Está bien, lo admito, tengo un problema. Camino rápido. No sé por qué, simplemente lo hago. Si salgo del auto al mismo tiempo que mi esposa y mi hijo, casi siempre estoy dentro de la tienda antes que ellos. Y mi hijo de 10 años generalmente va muy por detrás de mi esposa, especialmente si hay algún trasto interesante en el estacionamiento a lo largo de su camino.
Menciono este ejemplo para ilustrar que, si bien el objetivo es el mismo (caminar del automóvil a la tienda) para todos nosotros, el ritmo al que cada uno de nosotros prefiere realizar esta tarea es muy diferente. Y así es con nuestros videos. Cada video que hacemos y cada escena dentro del trabajo general tiene su propio ritmo, lo reconozcamos o no.
El ritmo de los videos musicales al estilo de MTV es tan rápido que puede ser difícil seguirlos. En el otro extremo de la escala está un padre primerizo mirando una cinta de su hijo recién nacido en la cuna. En primera instancia, la audiencia ansía cambio y acción. En el segundo, el contenido de la pantalla es tan personalmente satisfactorio que el espectador puede contemplar durante minutos una escena casi inmutable, y estar perfectamente satisfecho de mirar y soñar.
Así que cada vídeo tiene un ritmo que se ajusta al contenido. Y ambos ritmos son adecuados para las necesidades del video. Pero cuando el ritmo de un video se siente mal, ¿qué puede hacer para cambiarlo?
Cambio de hora
La respuesta más simple es que si el ritmo es demasiado lento, puede agregar más cortes y más medios para ver, escuchar o juzgar en un período de tiempo determinado. Si las cosas se mueven demasiado rápido para que su audiencia las entienda, elimine algunos clips y quédese con una toma por más tiempo. (Por supuesto, necesitará material de origen que le permita hacer esto).
La línea de tiempo de la Figura 1a muestra un segmento de 30 segundos de un video tomado en una exhibición de autos local. Cada una de las tomas es una panorámica lenta de 10 segundos, una toma amplia de un automóvil. Los autos en sí son interesantes, pero el ritmo del video tal como está cortado actualmente será algo aburrido. Cada toma tiene un encuadre similar, una duración similar y un movimiento similar. Si bien hacen un trabajo decente al mostrar el automóvil, este enfoque probablemente solo atraerá a un verdadero aficionado a los automóviles que aprecie el tema.
En la Figura 1b, hemos cambiado radicalmente el ritmo del mismo segmento de 30 segundos al variar las vistas de cada automóvil dentro del mismo período. Ahora, en lugar de tomas estáticas o panorámicas largas y lentas, tenemos una toma de establecimiento de cada auto, seguida de tomas medianas y de cerca de algunos de los detalles que hacen que los autos sean tan especiales. Cortamos a estos con frecuencia y rapidez. La primera edición proporciona tres tomas básicas y deja al espectador mucho tiempo para pensar en el tema. El segundo dirige la atención del espectador a los detalles especiales del vehículo. Es probable que el espectador promedio vea la segunda edición con mucho más interés, simplemente porque sus ojos se dirigen a los detalles que mantienen la experiencia fresca y cambiante. La duración y el tiempo general del video siguen siendo los mismos, pero el ritmo del video es más rápido.
El ritmo comienza en el rodaje
Si regresa de la sesión de exhibición de autos con nada más que tres tomas estáticas de los autos, sus opciones se verán severamente limitadas. Un ritmo más rápido generalmente requiere una buena cobertura, lo que significa tomar una variedad de tomas y ángulos de su sujeto. Ultra gran angular y ultra primer plano, ángulo alto y bajo, reflejos, detalles, tomas con y sin personas u otros objetos que pueden mostrar el tamaño y la forma relativos del sujeto; algunos o todos estos pueden ayudarlo a brindar una buena cobertura además de sus escenas básicas.
Otro ejemplo del elemento de ritmo es la acción dentro de una escena. En lugar de simplemente una toma de la manija de una puerta, el camarógrafo puede representar la toma con una mano extendida para abrir la puerta del automóvil. Incluso si la toma de la manija de la puerta es en realidad más larga que una toma estática de la manija, la acción ayuda a mantener el ritmo porque el público permanece atento al observar la acción de la mano.
Agregar la acción ayuda al editor a pasar de una vista exterior a los detalles del interior. También aporta un elemento humano al video y permite que el espectador se imagine mejor dando un paseo. Las escenas con acción son, por su naturaleza, más rápidas que las escenas de imágenes estáticas.
El ritmo correcto
Entonces, ¿cómo determina qué tipo de ritmo es mejor para su proyecto? En términos generales, cuanto más joven es la audiencia, más rápido es el ritmo que pueden tolerar cómodamente. Pero eso es una generalización y, como todas las generalizaciones, es tan falsa como verdadera.
La película Titanic fue un gran éxito entre las adolescentes. Si bien fue un movimiento de acción en su superficie, las escenas que atrajeron a esa audiencia en particular fueron las escenas de amor entre Leonardo DiCaprio y Kate Winslet, y no las secuencias de acción de ritmo rápido. La lección es que si le das a la audiencia el contenido que quiere ver, se mantendrán felices cuando te entretengas un poco en las escenas. Si el material central es menos interesante intrínsecamente, a menudo es aconsejable mantener el ritmo del video en movimiento, para no correr el riesgo de poner a dormir a la audiencia.
Envolviendo las cosas
El ritmo general de información al que las personas en nuestra sociedad están acostumbradas a consumir continúa acelerándose. Somos una nación de cambiadores de canales de control remoto, golpeadores de botones de estaciones de radio y multitarea con clic en la web.
Entonces, cuando nos sentamos a ver un video, nuestro cerebro está listo para recibir datos a un ritmo acelerado. Eso no significa que el único ritmo adecuado para presentar información visual sea el ritmo de MTV.
Como esa toma del bebé en la cuna mencionada anteriormente en este artículo, a veces el material en la pantalla hará toda la conexión con la audiencia que necesitas. Cuando eso sucede, no es un error detenerse en sus tomas y darle a su audiencia el tiempo que necesitan no solo para mirar, sino para pensar en el material que se presenta.
Barra lateral:Encuentra el reloj
Cada escena que filmas tiene su propio reloj interno. Una toma de tráfico acelerado en una autopista claramente tiene un reloj más rápido que una toma de un caballo y un carruaje deambulando por un camino rural. Tienes el poder de acelerar o ralentizar tus tomas simplemente en virtud del trabajo de tu cámara. Si estás fotografiando una escena de paisaje con un puente a la derecha y un faro a la izquierda, tienes muchas opciones sobre cómo fotografiar esos elementos, cada uno con su propio ritmo.
Puedes abrirte y hacer una toma estática que muestre ambos. Puede hacer tomas estáticas de cada escena individual y cortar entre ellas. También puede optar por comenzar en uno y desplazarse al otro. Ese pan puede ser cualquier cosa, desde lento y majestuoso, hasta un pan de látigo donde el paisaje entre los dos es borroso. La elección que haga contribuirá en gran medida a determinar el ritmo general de su presentación de las imágenes a su audiencia. ¿O por qué no disparar en todos los sentidos y decidir más tarde? Esa es una buena cobertura. Y una buena cobertura genera buenos programas.
Barra lateral:¿Qué pensaste realmente?
La mayoría de las personas son reacias a criticar el trabajo de los demás. Somos educados hasta la exageración. A veces tienes que sacar comentarios de las personas, particularmente sobre cosas sutiles como el ritmo de tu trabajo. Si su objetivo es realmente descubrir si su trabajo realmente "da en el blanco", debe aprender a arriesgarse a las críticas y descubrir lo que los demás realmente piensan.
Entonces, la próxima vez que esté sentado en su sistema de edición y sospeche que una parte de su línea de tiempo no tiene el ritmo correcto, busque a alguien que no haya estado mirando el material durante una semana, muéstrele la pieza en cuestión, y pregúnteles lo que realmente piensan.