Hemos hablado de la fotografía de lapso de tiempo un par de veces aquí en DPS. Primero aquí, y luego el año pasado presentamos a un fotógrafo llamado Ross Ching que mostró algunos de sus increíbles trabajos de fotografía de lapso de tiempo. Este uso único de las cámaras DSLR era algo que quería probar, pero hasta ahora, no había tenido oportunidad de jugar con esta característica. Cuando me topé con una versión completamente nueva y actualizada de su proyecto original Eclectic 2.0, decidí que era hora de terminar con la procrastinación y darle una oportunidad (o muchas, muchas oportunidades).
Hablaré más sobre el último proyecto en el que Ross ha estado trabajando a continuación (el video se encuentra a continuación), así como algunos otros trabajos increíbles que se pueden encontrar en la web, pero primero, démosles un breve resumen a los nuevos en el concepto. fondo en la fotografía de lapso de tiempo.
Ecléctico 3.0:Los caminos menos transitados de Ross Ching en Vimeo.
Los comienzos
¿Cuándo se originó la técnica? Muchos de ustedes pueden haber oído hablar de Eadweard Muybridge o haber visto su trabajo de un caballo capturado fotograma a fotograma en movimiento. Su trabajo precedió a la tira de película de celuloide que usamos hoy. Se rumorea que para resolver una apuesta sobre si un caballo corriendo está brevemente en el aire con los cuatro cascos perdiendo contacto con el suelo, Muybridge instaló un complicado mecanismo de 24 cámaras. Usó cables trampa para activar los obturadores de las cámaras mientras pasaba. Una vez unidos, por supuesto, se creó una "imagen en movimiento" que reveló que todos los cascos, de hecho, dejan el suelo.
Hoy en día, la película normalmente se captura a 24 o, en algunas aplicaciones HD, incluso a 60 fotogramas por segundo. Al unir las imágenes rápidamente, por supuesto, obtienes la sensación de un movimiento continuo. Cuando hablamos de time lapse, al contrario de lo que intentaba Muybridge, ralentizar un evento real, nos interesa más acelerar un evento. Aunque aún encadena varias imágenes juntas, como en el experimento de Muybridge, la diferencia es que programa la cámara para que se detenga ligeramente entre cada foto. Luego ejecuta estos cuadros juntos a una velocidad común, es decir, 24 cuadros por segundo. Al hacer esto, crea la ilusión de ver un evento que ocurre muchas veces más rápido de lo que ocurrió. El primer uso registrado de esta técnica fue realizado por el cineasta Georges Méliès en un largometraje llamado Carrefour De L'Opera en 1897. Por supuesto, pronto siguieron muchos otros.
Establece tu configuración
Para ahorrarle horas de estar sentado y presionando el disparador, muchas de las DSLR actuales vienen con funciones de intervalo integradas. Si su cámara no tiene esta función, también hay disponibles cables disparadores externos con temporizadores integrados. Mejor aún, puede construir su propio "intervalómetro" por alrededor de $20.
En cuanto a la filmación... Lo primero que debe considerar es qué configuración de la cámara es mejor para lapsos de tiempo. Es extremadamente importante que cada configuración de imagen sea exactamente idéntica a la anterior para evitar un parpadeo o efecto estroboscópico que provoque convulsiones. No importa cuán inteligente sea su cámara, cada cuadro puede salir con una configuración ligeramente diferente a la anterior. ¿Solución? Deshazte de todos los ajustes automáticos que tiene tu cámara, desde ISO automático hasta balance de blancos automático y exposición automática.
Si no estás acostumbrado al abrumador modo M, no te preocupes. Simplemente use su cámara como un medidor de luz básico. Cambie a la prioridad de apertura, elija la apertura deseada (para paisajes, use una apertura más pequeña, como f16 para proporcionar una mayor profundidad de campo), luego tome nota mental de lo que la cámara asignó como la velocidad de obturación correspondiente. Regrese al modo M manual y duplique la configuración. Si espera capturar el movimiento borroso de automóviles, corrientes o cualquier tipo de movimiento, puede comenzar con la prioridad de obturación y luego volver al modo M. Curiosamente, tener imágenes con un ligero desenfoque de movimiento puede aumentar la suavidad de la película final. Si tuviera que ver un solo cuadro de una película de acción, se sorprendería al ver que no es tan nítido como lo sería un cuadro fijo de una DSLR de alta velocidad. Para obtener una breve explicación de por qué el desenfoque simula la fluidez, la nitidez simula un efecto de tartamudeo, consulte aquí.
Si está fotografiando una puesta de sol o un amanecer, recuerde ponderar su exposición en el lado brillante u oscuro para que, a medida que cambia el entorno, sus imágenes finales sigan siendo aceptables. Por último, si está fotografiando una cámara con una gran cantidad de megapíxeles, es mejor que utilice una configuración jpeg de menor calidad. La configuración de mayor calidad probablemente supere cualquier formato HD y las imágenes más pequeñas ayudarán a aliviar la carga en su computadora cuando organice sus imágenes como una secuencia.
El tiempo está de tu lado
El siguiente paso es decidir cuántos cuadros tomar cada segundo. Un poco de matemática está involucrada aquí. Los muchachos de Time Science lo explican de esta manera:“Considere una película en el cine que normalmente se graba a 24 cuadros por segundo. Puede crear un lapso de tiempo grabando un cuadro cada segundo. Cuando reproduce la película, los fotogramas grabados durante un período de 24 segundos se reproducen en un segundo. Entonces, la escena grabada se mueve 24 veces más rápido que la escena real. Una hora de grabación se reproduciría en (60/24 =) 2,5 minutos”. Las matemáticas pueden volverse complicadas según lo que intente capturar, por lo que crearon una calculadora de lapso de tiempo simple en su sitio aquí para ayudarnos. En pocas palabras, es posible que tengas que filmar algunas horas para obtener solo unos minutos de metraje, así que trae un libro y prepara un almuerzo.
Primera vez para time-lapse
Dirigiéndome a D.C., decidí probar suerte con esta técnica. Para mi primer intento, decidí usar 1 imagen cada 4 segundos. Encontré algunos navegantes de remo lentos que serían buenos sujetos de prueba. Desafortunadamente, no llevé mi trípode, así que encontré una pared cercana para colocar la cámara. Probé algunos ángulos diferentes antes de girar la cámara para capturar algunos de los transeúntes.
Como se mencionó anteriormente, una velocidad de obturación más lenta suavizará los resultados finales, pero quería mantener mi velocidad de obturación rápida para crear una sensación caótica que me resulte atractiva. Después de ver el resultado final, y pensando que necesitaba un poco de sabor, decidí intentar pasar cada imagen por un filtro antes de ordenarlas en una secuencia. Recientemente revisé PhotoTools 2 y sabía que tenía una herramienta por lotes incorporada. Elegí un filtro vintage "Holga", lo apunté a toda la carpeta de imágenes y lo dejé funcionar. Aproximadamente treinta minutos después, cada imagen tenía un marco negro y una mancha borrosa. Si decide aplicar un filtro a sus imágenes, no necesita Phototools, por supuesto, ya que Photoshop también tiene funciones por lotes integradas.
Ahora lo bueno
Ok, sé que querías ver cómo deberían hacerse las cosas y hay algunos ejemplos increíbles en la web. Primero está la nueva creación de Ross Ching "Eclectic 3.0:The Road Less Traveled". No solo creó una película impresionante, sino que usó algunos giros únicos en el proceso. Algunos de sus secretos están en su video instructivo aquí. Encontré su técnica de panorámica extremadamente lenta especialmente interesante, así como su uso de una lente de cambio de inclinación para dar la ilusión de que estás viendo miniaturas. Si no está familiarizado con el cambio de inclinación, se está trabajando en un futuro artículo de DPS.
El siguiente es otro lapso de tiempo de cambio de inclinación muy bueno que presenta el Servicio de Helicópteros de Rescate Westpac, realizado por el fotógrafo Keith Loutit, con sede en Sydney. Asegúrate de ver esto en HD de pantalla completa y te dejará boquiabierto.
Los siguientes son algunos videos geniales de 599 Productions. Tienen algunas tomas interesantes de escenas urbanas nocturnas y autopistas.
Por último, tenemos un video humorístico hecho con una técnica de stop motion ligeramente diferente, pero es lo suficientemente divertido como para incluirlo aquí.
Espero que hayas disfrutado de este breve viaje a las posibilidades de la fotografía de lapso de tiempo. Comparte tus propios hallazgos o, mejor aún, tus propios intentos de fotografía de lapso de tiempo.