial porque, francamente, todo lo que hace es empujar los reflejos ligeramente hacia la región magenta, pero hay algunos factores a considerar. Al igual que con la conversión de día por noche, existen requisitos para ayudarlo a lograr la calificación, y esto es lo que cubriré.


Algunas cosas primero

1. Todavía necesitas filmar en Golden Hour.

La dispersión de la luz te dejará con un cielo dorado o un cielo azul desaturado. Convertir un azul saturado en rosa te dejará un resultado muy estilizado.

Por ejemplo, en el siguiente video musical de "Bounce Back" de Big Sean, la calificación es muy estilizada.

Según el contenido del video musical, es evidente que los cineastas y el artista quieren que te fijes en los colores, ya que el video en sí es muy abstracto. Pero podemos ver en las tomas que grabaron un cielo azul, y el grado rosado parece poco natural. Nuevamente, en el contexto de este video musical específico, funciona, ya que ese es el resultado previsto. Pero cuando buscas un estilo natural, quieres filmar durante la noche.

2. Quieres usar luz suave si filmas con actores.

Subconscientemente, vinculamos un cielo rosado con un sol poniente, que emite una luz suave y las sombras se estiran. Si su toma tiene una relación de contraste alta, el cielo rosado puede parecer un poco fuera de lugar. Un excelente ejemplo de esto está en el video musical de Jaden Smith para "Icon".

Puedes ver que el cielo rosado no es natural, ya que hay algo de sangrado de color en las joyas de Jaden (tuve que acercar el 200 por ciento para detectar esto), pero el aspecto es mucho más creíble. Una gran parte de esto es que los cineastas filmaron el video en la noche con luz tenue, y no puedo estar seguro, pero incluso me atrevería a suponer que lo filmaron con luz natural de la tarde, debido a la falta de puntos de luz en el reflejo del automóvil y las joyas de Smith.

3. No todo necesita el tinte rosa.

Sí, debe haber un tono rosado sutil en todos los reflejos, pero no desea la misma intensidad que la corrección del cielo. Usando los tres consejos anteriores, seguiremos los pasos para convertir un cielo vespertino en un cielo rosado. Esta es mi oportunidad; se trata de un músico trepando por una valla rural y, para esta toma específica, nos enfocamos en las nubes del fondo y desenfocamos al músico.

Primero, agregaremos un segundo nodo junto con un nodo de capa. Seleccione "nodo 01" y, por el momento, desactívelo (Ctrl+D). Su árbol de nodos debería verse así. (El nodo 01 es para las correcciones de base que necesito hacer después de haber nivelado el cielo).

En el nodo 02, presentaremos nuestro cielo rosa. Hay muchas maneras de hacer esto y lograr resultados similares. Puede aumentar el tinte magenta hasta 100, aplicar un degradado para crear un CSI Miami inspirado en el cielo degradado, use la curva Tono contra Tono, y así sucesivamente. Todos producirán resultados similares, pero solo vamos a empujar la rueda de color de ganancia/aspectos destacados hacia el magenta.

Cuanto más se acerque al borde del círculo de color, más definido será el efecto. Pero como muchas cosas, menos es más. Y dado que seguí los consejos 1 y 2, la introducción de magenta en las luces, en su mayor parte, solo afectará las áreas de la imagen que quiero ajustar.

El cielo se ve genial; tenemos una caída cálida sobre el césped, que es lo que esperaría con un yeso de Golden Hour. Sin embargo, la camisa blanca del músico parece haber pasado por la lavadora con un calcetín rojo.

Esperaríamos que los tonos de su piel se volvieran más cálidos y rosados, pero no queremos que su parte superior se vuelva tan coloreada. Para arreglar esto, bajaré al nodo debajo (04), y usando la plantilla de ventana eléctrica personalizada, dibujaré alrededor del corto y le daré una suavidad de 3.5. Por supuesto, dado que la persona en el marco se está moviendo, también tendría que rastrear esta ventana.

Luego, usando la rueda de ganancia, voy a introducir la cantidad más pequeña de magenta, solo para que el chaleco no pase por alto por completo la nueva luz natural.

Este es el antes:

Y este es el después:

Si es necesario, también puedes enmascarar el césped y reducir el tinte:

Sin embargo, me gusta el tono rosado general del primer grado terminado, pero, en última instancia, estas opciones creativas dependen de ti.


¿Eres usuario de Adobe Premiere Pro CC? Luego, el cineasta y YouTuber Justin Odisho lo cubre con un tutorial similar para esa plataforma.



  1. Consejos para principiantes para la fotografía del cielo nocturno y las estrellas

  2. 5 consejos y trucos de Lightroom para principiantes

  3. 3 Técnicas y Consejos para Fotografiar la Luna en el Paisaje

  4. Consejos y trucos para la fotografía nocturna del cielo estrellado

  5. Herramientas de gradación de color asequibles para fotógrafos y editores de video

  6. El mejor software de gradación de color y complementos para editores de video

  7. Tutorial de gradación de color para FilmoraPro fácil y rápidamente

  8. Consejos de clasificación de color para videos de stock

  9. La diferencia entre la corrección de color y la gradación de color

  1. ¿Qué es la gradación de color y por qué es importante?

  2. Corrección de color frente a gradación de color:conozca la diferencia

  3. Los entresijos y los entresijos de la creación de una película de bucle de tiempo

  4. Consejos cinematográficos:los pormenores de la coreografía de la escena de lucha

  5. Perspectivas de la industria:los entresijos de trabajar como supervisor de guiones

  6. Los 10 mejores canales de YouTube para coloristas y etalonaje

  7. Los entresijos de las persianas de alta velocidad

  8. Sugerencias para un mejor flujo de trabajo de gradación de color en sus ediciones de video

  9. Cómo hacer coincidir la gradación de color y la exposición de diferentes cámaras en su trabajo de video

Clip de vídeo