El mes pasado, echamos un vistazo a los filtros correctivos; esos pequeños programas que te permiten solucionar problemas inesperados en tu metraje. Este mes, examinaremos los filtros de efectos especiales.
Incluso más que los filtros correctivos, los filtros de efectos especiales vienen en una variedad casi alucinante. En el menú de filtros de un editor de video típico, encontrará opciones como Desenfocar, Borde, Distorsionar, Perspectiva y docenas más.
Todos los filtros de efectos especiales le permiten alterar algún aspecto de su toma original para beneficiar su video. Algunos de estos filtros imitan técnicas que los fotógrafos y camarógrafos tradicionales pudieron usar mucho antes de la era electrónica moderna.
Filtros de desenfoque
El filtro de desenfoque, que está integrado en casi todos los paquetes de edición, no está muy lejos del truco de la fotografía pasada de moda de colocar una placa de vidrio transparente frente a la lente de la cámara y luego untarla con vaselina para obtener un efecto de halo borroso alrededor de un toma de retrato.
Pero donde el tradicionalista tenía una pequeña cantidad de efectos de desenfoque para elegir, el editor de video actual tiene docenas. No solo puede aplicar un filtro de desenfoque a su escena, sino que también puede elegir entre desenfoques simples, desenfoques de movimiento, desenfoques gaussianos, ondas, viento y docenas de otros desenfoques interesantes.
Dentro de la mayoría de esas opciones, tienes control sobre parámetros como la dirección, la cantidad, la opacidad y la duración del desenfoque. Puede desenfocar dentro de un mate, desenfocar después de aplicar un filtro de color o desenfocar a lo largo del borde de dos capas de video separadas para que se vean más como un solo compuesto sin costuras.
Al igual que con los filtros correctivos, las posibilidades de los filtros de efectos especiales son tan amplias que solo estudiaremos un par de ejemplos comunes para mostrar cómo puede usarlos para mejorar su metraje.
Comencemos por ver cómo puede combinar un filtro de desenfoque simple con las capacidades mate de su software para enfocar la atención del espectador en una figura individual en una escena.
Desenfoque con propósito
Para nuestro ejemplo, tomaremos una foto típica de una clase de niños de escuela primaria y usaremos un filtro de desenfoque para seleccionar una cara para usarla en una secuencia de títulos.
La Figura 1a muestra a nuestra joven estrella de pie en la segunda de tres filas de niños. En la Figura 1b, duplicamos el metraje en una segunda pista y usamos una máscara ovalada para aislar la cara que queremos resaltar. En la Figura 1c, aplicamos un desenfoque gaussiano a la imagen de primer plano, oscureciendo el resto de la clase. Si una sola capa de desenfoque no logra el aspecto que desea, está perfectamente bien aplicar otra capa hasta que obtenga lo que desea.
Para que el efecto sea menos áspero, agregaremos otro filtro de borde difuso a la capa de desenfoque, haciendo que la transición del primer plano nítido al fondo borroso sea gradual.
Agregue una capa de título y listo, los otros niños se desvanecen en el fondo mientras nuestro héroe sin desenfoque indica que él es de hecho la estrella.
Combinaciones de filtros
A continuación, combinemos un par de filtros para crear una secuencia que haga que nuestro video moderno parezca algo de la era del cine mudo.
A menudo se pueden distinguir las fotografías históricas por el hecho de que se hicieron antes de la llegada del procesamiento de películas a todo color. Por lo tanto, el primer paso en nuestra búsqueda para hacer que nuestro video moderno parezca envejecido es cambiar el balance de color de nuestro metraje existente.
En la configuración de filtros de control de imagen, primero verifique si su software tiene una configuración sepia preconfigurada. Las impresiones en sepia son un tipo de fotografías antiguas compuestas de diferentes tonos de un tono amarillo pardusco, en lugar de a todo color o en blanco y negro. La mayoría de la gente echa un vistazo a las imágenes en tonos sepia y asume que son antiguas. La sencilla aplicación de este filtro comenzará a darle a su metraje una sensación de antaño.
Si tu editor no tiene este filtro, no te preocupes. Primero, use un filtro de tono y saturación (reduciendo la saturación a cero) para eliminar toda la información de color del clip. Esto hace que el video sea en blanco y negro (si tiene un filtro de blanco y negro, puede intentarlo en su lugar). A continuación, agregue un filtro de color encima del filtro de saturación en la cadena de efectos. El resultado será una imagen monocroma (un color). Puede intentar simular una imagen sepia con los colores correctos, pero también pruebe algunos verdes y azules profundos para obtener algunos efectos interesantes.
El Efecto Envejecido
El siguiente atributo de muchas películas de la era del cine mudo es el hecho de que en aquellos días los proyectores de películas impartían una cualidad parpadeante a sus proyecciones.
Vuelva a sumergirse en el menú de filtros y busque el control estroboscópico (llamado Tiempo de posterización en Premiere). Pero tenga cuidado, un poco de este efecto es muy útil. Una configuración demasiado tosca hará que tu público se vuelva loco. Su objetivo es una calidad de parpadeo sutil, no un efecto estroboscópico en toda regla.
Para el videógrafo que busca el mejor efecto de película muda, los paquetes de filtros adicionales disponibles de proveedores comerciales pueden brindarle toques tan realistas como rasguños de película en movimiento, efectos de "pelusa en la puerta" e incluso transiciones geniales que hacen que parezca que su película se ha roto.
Pero para la mayoría de los usos, basta con agregar un tono sepia y un sutil filtro de parpadeo. Viste a los niños con ropa antigua o atuendo de Keystone Cops y prácticamente te garantizarás un día lleno de diversión haciendo tus propios clásicos del cine mudo.
La última palabra
Nuevamente, los ejemplos que hemos visto aquí son solo la punta del iceberg. La verdadera lección es que los filtros son algunas de las herramientas más poderosas integradas en su software de edición.
Al final, la mejor manera de aprender las capacidades de su paquete de software de edición de video en particular es seguir los consejos ofrecidos en ese viejo chiste de vodevil donde se le pregunta al taxista de Nueva York:"¿Cuál es la mejor manera de llegar al Carnegie Hall?" y el taxista responde con una sola palabra:"Practice".
[Barra lateral:Una cuestión de gusto]
Cuando la autoedición computarizada dio por primera vez a los diseñadores de páginas en ciernes acceso a un millón de tipos de letra, se volvió común ver documentos que se parecían más a notas de rescate que a comunicaciones de aspecto profesional diseñadas artísticamente.
Esa misma trampa le espera al camarógrafo novato que se sumerge en el mundo de los filtros de efectos especiales por primera vez.
Durante la fase de aprendizaje, está perfectamente bien probar cualquier cosa y todo. Diviértete y vuélvete loco. Pero con todos los efectos complicados que los filtros de edición modernos ponen en tus manos, existe la tentación de usar filtros simplemente porque se ven geniales.
Los profesionales entienden que la única forma de hacer que un efecto especial sea verdaderamente especial es usarlo con moderación y teniendo en cuenta los buenos principios de diseño. Después de todo, el hecho de que su software tenga un filtro genial llamado Bubble Effect no significa que tenga que buscar un lugar para usarlo en su próximo video.
Se paciente. Algún día tendrás una toma de uno de tus hijos saliendo a la superficie de la piscina, una olla hirviendo en la estufa o un brindis con champán, y ese extraño filtro de efectos especiales de repente tendrá mucho sentido.
[Barra lateral:Terminología de control de filtros]
No todos los programadores usan los mismos términos para referirse a lo mismo. Incluso los efectos más simples, como la combinación de dos escenas en un punto de edición, pueden llamarse "disolver" en un paquete, "disolver cruzado" en otro y "fundir cruzado" en un tercero.
Del mismo modo, no se sorprenda si va a aplicar un efecto de desenfoque de viento en el que un paquete usa el término "dirección" y otro usa "ángulo" para indicar exactamente el mismo parámetro.
Una vez más, la experiencia es el mejor maestro, así que a medida que explora su software y encuentra términos de filtro o parámetros con los que no está familiarizado, pruébelos.
[Barra lateral:Cortar y pegar filtros]
Dado que los filtros de edición son en realidad solo líneas de código basadas en texto, muchos programas le permiten copiar y pegar sus filtros. Después de aplicar un efecto y ajustarlo a la perfección, algunos programas le permitirán simplemente copiar esos ajustes y pegarlos en otras tomas. Consulte su manual para ver si puede hacer esto con el programa que usa.