Olvídate de la configuración... ¡tenemos OTRAS 6 formas de mejorar tus sesiones de fotos!
Una de las preguntas que más me hacen sobre mis imágenes es "¿Cuáles fueron sus configuraciones?" Entiendo totalmente por qué. Puede ser difícil conquistar la apertura, el ISO y la velocidad de obturación, y el toma y daca entre esos elementos. Naturalmente, enfatizamos esos detalles. Pero la configuración es solo una pieza del rompecabezas cuando se trata de sesiones de fotos. Hay muchas otras formas de sorprender a los clientes y no tienen nada que ver con la configuración. ¡Hoy discutiremos cinco consejos para mejorar sus sesiones de fotos e imágenes sin tener que ajustar una sola configuración!
Consejo n.º 1:prepárate para mejorar tus sesiones de fotos a través de la visualización.
Los atletas han estado utilizando el poder de la visualización durante años. Pero, ¿sabías que también puede ayudarte a mejorar tus sesiones de fotos?
Antes de su sesión, haga un recorrido mental. Visualícese saludando a los clientes, comenzando y avanzando en su flujo de trabajo. Mírate a ti mismo posando o incitando a los clientes y ajustando tu configuración para acomodar la luz o el fondo, etc. Piensa en cómo usarías el entorno a tu favor o cómo manejarías cualquier problema.
Sé que suena loco. Pero funciona.
Esta imaginería mental ayuda a solidificar el acto real en tu cerebro. La visualización puede ayudar con el control motor, la planificación y la memoria. En realidad, estás entrenando tu cerebro y practicando sin siquiera ver a un cliente o sostener una cámara.
Según Psychology Today, "las prácticas mentales pueden mejorar la motivación, aumentar la confianza y la autoeficacia, mejorar el rendimiento motor, preparar el cerebro para el éxito y aumentar los estados de flujo..."
¿Por qué la visualización ayuda a mejorar tus sesiones de fotos?
Varios estudios han demostrado que su cerebro no diferencia entre un recuerdo real y uno imaginado (visualizado). Si visualiza sesiones exitosas, su cerebro lo registra como si realmente hubiera sucedido, y con ello la confianza y la experiencia que brinda. Le estás dando a tu cerebro una prueba de que eres exitoso y capaz, de modo que en el momento real de una sesión, por defecto sea éxito en lugar de duda.
Así que visualiza tus sesiones. Siéntete dirigiendo clientes, ajustando escenarios, posando e interactuando con ellos. Visualiza tus sesiones y tus clientes divirtiéndose y las bellas imágenes que crearás. Imagina las increíbles reseñas que obtendrás y las acciones en las redes sociales que verás. Anula tus creencias limitantes y dale a tu cerebro una prueba de que puedes tener éxito.
¿Necesita ayuda adicional con el triángulo de exposición? ¡Tenemos un tutorial para ti!
Consejo n.° 2:prepare a sus clientes
Al igual que nos preparamos a nosotros mismos, debemos preparar a nuestros clientes.
Brinde a sus clientes una pequeña descripción general de la sesión antes de comenzar. Dígales cómo fluirá la sesión y cuánto tiempo disparará en ese lugar. Responda cualquier pregunta que tengan, asegúrese de que no tengan solicitudes de última hora (lo que suelen hacer) y complete una última revisión de vestuario.
A continuación, bríndeles una descripción general de su flujo de trabajo. Por ejemplo, les digo a los clientes que comenzaremos con algunas fotos simples de caminar para que se relajen, luego pasaremos a algunas poses sentadas, de pie y jugando. También explico que podríamos repetir algunas poses en diferentes lugares para crear diferentes looks.
Termine pidiéndoles a mis clientes que guarden teléfonos celulares, anteojos de sol, cintas para el cabello, llaves u otras cosas raras que puedan estar guardando. Es una excelente manera de romper el hielo y comenzar a establecer una relación con los clientes. ¡Atrapar un lazo para el cabello al comienzo de la sesión te ahorrará tiempo de edición en la parte de atrás!
Dales un punto final
Al informar a los clientes qué esperar, se sentirán más a gusto. Te estás estableciendo como el experto que permite generar confianza y relajarse en la sesión. También está estableciendo expectativas claras sobre cómo se desarrollará la sesión.
Creo que el último consejo realmente ayuda con un padre gruñón o un adolescente hosco. Darles una hora de finalización firme les permite saber que esto no durará para siempre y luego pueden continuar con el resto del día.
Crea recuerdos positivos
Usa un lenguaje positivo. Tener confianza. Habla como si la sesión hubiera terminado y solo les estuvieras dando un resumen de lo increíble que fue. ¿Por qué? Hay psicología en juego aquí. Así como la visualización ayuda a tu cerebro como fotógrafo, también puede ayudar a tus clientes. Un tutorial prepara a los clientes para lo que pueden esperar. Y los está ayudando a visualizar una sesión exitosa y satisfactoria. Estás entrenando sus cerebros sobre cómo actuar y sentir.
Hace un tiempo ayudé a una colega fotógrafa que usaba ejercicios de visualización con sus clientes. Ella le dijo a la madre algo así como:“Lo vas a lucir absolutamente. Los niños se divertirán y crearemos algunas imágenes realmente hermosas. Te sentirás hermosa. Te sentirás tan enamorado de tu familia y ese amor se derramará fuera de la pantalla en tus imágenes. Te encantarán y prácticamente llorarás cuando abras esa galería y te emocionarás tanto que compartirás demasiadas imágenes en las redes sociales porque no puedes elegir solo una”.
Y eso es casi exactamente lo que sucedió. Lo loco es que este fotógrafo no es el mejor técnico del bloque. Su trabajo no es perfecto de ninguna manera. Pero sus clientes la aman a ella y a sus imágenes. Me refiero a AMARLA. Estoy convencida de que una gran parte de su éxito se debe a que sienta las bases para que los clientes amen sus sesiones y sus imágenes desde el primer momento en que la contactan. Y sigue estableciendo esas expectativas positivas a lo largo de la sesión de fotos, la comunicación de seguimiento y la sesión de ventas.
Consejo n.º 3:disminuya la velocidad.
Lo entiendo... las sesiones son angustiosas. Queremos brindarles a sus clientes una experiencia increíble e imágenes hermosas, por lo que nos presionamos mucho. Y luego los clientes están allí mirándonos y no queremos parecer como si no supiéramos lo que estamos haciendo, así que saltamos y comenzamos a disparar.
No puedo contar la cantidad de veces que me he dicho a mí mismo "Oh, lo editaré más tarde". En lugar de reducir la velocidad y arreglar mi toma en la cámara, me apresuré y me hice más trabajo en la parte trasera.
Deténgase. Respirar. De hecho, tome algunas respiraciones profundas y céntrese. Entonces empieza a pensar en tus tiros. Luego empieza a disparar.
Una de las mejores cosas que puede hacer para mejorar sus sesiones de fotos es simplemente reducir la velocidad y trabajar metódicamente en cada sesión.
Tómese unos segundos para pensar en la composición en su cabeza (y los otros consejos a continuación). Evalúa tu fondo, tu luz y el primer plano. Ahora piense en su configuración y realice los cambios en su cámara. Vuelva a verificar la configuración. Entonces empieza a disparar. Luego disminuya la velocidad nuevamente y evalúe. No querrás revisar cada una de las imágenes que tomas, pero está bien revisar algunas en la parte posterior de tu cámara de vez en cuando.
Cada vez que cambies de pose, ubicación o persona, haz lo mismo . Respira, piensa, dispara. Evaluar.
¡Hable con usted mismo si es necesario!
Literalmente tuve conversaciones conmigo mismo como si fuera un fotógrafo mentor parado sobre el hombro de otra persona. Ahora puedo resolver estas cosas instintivamente, pero al principio, ser metódico es genial. Te ayuda a crear tu propia rutina y a sentirte más cómodo en las sesiones.
Si siente que se está demorando demasiado y los clientes lo cuestionarán, diga algo como “Me gusta que mis sesiones sean divertidas y alegres, pero no muy rápidas. Quiero que realmente te encanten estas imágenes, así que seré más lento y metódico para asegurarme de que realmente lo estoy logrando”.
¡Los clientes apreciarán que se tome el tiempo para hacerlo bien y comprenderán que está haciendo lo que debe hacer para sorprenderlos!
¡Haga clic aquí para obtener ideas y ayuda para incitar a los clientes!
Consejo n.º 4:utilice capas
Mejora tu composición agregando capas a tus imágenes. Las fotografías fuertes a menudo contienen elementos que ayudan a guiar la vista a través de la imagen o unir todos los elementos. La superposición es una forma de agregar cohesión e interés visual a su imagen.
En términos de fotografía, la superposición es usar un primer plano, un sujeto y un fondo juntos para contar una historia más completa.
Esto podría significar usar plantas u otra vegetación en primer plano para encuadrar al sujeto o establecer la escena. Intente disparar a través de una puerta, ventana u otra abertura. O dispara al reflejo en lugar del sujeto.
Esto también podría significar usar el fondo de manera más activa en su imagen en lugar de simplemente dejarlo en el olvido con una apertura realmente amplia.
Es difícil explicar las grandes capas, ¡pero lo sabrás cuando lo veas! ¡Estudia algunos ejemplos de capas que te encantan, luego trabaja para tratar de incorporar esas ideas en tus imágenes!
Consejo n.º 5:observe el fondo (y el primer plano)
En una sesión con clientes, es muy fácil concentrarse en cómo se ven y olvidarse del fondo. Pero tantos pequeños elementos pueden distraer la atención de su sujeto y arruinar la toma por completo o causarle más tiempo de edición.
Si está fotografiando al aire libre, busque ramas, plantas u otros elementos en primer plano que se superpongan al sujeto de forma que distraiga. A continuación, mira el fondo. ¿Hay un árbol que crece en la cabeza de su cliente o un bote de basura sobre su hombro? ¿Hay líneas eléctricas que pasan por encima?
En el interior, esté atento a los interruptores de luz, enchufes, cuadros o rincones que no se suman a la escena. Si está filmando con accesorios y un telón de fondo, deténgase de vez en cuando para asegurarse de que la caída sea recta y que los accesorios estén en forma.
Tomé una serie de retratos de bodas donde un hacha en el tocón de un árbol en el fondo parecía salir de la cabeza de la novia. Pasé más tiempo del que quiero recordar clonándolo en la publicación. Si hubiera estado prestando más atención, podría haberme movido fácilmente 5 pies a la derecha y eliminarlo por completo de mi composición.
Una vez que esté al tanto del problema, tómese un segundo y arréglelo. A veces, eso es quitar una mala hierba, tomar un ángulo diferente o mover al cliente solo unos centímetros en cualquier dirección. Otras veces, es posible que deba ordenar o ordenar rápidamente las casas de los clientes.
Consejo n.º 6:endereza el horizonte en la cámara. Y no se lo pases por la cabeza a tu cliente.
Tengo tendencia a disparar con la mano izquierda un poco más abajo que la derecha. En consecuencia, la línea de mi horizonte parece ir cuesta abajo hacia la izquierda. Puedo *generalmente* arreglar esto en la posproducción recortando y girando. Pero, de nuevo... ¿por qué crear más trabajo si puede hacerlo bien la primera vez?
Verifique periódicamente para ver si su horizonte es recto. Si eres como yo, haz un esfuerzo consciente para revisar tu horizonte y corregir tu postura durante la sesión. Use las líneas de cuadrícula en su cámara para ayudar a que las líneas verticales u horizontales estén a plomo y niveladas en la cámara.
Y hablando de horizontes… el último de mis consejos para mejorar tus sesiones de fotos es uno más sobre horizontes. No los pase por la cabeza de su cliente. Hacer que el horizonte atraviese la cabeza del sujeto debilita la composición y desvía la mirada del cliente. Si su posición de disparo normal pone el horizonte en el lugar equivocado, tome un ángulo más alto o más bajo. O haz que tu cliente baje o suba. O mueva a su cliente a un área diferente. Hay muchas maneras de superar un horizonte que distrae en la cámara, pero tus opciones se vuelven limitadas una vez que se dispara el obturador y estás en la sala de edición.
La configuración es solo una parte de una sesión exitosa
Obtener la apertura, el ISO y la velocidad de obturación correctos es parte de la creación de imágenes hermosas y la ejecución de sesiones exitosas. ¡Y son importantes! Necesitamos entender cómo funciona nuestra cámara y cómo controlarla para crear la escena y la imagen final que queremos.
Pero fijar la configuración es solo una forma de mejorar tus sesiones de fotos. Hay otras cosas que puede hacer para asegurarse de que usted y sus clientes tengan una sesión exitosa. Intente visualizar sus sesiones de forma regular. Ayude a los clientes a visualizar experiencias exitosas. Luego disminuya la velocidad, vea realmente y use el entorno a su favor, y verifique dos veces su fondo y primer plano. ENTONCES concéntrese en su configuración.
Con algo de práctica (¡mental y real!) puedes mejorar tus sesiones, tus imágenes y reducir tu tiempo de edición. ¡Y ninguno de estos consejos para mejorar tus sesiones de fotos implica cambiar un dial o un botón EN ABSOLUTO!