La ilusión de las experiencias perfectas
No he usado ninguna imagen de las anécdotas que comento. No quiero crear objetivos. En cambio, las imágenes de este artículo son de sesiones de fotos exitosas, pero también de algunas sesiones muy desafiantes.
Es hora de hablar de las sesiones de fotos que salen mal.
La mayoría de la gente escribe sobre los trucos y consejos que garantizan el éxito. Eso es una ilusión. No diré la palabra "mentira", es demasiado dura. Esos artículos prometen éxito donde no se puede asegurar ninguno.
No me malinterpreten:el consejo es útil y es bueno saberlo. Ayuda a que el rodaje se desarrolle sin problemas; sin embargo, la vida tiene esta forma divertida de arruinar incluso los planes mejor trazados. A veces, no importa lo que hagas o lo preparado que estés, las cosas pueden salir mal y salen mal.
¡Está bien! No significa que seas un mal fotógrafo. Es solo una parte de la rutina diaria. Es la vida real y no puedes escapar de esta realidad.
A veces, la fotografía, como cualquier otro esfuerzo, te entrega una bolsa de martillos. Lo importante es manejar la situación. Tienes que salir del foso de los leones proverbial con todas tus facultades intactas.
Con suerte, las siguientes historias le levantarán el ánimo. También espero que les den algo de inspiración y algo de coraje para continuar cuando todo lo que ven son obstáculos y negatividad. Saber que no eres el único puede hacer que sea más fácil salir de la cama mañana y seguir trabajando duro.
Nota: Como mencioné en el pie de foto anterior, no he usado ninguna imagen de las anécdotas que discuto aquí. No quiero crear objetivos. En cambio, las imágenes de este artículo son de sesiones de fotos exitosas, pero también de algunas sesiones muy desafiantes.
La familia que se odia
El chico mayor estaba bastante gruñón en esta sesión. Permitirle empujar y molestar a sus hermanos en realidad hizo una gran imagen. Esta es la familia que se ama. Todo lo contrario de la familia en la anécdota a continuación.
Cuando tomas retratos familiares, eres testigo de algunas dinámicas familiares interesantes. La mayoría de los escenarios de tiempo son bastante promedio. Quizás hay una mamá mandona o una gruñona. Es posible que te encuentres con un adolescente malhumorado o con niños difíciles. Todos estos problemas son relativamente fáciles de manejar. Las mamás mandonas necesitan un poco de estímulo para concentrarse en estar relajadas. Es fácil apaciguar a los papás gruñones con algunas bromas y la promesa de que la sesión terminará rápidamente si intenta divertirse. Los adolescentes suelen ser fáciles de sobornar si tomas algunas fotos y luego prometes darles su favorita para las redes sociales.
Sin embargo, ¿qué sucede cuando conoces a la familia del infierno? ¿Qué haces cuando la situación es mucho más complicada de lo que esperabas? Imagínese tratando de obtener imágenes que representen el amor y el cariño en una familia cuando no hay nadie presente. Imagine una situación en la que los miembros de la familia se miran fijamente a través de una mesa de picnic. Nunca imaginé que conocería a una de esas familias hasta que lo hice, y me sorprendió.
Los miembros de la familia se insultaban unos a otros. Cuando les pedí que posaran, comenzaron a lanzarme algunos comentarios sarcásticos. No me impresionó. Cuando los clientes no te tratan con respeto, es realmente difícil crear imágenes atractivas y únicas.
Parecía una situación en la que nada iba bien. A decir verdad, nada lo fue. La sesión empeoró mucho en el momento en que la abuela sacó su cámara de apuntar y disparar. Ella procedió a pararse detrás de mí y disparar por encima de mi hombro. Normalmente, hubiera detenido el rodaje y me hubiera marchado. Los clientes habrían recibido un reembolso cuando volví a casa y ese habría sido el final de todo el evento.
Debería haber seguido mis instintos y haberme marchado, pero no lo hice. Saber cuándo abandonar o rechazar un trabajo es tan importante como tomar fotografías increíbles. Lo único que me detuvo fue la mujer que contrató la sesión. La conocía desde hacía mucho tiempo y me sentía mal por agruparla con su suegra. Ese fue mi error. El consejo es simple. Nunca dejes que las relaciones personales afecten tu naturaleza profesional. El cliente estaba siendo grosero y sobrepasando sus límites. Esa fue razón suficiente para alejarse.
En lugar de crear las mejores imágenes posibles, hice el mínimo esfuerzo y no intenté agregar nada de mi creatividad divertida habitual. La sesión finalizó con el cliente recibiendo algunas imágenes bastante básicas.
El comportamiento de un cliente afectó mi capacidad para producir los mejores retratos posibles. Eso no es bueno. Nunca permitas que eso suceda. Si no puede producir excelentes imágenes en la situación, entonces no las tome. No entregue un trabajo deficiente. Sólo te afectará más adelante. Quienes vean tu trabajo no sabrán que el cliente era imposible; verían la foto en línea y asumirían que tu talento es limitado.
En esta sesión el reto fue la iluminación. Fue bastante duro al final.
El cliente que quiere que los hagas con “Photoshop” hasta que vuelvan a tener 20 años
Todos nos hemos encontrado con esta situación. Terminamos con clientes que quieren que los conviertas en algo que no son. Te muestran fotos de ellos mismos de 20 años antes y 30 libras menos. Esperan que crees la fuente de la juventud para ellos. Esto se convierte en el desafío. Tienes que convencer a tus clientes de que son hermosos tal como son. Eso es probablemente más de lo que puede lograr en 90 minutos.
El consejo es simple:sé gentil, sé amable. Haz tu mejor esfuerzo para poner al cliente en poses que muestren sus mejores características pero que al mismo tiempo sea firme. Si crea retratos que aborden las inseguridades de su cliente, y las imágenes están editadas con Photoshop y parecen falsas, una vez más se reflejarán negativamente en usted.
En su lugar, trabaje con el cliente para lograr el aspecto mientras mantiene su visión. El trabajo debe reflejar sus habilidades y estética, así como satisfacer al cliente.
En este caso, le pedí a la clienta que mostrara las fotos a sus amigos. Sabía que las imágenes eran geniales, pero la clienta no podía aceptar su propio cuerpo. Los comentarios y elogios de los amigos ayudaron. Compró las imágenes, pero estoy bastante seguro de que lo hizo por cortesía.
Unos meses más tarde, vi sus nuevos letreros de bienes raíces en la ciudad y, al final, había usado un fotógrafo diferente. Las imágenes estaban muy modificadas con Photoshop y no se parecían en nada a ella. No hay nada que puedas hacer cuando un cliente quiere una determinada apariencia. Tienes que entregar o aferrarte a tu visión.
Una parte de mí desea haber cedido y haberle dado lo que quería. Tal vez hubiera conseguido más trabajos de ella si lo hubiera hecho, pero simplemente no se sentía bien. No quería crear una imagen que no fuera fiel a la hermosa persona que vi ante mí. La lección de esta situación es que la fotografía no puede reparar la imagen propia dañada de alguien. Esté preparado para el cliente al que no le gusta su trabajo.
Encuentro fotografiar animales bastante desafiante. Puedo conectarme con humanos mucho más fácilmente.
El día que el huracán azotó la ciudad
Este escenario final presenta una situación en la que no importa cuánto te prepares, no puedes evitar que la madre naturaleza cause estragos en tu sesión de fotos. La familia que solicitaba los retratos solo disponía de un día. Los miembros de la familia estaban de visita desde la costa oeste de Canadá, y era un escenario de vida o muerte. No había opción de reprogramar, y fue nuestra suerte, los restos de un huracán decidieron azotar el área de Toronto haciendo imposible la opción de filmar al aire libre.
El desafío aquí era crear un ambiente cálido y familiar a pesar del fuerte viento y la lluvia del exterior. La familia fue comprensiva, pero insistieron en que necesitaban completar sus fotografías en ese momento. El huracán nos obligó a tener que improvisar una ambientación y lidiar con la mala iluminación.
Movimos algunos muebles e intentamos crear un ambiente agradable con un sofá grande. Moví el sofá para mirar hacia la ventana grande para agregar luz natural para acompañar mi flash. Mi fortaleza como fotógrafo está en fotografiar únicamente con luz natural y en escenarios al aire libre. No me va bien adentro en espacios reducidos sin la oportunidad de improvisar y agregar algo de actividad física. Sin embargo, no teníamos elección.
En este caso, las fotografías resultantes no estaban a la altura de mis estándares habituales y no estaba satisfecho con el trabajo. Mientras que el cliente parecía satisfecho con el producto, estaba el tema del orgullo personal en el trabajo. Esta experiencia resultó en una decisión personal de mejorar mis habilidades de fotografía de estudio para que, en las raras circunstancias en las que no pueda disparar al aire libre, aún pueda crear un trabajo con el que esté satisfecho. La lección aquí es conocer tus límites y luego trabajar para mejorar tus habilidades.
Los cielos se abrieron de repente y tuvimos que apresurarnos para terminar el rodaje bajo la lluvia torrencial.
En Conclusión
La fotografía puede ser impredecible. Ese mismo factor lo hace emocionante.
Para aquellos de nosotros que anhelamos algo de variedad y desafío dentro de nuestro trabajo, aceptamos este hecho sobre el mundo de la fotografía. Puede causar frustración e ira y, a veces, es posible que desee tener una carrera o un pasatiempo diferente.
Luego, al momento siguiente, la verdad te golpea y sabes que los desafíos impredecibles te mantienen en marcha. De lo contrario, te aburrirías. La idea de saber cómo comienza y termina cada día te hace temblar. Así que respira hondo y sumérgete en el negocio. Puedes manejar todos los desafíos que la vida te presenta.
El desafío aquí fue puro agotamiento. Llevábamos trabajando 6 horas sin descanso.