A todos se nos dice que el mejor tipo de edición es el que es invisible. Se cree que si un espectador nota un corte o una transición de escena a escena, será sacado de su inmersión en la historia de la película. Sin embargo, a veces es mejor llamar la atención sobre las transiciones porque le brindan a la audiencia información visual que ayuda al progreso de la historia. Por ejemplo, cuando los fundidos se usan correctamente, pueden ayudar a sumergir a los espectadores más que un corte tradicional.
¿Qué es un fundido?
Los fundidos se han utilizado desde los albores del cine. Las transiciones de fundidos se denominan tradicionalmente desvanecimiento y desvanecimiento. Son transiciones graduales en las que una escena se desvanece de negro o a negro. También hay una transición similar llamada disolución, también conocida como fundido cruzado. Los fundidos se utilizan para hacer una transición lenta de una escena a otra. Es esencialmente cuando la escena actual se desvanece en la siguiente.
Por lo general, los desvanecimientos y las disoluciones se utilizaron en los primeros años de la realización cinematográfica y muchos cineastas los han considerado como una técnica obsoleta. Sin embargo, hay muchos ejemplos modernos de desvanecimientos y disoluciones utilizados con gran efecto. Si bien no se usan con tanta frecuencia como antes, cuando se usan correctamente, pueden ser mucho más efectivos que usar un corte estándar para ciertas escenas.
¿Por qué usar un fundido?
Cuando usa una transición de video de fundido, llama la atención sobre la transición que está ocurriendo. Cuando se utiliza correctamente, el desvanecimiento en realidad puede usar la atención que atrae para promover la trama y el impacto emocional de la escena. Los fundidos pueden mostrar un cambio de tiempo, ayudarnos a entrar en la cabeza de un personaje o implicar paralelismo.
Mostrar un cambio en el tiempo
Los fundidos se pueden usar para que tu audiencia sepa que hay un gran cambio en la línea de tiempo de la película. Se puede usar para saltar hacia adelante o hacia atrás. Es una forma visual de hacerles saber que hay un cambio, sin tener que decírselo explícitamente. Ahora, en los tiempos modernos, los cortes tradicionales se han utilizado para mostrar saltos en el tiempo, como lo que verías en un montaje. Sin embargo, los cortes tradicionales son mucho menos efectivos cuando hay un gran salto en el tiempo que el público debe tener en cuenta.
Los fundidos son más efectivos para mostrar un salto drástico en el tiempo porque captan la atención del espectador y le hacen saber que está ocurriendo una transición. Los cortes tradicionales funcionan con atajos en el tiempo porque no hay un gran cambio en la línea de tiempo de la trama. Es probable que confunda a un espectador si hay un corte repentino a un momento posterior en la trama sin ninguna pista que les permita saber cuánto tiempo ha pasado.
Puedes ver cómo se puede usar el desvanecimiento para este efecto en Titanic :
Para meterse en la cabeza de un personaje
Disolver transiciones de video también se puede usar para mostrar visualmente lo que está sucediendo en la cabeza de un personaje. Siempre es mejor mostrar y no contar en la película, por lo que esta es una excelente manera de mostrar lo que piensa tu personaje en este momento. Por ejemplo, en la comedia de terror estadounidense de 1987 The Lost Boys , hay una escena en la película en la que una pandilla de vampiros le ofrece al protagonista, Michael, una botella de sangre. Pensando que es alcohol, Micheal lo bebe y comienza a alucinar mientras se convierte él mismo en un vampiro. El director Schumacher usa disoluciones entre escenas para darle a la audiencia la sensación alucinante que Michael siente en la escena.
También se puede usar como una forma de mostrar con qué sueña un personaje mientras duerme. Si tienes un personaje que tiene PTSD de una guerra en la que luchó, puedes cruzar imágenes de la guerra sobre el personaje durmiendo. Es una forma de mostrar que la guerra sigue afectando al personaje sin tener que decirlo a través del diálogo.
Lograr paralelismo
El desvanecimiento puede conectar escenas más estrechamente que un corte tradicional. Dado que se nota un desvanecimiento, el espectador prestará más atención a la transición. La transición se puede utilizar para agregar más impacto emocional a la historia y lograr el paralelismo. El paralelismo se usa a menudo para saltar de un período de tiempo o lugar a otro. Si bien el desvanecimiento no es la única forma de lograr el paralelismo, es una de las formas clásicas de hacerlo.
Un ejemplo de paralelismo podría ser comenzar un documental sobre las horribles condiciones que soporta el ganado a lo largo de su vida, y luego desvanecerse en una familia que tiene una buena comida que incluye carne de res. Conecta las escenas de forma más eficaz que un corte tradicional porque los cortes suelen ser invisibles. El acto de desvanecimiento une estas dos escenas, lo que permite al espectador inferir el simbolismo detrás de por qué estas dos tomas se desvanecieron juntas.
Utilice fundidos cuando quiera que se note una transición
Los desvanecimientos y las disoluciones son transiciones de video que deben notarse. Se pueden usar para mostrar un cambio en el tiempo, meterse en la cabeza de un personaje o lograr un paralelismo. Si bien los fundidos no se deben usar en los cortes donde la intención es que la transición sea invisible (eso se adapta mejor a los cortes), pueden impulsar la narrativa de maneras únicas con un uso intencional.
Imagen cortesía:Pixel Valley Studio