Aprender composición en fotografía es un elemento crítico de los conceptos básicos de fotografía. La capacidad de comprender las técnicas de composición realmente puede ayudarlo a marcar la diferencia en su fotografía, lo que le permite tomar mejores fotos cada vez. Hay varias reglas diferentes que se deben tener en cuenta al planificar la sesión perfecta para tomar fotografías, incluidas las siguientes:
Diez formas de mejorar la composición de tu fotografía
- Usar la regla de los tercios
- Comprenda su punto focal
- Elija el ángulo apropiado
- Use líneas en sus imágenes
- Enmarca tu tema
- Aproveche el espacio vacío
- Ajuste para la profundidad de campo de fondo y primer plano
- Evite cortar aspectos vitales del sujeto
- Use la simetría en sus fotos
- Usar colores complementarios
La composición en fotografía, como la composición en arte, es una parte integral de la creación de una imagen general. Al introducir las diez reglas anteriores en la composición de su fotografía, se está dando la mejor oportunidad de tomar excelentes fotos de las que se sentirá orgulloso.
¿Qué significa composición en fotografía?
Cuando se trata de fotografía, la composición es cómo juntas tu foto. Es la forma en que los elementos de su fotografía se componen dentro del marco de la lente de su cámara. Se trata de cómo encuadras al sujeto, qué tipo de ángulo usas, la profundidad de tu foto, colores complementarios, además de una variedad de otras técnicas fotográficas que pueden hacer que tus fotografías cobren vida y se destaquen de las demás.
Hay muchas maneras diferentes en las que puedes usar la composición para construir tu imagen perfecta, y lo creas o no, algo tan simple como el ángulo que usas puede cambiar la fotografía de una buena imagen a una gran vista.
Usa la regla de los tercios en tu fotografía
Cuando se trata de tomar la foto perfecta, intente usar la regla de los tercios en su composición para crear una imagen agradable a la vista.
¿Qué es la regla de los tercios en fotografía?
La regla de los tercios en fotografía es cuando imaginas líneas horizontales y verticales para dividir el encuadre en nueve cuadrados:tres por tres. Muchas cámaras ya tienen esta función incorporada, que le permite activar o desactivar una superposición en su visor. Si su cámara no tiene esta función, también puede hacer esto en su mente.
Una vez que tenga las secciones de tres por tres, puede cambiar el encuadre de sus sujetos. En lugar de colocar al sujeto en el centro de la imagen, por ejemplo, ahora tiene "tercios" con los que trabajar, lo que le brinda la oportunidad de crear fotos llamativas al organizar el sujeto de manera diferente. Pruébelo la próxima vez que tome fotos:le encantará ver que sus fotos se ven mejor cuando el sujeto no está perfectamente centrado. El uso de la regla de los tercios en la composición de su fotografía puede crear una imagen más satisfactoria al enfocar otros detalles del marco.
Comprenda su punto focal
¡Lo que puede parecer la parte más fácil de la fotografía puede sorprenderte! Cuando te preparas para tomar una buena fotografía, es esencial comprender verdaderamente el tema, que se llama tu punto focal. Al tener una buena comprensión del paisaje, el elemento o la persona que debe resaltarse y enfocarse principalmente, se asegura de que otros espectadores se sientan atraídos inmediatamente por su tema.
Comprender el punto focal es uno de los principales fundamentos de la composición fotográfica. Encuentre su punto focal, concéntrese en ese sujeto y elija cómo le gustaría enmarcarlo. Asegúrese de no centrar su punto focal cada vez que tome una foto. Puede ser mucho más llamativo si coloca el sujeto de la foto descentrado.
Elija el ángulo apropiado
Puede que no lo creas, pero elegir el ángulo perfecto en la composición de tu fotografía puede alterar significativamente la calidad de tu foto. Si ha estado enmarcando y tomando fotografías de sus sujetos desde arriba y se siente un poco obsoleto, intente algo nuevo. Deje caer la cámara, de modo que quede nivelada o debajo del sujeto, o intente tomar la foto desde un lado. Hace toda la diferencia en algunas tomas, simplemente reorganizando cómo se encuadra el sujeto. Esta técnica se puede utilizar para fotografía de paisajes o retratos, lo que la convierte en una de las formas más fáciles (y divertidas) de crear imágenes completamente diferentes.
Utiliza líneas en tus imágenes
Al planificar la composición de su fotografía, es posible que no piense en usar líneas como algo extraordinario. Al principio, incluso puede parecer que empeora las cosas, pero una vez que lo domines, verás cómo las líneas pueden alterar drásticamente tus fotografías. El ojo humano se siente naturalmente atraído por las líneas de una imagen y usarlas a su favor hará que su foto se vea más atractiva.
Líneas horizontales
Las líneas horizontales dan la idea general de un paisaje tranquilo y sereno que es agradable a la vista y puede ser genuinamente atractivo para la vista. Estas líneas, como las de paisajes como colinas y sobre el agua, tienen un propósito en su composición:atraer el interés del espectador.
Líneas diagonales
Las líneas diagonales pueden crear la idea general de que el sujeto se mueve mientras toma la fotografía. Tome la fotografía de la calle, por ejemplo:si encuadra a un hombre parado en la calle, puede parecer que está caminando por la calle en función de cómo las líneas de la carretera son diagonales detrás de él. Este es un gran truco para crear la ilusión de movimiento en tu fotografía.
Líneas principales
Las líneas principales son un poco diferentes:ayudan a dirigir la mirada hacia el sujeto. Si está tomando una foto de un camino sinuoso en la naturaleza, el contorno de los lados del camino es hacia donde sus ojos gravitarán naturalmente, captando su atención y permitiendo que sus ojos sigan el camino hacia el sujeto. Estos son los tipos de líneas que capturarán al espectador y lo llevarán a través de la imagen, a través de la escena, y le permitirán captar todos los pequeños detalles en el camino, ¡así que sea creativo!
Usar líneas en la composición de tu fotografía requiere un poco de práctica, pero eventualmente, comenzarás a ver las líneas en tu mente incluso antes de decidir tomar la foto. Podrá reconstruir lo que se ve natural, lo que es atractivo a la vista y los sujetos que hacen buenas fotografías, simplemente basándose en la posición de las líneas y los detalles a su alrededor.
Enmarca tu tema
Cuando se trata de enmarcar tu sujeto, hay una variedad de técnicas diferentes que puedes usar en tu composición para crear fotos asombrosas. Encuadrar al sujeto llamará la atención sobre la persona, el lugar o la cosa a la que le estás fotografiando. Ya sea que elija llenar todo el encuadre con el sujeto, encuadre su sujeto usando el método de "encuadre dentro de un encuadre" o usando el escenario alrededor de su sujeto para enmarcar, hay muchas maneras de atraer la atención de su sujeto usando el encuadre. .
Rellenar el marco
Para la composición de fotografías de retratos, incluidos retratos y primeros planos de animales o personas, querrá llenar el encuadre con el sujeto. Esta técnica resalta sus mejores detalles.
Método de marco dentro de un marco
El método de marco dentro de un marco en la composición fotográfica es una excelente manera de componer una foto de su sujeto. Esto funciona bien para tomar fotografías en el interior de la casa (como en la entrada de una puerta) o en el exterior (como en el interior de un enrejado de jardín o en la entrada de una cueva). La idea es crear "marcos" naturales dentro del marco de la cámara, produciendo un encanto propio.
Encuadre con paisaje
El tipo correcto de escenario a menudo funciona bien para crear marcos. Esta técnica puede ser justo lo que necesitas para tu composición fotográfica. Por ejemplo, si está tomando una fotografía de alguien dentro de un automóvil con la ventana abierta, sería una excelente manera de enmarcar la toma de forma natural. También puede usar otros elementos del escenario, como rocas, caminos o ramas de árboles para crear marcos que colocarán al sujeto de una manera agradable a la vista. Al usar un marco en la composición de su imagen, no tendrá problemas para atraer la atención hacia el tema.
Aproveche el espacio vacío
Si su sujeto está rodeado por un espacio abierto, como una catedral que se extiende hacia el cielo o un bote solo en el agua, tenga en cuenta el espacio alrededor del sujeto y utilícelo en la composición de su foto. Una forma de hacer esto es asegurarse de que su sujeto no esté centrado, sino ligeramente hacia un lado. Al utilizar el espacio adicional cuando está componiendo su toma, puede ayudar a llamar aún más la atención sobre el tema en cuestión. Ya sea el cielo, el agua o un campo abierto, ese espacio puede ayudar a llamar más la atención sobre el elemento original o la persona que desea capturar. ¡Un espacio negativo como este puede convertirse en una parte hermosa de tu foto!
Ajuste para profundidad de campo de fondo y primer plano
Al componer sus tomas, es vital determinar cómo desea que se vea la fotografía. ¿Está tratando de capturar un objeto de cerca, pero quiere que se vea más lejos? ¿Quieres acercar un objeto del fondo? Para hacer esto, debe comprender cómo ajustar la profundidad de campo del fondo y del primer plano.
Cuando componga su fotografía, asegúrese de examinar el fondo y el primer plano a su alrededor y utilícelo a su favor. Si desea que un sujeto de primer plano aparezca más lejos, pruebe diferentes ángulos para su foto y asegúrese de incluir otros objetos de primer plano, como flores, césped o una carretera. Mientras organiza la toma, asegúrese de mantener el enfoque en el sujeto principal.
Evite cortar aspectos vitales del sujeto
Esto puede sonar como una obviedad, pero te sorprendería lo rápido que puede ocurrir. Siempre es importante recordar no cortar ningún aspecto vital del sujeto en la toma. Al componer una imagen, asegúrese de tener todo lo que desea que esté contenido dentro del marco de la cámara. Si está tratando de capturar una toma de cuerpo completo, asegúrese de que la cara, el cuerpo y las extremidades del sujeto estén en el marco; no es algo que pueda arreglar más tarde, por lo que es importante hacerlo bien antes de tomar la foto.
Además, es importante enfocarse en la parte correcta del sujeto:si desea que la cara del sujeto sea el centro de atención, por ejemplo, asegúrese de no enfocarse principalmente en los brazos o las manos. Esto le ayudará a tomar excelentes fotografías de personas, mascotas y otros elementos. Si está componiendo una fotografía de paisaje, asegúrese de no cortar una parte importante de su tema, como un banco, un bote, un árbol, etc. Esto asegurará que sus fotos tengan una buena composición. Una lente gran angular puede ser muy útil para este tipo de fotos.
Utiliza la simetría en tus fotos
No siempre tiene que centrar su sujeto en el marco, pero si lo hace, asegúrese de usar simetría en su composición. Esta es una técnica comúnmente utilizada cuando se toman fotos de mascotas o personas. La simetría en la composición tiende a ser atractiva.
Fotografiar un paisaje o una persona puede ser atractivo si está centrado. Imagine una línea en el centro de su marco y, desde allí, ajuste su composición para que ambos lados sean simétricos entre sí. Esta técnica puede añadir equilibrio artístico a tus fotos. Por ejemplo, una fotografía simétrica de una escalera adornada puede llenar el marco de una manera agradable a la vista.
Usar colores complementarios
El uso de colores complementarios en la composición de su fotografía es una excelente manera de crear imágenes llamativas. Con una rueda de colores, puede determinar qué colores son colores complementarios al ver qué colores son directamente opuestos entre sí en la rueda. Al usar colores complementarios, tanto en la composición de la fotografía de paisajes como en los retratos, notarás una gran diferencia en la calidad de tus fotos.
Conceptos básicos de fotografía:cómo corregir una mala composición
De vez en cuando, una foto que crees que funcionó bastante bien puede no resultar tan impresionante como esperabas. Esto sucede, y es perfectamente normal. En la mayoría de los casos, esto se puede arreglar usando un programa de edición. Lightroom es un programa maravilloso que es excelente para editar fotos y realizar cambios, como recortar, inclinar, hacer zoom y filtrar para que la fotografía se vea mejor.
Recortar
Recortar su imagen le permite recortar fácilmente cualquier parte de la imagen que desee excluir. Por ejemplo, si tomó una foto y luego descubrió que había un árbol no deseado en el borde del marco, puede recortarlo. Esta también es una excelente manera de eliminar demasiado espacio negativo.
Inclinación
Puede utilizar la herramienta de inclinación para cambiar fácilmente la perspectiva de su fotografía. Esto es útil si no le gusta cierto ángulo de una foto o si desea mejorar el efecto de ángulo. A veces, esta herramienta puede guardar una foto que no siguió correctamente los consejos de composición anteriores.
Zoom
Cuando el sujeto es demasiado pequeño o está muy lejos, puede acercar fácilmente la foto y eliminar los elementos adicionales innecesarios que se pueden encontrar en el fondo. En muchos sentidos, este proceso es similar al recorte.
Alisado
En Lightroom, hay una herramienta que te permite seleccionar un área en tu fotografía y enderezar su ángulo. Esto es extremadamente útil si tiene una fotografía que muestra un paisaje torcido, ya que puede enderezarlo un poco y la línea recta lo hará más atractivo a la vista.
Efectos
Si su foto es un poco sosa y necesita un poco de arreglo, siempre puede usar los filtros que vienen con Lightroom para cambiar el aspecto completo de la imagen. Por ejemplo, el filtro de blanco y negro y los filtros antiguos son interesantes y pueden cambiar la imagen. El filtro correcto a menudo puede desviar el enfoque de las áreas problemáticas sutiles en la imagen. También puede cambiar el color de la foto, ajustar el brillo, el contraste, la saturación y la nitidez, lo que puede hacer que sus imágenes destaquen.
La composición fotográfica es cómo organiza los elementos en su imagen. Las reglas de composición son increíblemente importantes y pueden marcar la diferencia entre buenas fotos y excelentes fotos.
Hay muchas maneras de lograr una composición adecuada en sus fotos, incluidas cosas como usar espacio negativo para hacer que las fotografías parezcan más atractivas, enmarcar correctamente al sujeto e incluso asegurarse de que tiene el esquema de color complementario correcto en la fotografía.
El punto focal de tu escena también es importante. Desea asegurarse de capturarlo correctamente, pero no siempre centrado, y asegúrese de usar un punto de vista diferente de vez en cuando. Esto te ayudará a capturar ángulos que de otro modo no habrías considerado.
Aprender los conceptos básicos de composición fotográfica es un paso importante para mejorar tus habilidades fotográficas. Realmente puede ayudarlo a lograr excelentes imágenes cada vez que presiona el botón del obturador. A medida que practiques tus técnicas de composición, sentirás la alegría y la emoción que conlleva encontrar tu estilo y convertirte en un mejor fotógrafo.
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